Ezek a fiúk tényleg úgy összeálltak, mint két kicsi legó

Lehet, nem is kell több új szerelmes dalt írni, a régieket is fel lehet dolgozni

Az akkor már több nagy slágert jegyző Fluor Tomi (Karácson Tamás, 1987, Várpalota) és a Hősökkel, illetve a Halott Pénzzel dolgozó Diaz (Csöndör László, 1987, Körmend) vezette, 2014-ben indult formáció első dala, a Rakpart zenéje tökéletesen megtestesítette a 2010-es évek közepének korszellemét, az elvágyódó, édesbús, „feelgood” hangulatot, a kellemes, jó érzéseket kiváltó, akár a giccsel is kacérkodó nyolcvanas évekbeli zenei megoldásokat. Dalszövege pedig nagyon eltalálta a kor fiataljainak nyelvezetét és még némi általános, felemelő tanulsággal is szolgált. Majd ősszel jött a következő dal, az Apuveddmeg, amellyel a Wellhello váratlanul a magyar popzene egyik legnépszerűbb produkciója lett.
2015 márciusában az Akvárium Klubban tartott fellépükre már alig lehetett bejutni, pedig ekkor még saját dalok híján Fluor és Diaz a korábbi szerzeményeiket énekelte, meg olyan ikonikus nyolcvanas évekbeli slágereket, mint például a Careless Whispers. Viszont nem sokra rá jött a következő Wellhello-sláger (Sokszor volt már így), majd a bemutatkozó EP, az Elnöki ügy, és a zenekar már teltházas koncertet adhatott a Budapest Parkban (ahol Fluor Tomi begipszelt lábbal vezényelte végig a bulit).
Az üstökösszerű indulást követően a zenekar a következő években is az élmezőnyben maradt, noha első két dala sikerét azóta sem tudta megismételni. Ráadásul a duó egy idő után szándékosan komorabb, érzelmesebb irányba mozdult el. A 2016-os nagylemezükön (#sohavégetnemérős) a bombasztikus slágerek és az 1980-as évekre reflektáló feldolgozások mellett (Gyere táncolj, Balatoni nyár) feltűntek a szomorúbb dalok (Késő már, Retúrjegy), majd az év egy Tankcsapda-feldolgozással zárult (Fiúk ölébe lányok).
2017-ben az Odaút és a Senki nem véd meg vezette be a tervezett új Zsáner nagylemezt, amely végül nem jelent meg, inkább 2-3 dalt adtak ki évente, amelyekből a Régi szőke, a Nem olyan lány és az Ölelni szavakkal keltett nagyobb feltűnést. 2018 végén Fluor Tomi összebalhézott a kísérőzenekarával, és noha később elcsitultak az indulatok, a nyilvánosság előtt lezajlott perpatvar mégis rossz szájízt keltett.
A Wellhello immáron nyolc éve szállítja a látványos, üzembiztos bulikat, a Budapest Parkot minden évben megtöltik, viszont a fesztiválokon már le-lecsúsznak a legnagyobb színpadokról és a legjobb idősávokról. A folyamatot a 2021-es második nagylemez (SSSS!) sem fordította meg: az egykori felhőtlen hangvételű, finoman ironikus buli-zenekar évek óta egyre érzelmesebb, bánatosabb zenét játszik, és egyelőre nem tűnik úgy, hogy változtatni szeretnének ezen az irányon.
SzL

Wellhello

Wellhello - A város szemei

Wellhello - Apuveddmeg

Wellhello - Barátom

Wellhello - Emlékszem, Sopronban

Wellhello - Erre már nem fogok emlékezni

Wellhello - Hello lányok

Wellhello - Mizu

Wellhello - Nemszámítapénz

Wellhello - Nem olyan lány

Wellhello - Odaút

Wellhello - Oldalzseb

Wellhello - Rakpart

Wellhello - Sokszor volt már így

Wellhello zenekari fotók

Addig csináljuk, ameddig szeretni tudjuk // Fluor Tomi, Wellhello

Március 12-én az egyik legsikeresebb hazai popformáció, a Wellhello ad - már teltházas - Warm-up, Elnöki Felkészítő klubkoncertet az A38 Hajón. A duó múltjáról és jelenéről kérdeztük a Wellhello egyik felét, Fluor Tomit.
 
Hogyan kezdődött az egész? Hogyan ismerkedtetek meg Diazzal? Honnan jött a kollaboráció ötlete?

10 éve kezdődött az egész. Balatonalmádiban, az Animal Cannibals táborában – ahol szerintem rengeteg ismeretség szövődött, járt ott a Hősök, SP, a Maszkura és a Tücsökraj, a Punnany is - találkoztunk először. Onnantól kezdve tudtunk egymásról. Aztán elkezdtünk együtt dolgozni. Én kerestem meg a Díazt, mert szerettem volna valami hip-hoposat csinálni (akkor még szólóban), aztán észrevettük, hogy de jó, mi működünk együtt, s, hogy talán érdemes lenne valamit együtt csinálnunk. Ez lett belőle.
 
Hogyan alakítottátok ki a hangzásotokat? Hiszen ha valaki a ti együttműködésetekre gondol, akkor talán kicsit mást képzel el, mint ezt a néhol nosztalgikus, szintis popzenét. Honnan az inspiráció?
 
Alapvetően van egy ilyen kattanásom, hallgatok ilyeneket zsákszámra. Nagyon szeretem ezt a fajta throwback popot/throwback elektrót, mind képi világában, mind hangzásában. Nagy kedvencem a Miami Horror, az ő stílusuk is hasonló, őket annyira szeretem, hogy pár éve még egy dalszövegüket is magamra tetováltam, de mondhatom a Panamát is. Na, szóval akkor én összeszedtem egy közel 200 zenéből álló pakkot, amit átküldtem a Diaznak, meghatározva ezzel a hangzásvilágot. Ő is szerelmese ennek a zenének, imádja a nyolcvanas éveket, Jackót és társait. Szóval megtaláltuk ezt a csodálatos metszéspontot és nagyjából ennyi. Megszállottjai vagyunk ennek a stílusnak.
 
Gondoltátok volna, hogy a Wellhello ennyire sikeres lesz?
 
Nem az volt a fontos, hogy feltétlenül óriási sikereket érjünk el - teljesen lazán és szívből kezdtük el ezt csinálni. Úgy voltunk vele – és a mai napig is ezt gondoljuk, és nem is akarjuk, hogy ez változzon – hogy addig csináljuk a Wellhellót, amíg szeretni tudjuk, amíg lazán és csípőből jön, és amíg nem erőltetett. Nem azt nézzük, hogy ha ebben a dalban a szinti máshogy szól, akkor már csak nyolcezren lesznek rajtunk a Parkban. Persze, hogy nem gondoltuk volna, azt sem gondoltuk volna, hogy tavaly ilyenkor az akváriumos koncertünkön teltházat csinálunk. Mindig az az elsődleges szempont, hogy amit csinálunk, az nekünk bejöjjön - természetesen az ugyancsak jó dolog, ha a közönség is kedveli azt, amit csinálunk.
 
Nagyon is kedvelnek titeket, hiszen az első lemezetek, az Elnöki ügy hatalmas siker lett. Miért döntöttetek úgy, hogy hanyagoljátok a hagyományos CD formátumot, s csak digitálisan teszitek elérhetővé az albumot?
 
Én magam 2007 óta nem nagyon hallgatok cédét. Amikor ezerötszáz példányért jár aranylemez, kétezerért meg platina, akkor én nem is nagyon értem, hogy mi az érvényessége ennek a formátumnak. Ettől függetlenül én az a típus vagyok, aki még mindig szeret kézbe fogni egy lemezt, kinyitni, lapozgatni a kis, belső, dalszöveges füzetkét. Ami szerintem még mindig tök jó és működőképes, az a benzinkutas terjesztés - mi ugye rengeteget turnézunk és tök jó volt, hogy amikor a kocsiban csak be akartunk rakni egy cédét, akkor azt egy szendvics árán megvehettük. Pont azért működőképes ez a megoldás, mert az emberek talán csak a kocsiban hallgatnak cédét, sehol máshol.
 
Halott Pénz mellett a ti nevetekhez kötődik a VOLT tavalyi fesztiválhimnusza. Mesélnél egy kicsit erről?
 
Halott Pénzzel már dolgoztunk együtt, én is és Díaz is, szóval meglepetés nem volt a dologban. Teljesen zökkenőmentesen és lazán végigpörgettük a dolgot. Megírtuk, felvettük, beéreztük ezt a fesztiválos fílinget, ami nem áll távol tőlünk, hiszen mindannyian nagy fesztiválozók vagyunk. Nem okozott nagy nehézséget sem a téma, sem a közös munka. Egyébként idén is dolgozunk együtt, én például pont múlt héten vettem fel Dáviddal egy közös dalt.
 
Nemrég feldolgoztátok a Soho Party Gyere és táncolj című számát. Miért pont erre a dalra esett a választásotok?
 
Volt az EFOTT-on volt az a buli, amelyre mostani előadók feldolgozták régiek dalait, mi pedig arra gondoltunk, hogy, ha már fesztiválra készülünk, nyúljunk valami bulis slágerhez. Én különösen poplexikon vagyok ebből a szempontból, a retro-dolgokat kívülről fújom, és úgy éreztük, hogy ez a dal tökéletes lesz erre a célra. Aztán amikor megcsináltuk, akkor úgy voltunk vele, hogy miért ne dobnánk fel az internetre? Miért ne vinnénk tovább eggyel? Úgyhogy beépítettük a show-nkba is, és tök jó visszhangja van, szeretik. Úgy tűnik, ez egy jó döntés volt.
 
Vannak még ilyenek a tarsolyotokban?
 
Alapvetően nem akarunk feldolgozás-zenekar lenni, de most úgy tűnik szezonja van ennek, mindenki csinál ilyen felvételeket. Mi is kaptunk meghívást egy rockzenekar lemezére, úgyhogy idén is lesz egy ilyen feldolgozásunk - de erről majd akkor beszélünk majd, ha az a bizonyos rockzenekar is beszél róla.
 
Mik a terveitek 2016-ra?

Lassan már második hónapja készítjük elő az évet. Ki fogunk lépni kicsit a körforgásból, a Wellhello, mint márka, kicsit kilép ebből a koncertezős világból, de persze dolgozunk közben. Sok minden van, ami miatt szerintem nagyon izgalmas év lesz 2016, de idő előtt nem szeretnénk semmit elárulni, hiszen nem szeretjük előre lelőni a dolgokat. Fejben már nagyjából az év végénél járunk, elég erőteljesen készítjük elő a dolgokat. Ez az előre gondolkozás persze alapvetően jellemző ránk, hiszen a legutóbbi klippünk is, a Késő már is két éves volt, amikor bemutattuk. Szeretjük előre tudni a dolgokat és nem elkapkodni, az utolsó pillanatra hagyni a döntéseket. Felkészülten várjuk is idei évet, az idei szezont is.

Fluor Tomi (Wellhello) interjú, A38 Magazin, 2016

Wellhello zenekari fotók (5acf7ba55b2fa907472110.jpeg)

Wellhello zenekari fotók (5acf7ba554a4c624255604.jpeg)

Wellhello zenekari fotók (5acf7ba683c6e702789259.jpeg)

Wellhello zenekari fotók (5acf7ba65f867679238547.jpeg)

Wellhello zenekari fotók (5acf7ba57a08d241255001.jpeg)

Wellhello zenekari fotók (5acf7ba561ba1542479865.jpeg)

Wellhello zenekari fotók (5acf7ba65191e796554052.jpeg)

Wellhello.jpg

Nemcsak a neve változott meg, a belseje is átalakult 2012-ben a budapesti Gödör Klubnak: helyet cserélt a ruhatár, a pult és a nézőtér, illetve a koncerttermek kialakítását is újragondolták. A 2014 márciusában átadott, megújult Akvárium Klub még több, még színesebb élményt ad vendégeinek, legyen szó kulturális programokról (a Magyar Klipszemle például itt kerül megrendezésre), élőzenei koncertekről (elsősorban a pop, rock, magyar alter és rap/trap műfajokban) vagy elektronikus DJ-szettekről, afterpartikről (mint a Necc Party, a Tesco Disco és a Lidocain Night).
 Az Akvárium legnagyobb koncertterme, a közel 1300 fős NagyHallt Budapest egyik legkorszerűbb rendezvényhelyszíneként tartják számon. Szinte minden számottevő magyar előadó fellépett már a teremben, így például a 30Y, Azahriah, az Analog Balaton, a Bëlga, Beton.Hofi, ByeAlex, a Carson Coma, a Csaknekedkislány, Dzsúdló, Dé:Nash, Krúbi, az Elefánt, a Follow The Flow, Pápai Joci, Péterfy Bori, T. Danny vagy a Wellhello, de itt tartotta telt házas búcsúlemezbemutató koncertjét a Ricsárdgír is 2023-ban. Sok nemzetközi sztár is megfordult már a NagyHallban, sold outos bulit csinált többek között Borgore izraeli EDM producer, a Milky Chance német rockegyüttes, az August Burns Red amerikai metalcore zenekar és a Kodaline ír indie rock formáció.
A klub másik koncertterme, a közel 700 főt befogadó KisHall, amely külsőleg is a nagyobb helyszín mása, szintén egyedi világítástechnikával és hangosítással rendelkezik. Jelentősége abban rejlik, hogy lehetőséget nyújt rétegprodukciók fellépéseinek, DJ-k vagy zenekarok, sőt családi rendezvények, gyerekkoncertek számára is ideális. 2023-ban telt házat hozott össze a teremben Bongor, a Fiúk, a Lóci Játszik vagy például a spanyol ARON.
A két koncerttermen kívül a helyszín részét képezi a Lokál, az Akvárium Bistro, az AranyHall Konferencia központ és a Terasz. A klub teljes befogadóképessége így mintegy 2100 fő. A Budapest Nightlife Awardson többször is elnyerte már az Akvárium a Legjobb Nagy Klubnak járó elismerést. A versenyben azokat a legjobb budapesti szórakozóhelyeket, klubokat, kocsmákat díjazzák, melyek nagyban hozzájárulnak Budapest imázsának építéséhez.
<span style="font-size: 11pt; font-family: Arial; color: #000000; background-color: transparent; font-weight: 400; font-style: normal; font-variant: normal; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">BB

Akvárium Klub

Tíz koncert tíz évvel ezelőttről

A vízszimbólum sokszínűsége a dalszövegekben

Magyarország jelenlegi egyik legnépszerűbb hiphop zenekara, a Halott Pénz Marsalkó Dávid egyszemélyes projektjének indult 2004-ben. A név egyes vélemények szerint egyfajta szembenállást tükrözött a pénzközpontú, kivagyi rap attitűd ellen, Marsalkó azonban egy 2019-es interjúban leszögezte, hogy a kifejezést (deadmoney) a pókerből vette: az asztalnál ülők mondják ezt arra a játékosra, akinek szerintük semmi esélye a győzelemre. 
A formáció sokáig csak egy volt a sok pécsi hip-hop zenekarból: a 2009-es első album (Fejjel lefelé) és a 2010-es második (Fogyasztás előtt felrázandó) még nem mutatta meg a slágerpotenciált. Viszont már jól érzékeltette a frontember önazonos mondanivalóját, felemelő, pozitív dalszövegeit és remek szókapcsolatait.
Az országos ismertséget az ötletes klippel megtámogatott 2012-es Feneked a gyengém hozta el, majd a 2013-as évben érkezett az első közös dal a Halott Pénz „másik hangjával“, Járai Márkkal (Ugyanúgy hallasz) és egy újabb nagy sláger (a Diaz-zal és Menthával közös Hello lányok). Az év végén publikált harmadik albumot (Szólj anyunak, hogy a városban vagyok) már egy héttagú zenekar szólaltatta meg az A38 Hajón, melyben Marsalkó és Járai mellett Boros „Venom” Gábor DJ-zet, Prifer Barnabás gitározott és vokálozott, Papp Samu billentyűzött, Mihalovics „Ninja” Dávid basszusozott és Varga Mátyás dobolt. Az én legjobb rap vagy hip-hop kiadványának járó Fonogram-díjat elnyerő lemez még három kisebb slágert fialt (Hétfő, szerda, szombat, kedd, Minden szobába kell egy álom, Farkasok dala), és nem késett sokat az első MR2 Akusztik, Eleven és Nagy-Szín-Pad fellépés sem.
2014-ben két új dal (Nem érinthet meg, Valami van a levegőben) érkezett, majd 2015-ben jött a nagy áttörés. A Wellhello-val közösen ők jegyezték a Volt Fesztivál hivatalos himnuszát (Emlékszem, Sopronban), a formáció mindeddig egyetlen feldolgozásdala, a Darabokra törted a szívem pedig a magyar popzenei élet élvonalába katapultálta őket. A Halott Pénz első ízben játszhatott teltház előtt az Akvárium Klub nagytermében, kétszer megtöltötte a Budapest Parkot, a Valami van a levegőben pedig elnyerte Az év dalának járó Fonogram-díjat.
A 2016-os album (Ülni. Örülni. Megőrülni.) további nagy slágereket fialt (Majd, Erre még meghívlak, Máshogy néztél rám), taroltak a Petőfi Zenei Díj átadón (Az év dala, Az év együttese, Az Év videóklipje. Az újabb daluk (Élünk kellett volna) révén a 2017-es Petőfi Zenei Díjátadón szintén remekül szerepeltek (Az év videóklipje, Az év együttese, Az év férfi előadója), majd jött két sláger, a Pécsről és a fiatalkori élményekről szóló Otthon, és a szomorkásabb Ahol a május földet ér.
Ezen a nyáron a legnagyobb hazai fesztiválok legnagyobb színpadjaira hívták őket, ez a diadalmenet 2018-ban is folytatódott. Miközben sorra hozták ki az újabb slágereket (Mindenre ráveszel, Hajtól szívig, Amikor feladnám), melyek közül az utolsó azóta is gyakorta koncertzáró szám. A zenekar a 15. születésnapját a VOLT Fesztiválon ünnepelte, olyan sztárvendégekkel, mint Rúzsa Magdi, a Wellhello, Papp Szabi, Mentha, vagy Bérczesi Robi. Az i-re a pontot pedig az első, nagysikerű Budapest Sportarénás koncertjük tette fel 2019 decemberében.
A pandémia első hulláma idején jelent meg a Melletted, majd 2020 őszén a Rúzsa Magdival közös szám, a Szeretni, akit nem lehet. Majd érkezett az újabb nagylemez (Ha mindenkit boldoggá akarsz tenni, árulj fagyit), amit 2021 tavaszán szinte naponként és dalonként „szivárogtatott ki” a zenekar. Közülük a legnépszerűbb talán a Szívedből minden kell és a Nincsen véletlen, de a két OHNODY-val közös dal is emlékezetes maradt (Többet kéne mosolyognom, Aki elvisz majd messze). Majd a karanténidőszak lezárásával 2022-ben jött a következő teltházas Budapest Aréna koncert, egy vadonatúj dallal (Mielőtt megismertelek).
SzL

Halott Pénz

Demjén Ferenc (1946, Diósgyőr) dalszerző, énekes, basszusgitáros, a magyar populáris zene egyik kimagasló egyénisége, aki közel 60 éves zenei pályafutása alatt végig nagy népszerűségnek és elismerésnek örvend.
Egy négygyermekes családba született harmadikként. 1951-ben költöztek Budapestre, tanulmányait már itt végezte, vegyésztechnikus lett, de nem dolgozott a szakmájában. Gosztonyi János orgonaművésztől tanult zongorázni, aki gyakran elvitte őt a Zeneakadémiára, ahol orgonán is gyakorolhatott. Ebben az időben ismerkedett össze Cseh Tamással a BVSC vívószakosztályában, és hamar megtalálták a közös hangot. A barátság és a kölcsönös tisztelet évtizedeken át kitartott. A klasszikus művekben villámgyorsan haladó Demjént az angolszász beatzene távolította el a zongorától, amelynek a gitár a hangszere, és amely az első pillanattól lenyűgözte őt.
1964-ben alapította testvérével, Demjén Istvánnal a Számum beategyüttest. A nála 8 évvel idősebb Istvánnal 1969-ig minden zenekarukban együtt játszottak, Ferenc énekelt és basszusgitározott, István énekelt. Karrierjük kezdetén bátyjával közösen saját maguk készítettek gitárokat szekrénypolcok felhasználásával, az elektronikát is ők készítették hozzá. Első hangfalaikat édesapjuk rakta össze. A Számum zenéjében erős Rolling Stones-beütés volt, de hatott rájuk a Shadows és a svéd Spotnicks is. Ez a kezdeti időszak igazából tánczenének számított, a közönség – amely nem kis részben munkásfiatalokból került ki – táncolni járt a koncertekre. Demjén István szervezte a zenekari dolgokat, játszottak vidéken is, nem csak pesti klubokban léptek fel.
A Demjén-testvérek 1966-ban a <a href="https://popkulturalis.hu/eloado-dogs-6802">Dogs</a> zenekarba léptek át, amelynek a Népstadion melletti Gumigyári Klubban volt az állandó helye. Még abban az évben megjelent egy négyszámos lemezük, amelyen Demjén Ferenc első magyar nyelvű szerzeménye is szerepel, ez a Végre nálad lehetek. A koncertezéssel párhuzamosan Demjén vendéglátózott is. Míg a korai időszakban ötven forintot kaptak az együttesükkel egy estéért, a szállodák zenekaraiban százhúsz forint járt, és nem csak heti egy-két alkalommal. 1966-ban az érettségijére egy vidéki szálloda étterméből utazott vissza. A Dogs volt - a Liversing mellett - az első magyar zenekar, amelyik műsorára tűzte Jimi Hendrix dalait. És épp a <a href="https://popkulturalis.hu/eloado-liversing-6550">Liversing</a> lett az, ahová a Demjén testvérpár 1967 végén „átigazolt”. A korszak egyik legkeményebb zenéjét játszó Liversing tagjai mertek Magyarországon először őrjöngeni a színpadon. Egy sikeres korszak után 1968 végén a Demjén-testvérek kiléptek, és megalapították a rövid életű underground supergroupot, a <a href="https://popkulturalis.hu/eloado-meteor-6817">Meteor</a>t.
Ekkorra már nagy ismertségre tett szert a zenészek körében, nem kis részben annak köszönhetően, hogy sok időt töltött azokon a szórakozóhelyeken, ahol a „szakma” is megfordult. Demjén Ferenc számára Orszáczky Jackie és Radics Béla volt a két legfontosabb zenész. És 1969-ben már együtt zenéltek Radics Bélával a nagy népszerűségű <a href="https://popkulturalis.hu/eloado-sakk-matt-6764">Sakk-Matt</a>-ban. Majd 1970-ben még egy rövid ideig a <a href="https://popkulturalis.hu/eloado-tuzkerek-6765">Tűzkerék</a>ben is énekelt, de közben a Moulin Rouge mulató zenekari árkában is zenélt és énekelt.
1970-ben Bergendy István meghívta őt együttesébe, mint basszusgitárost és énekest. Szövegíróként a Jöjj vissza vándor című dallal debütált, amelyet további slágerek követtek, Latzin Norbert és Demjén Ferenc szerzeményei. Bergendytől kapta a Rózsi nevet, amely innentől végigkíséri pályáján. A zenekar szombat esténként több ezer ember előtt játszott az E-klubban, szerepeltek a televízióban is, és ez meghozta az országos ismertséget. 1976-ban a Hanglemezgyár mindenható ura, Erdős Péter kijelentette, hogy Demjén Rózsi el van nyomva a <a href="https://popkulturalis.hu/eloado-bergendy-326">Bergendy</a>ben, ezért azt javasolta, hogy az együttes következő lemeze Demjén Ferenc-szólóalbum legyen. 1977-ben Demjén, mivel szerinte a zenekarban már túlságosan keveredtek a műfajok és nem tudtak újat hozni, valamint ő nem tudott fejlődni abban a formában, kilépett a Bergendyből.
1977-ben megjelent Fújom a dalt című önálló lemezének közreműködői gárdája egészen lenyűgöző névsor. A Bergendy zenekar mellet csak néhány - kiragadott - előadót megemlítve: LGT, Zalatnay Sarolta, Tátrai Tibor, Babos Gyula, Gőz László, Zorán, Papp Gyula. Ezen az albumon jelent meg Demjén Ferenc egyik legismertebb száma, a Presser Gáborral közösen írt Mikor elindul a vonat. Szólólemezének dalait már az 1977 őszén megalakult <a href="https://popkulturalis.hu/eloado-vmoto-rock-9332">V’Moto-Rock</a> együttessel mutatta be. Demjén Rózsi mellett a V’73-ból Lerch István billenytyűs és Herpai Sándor dobos, a Ferm-ből pedig Menyhárt János gitáros rúgták be a V-Motort. És ez a négyes 11 évig együtt maradt. Játszottak az összes kelet-európai országban, koncerteztek Kanadában és Szibériában is. Aztán 1988-ban vége lett a V’Moto-Rock-nak. Demjén így emlékszik erre: „Egy kiadós vita végeztével felálltunk az asztal mellől, és a szó szoros értelmében mindenki elindult a saját feje után. Szétmentünk, de ezt nem követte sem hivatalos bejelentés, sem búcsúkoncert.” Azért 2008-ban még egyszer összeálltak néhány vidéki fellépésre és egy nagy budapesti koncertre.
1989-től indította újra szólókarrierjét. A szabadság vándora - rajta a Szerelemvonat-tal - még abban az évben megjelent. Egy kivételével minden számot Demjén Ferenc és Menyhárt János jegyez a korongon. Ezt követő sorlemezei (például: Tizenhárom, 1998; Álmok, csodák, szerelmek, 2001; Hívlak, 2003; Lelkünk most is vágtat, 2009; Túl a világvégén, 2013), és sportcsarnokokat megtöltő koncertjei mind-mind a mai napig sikeresek. A fellépésein napszemüvegben szereplő zenésznél tradícióvá vált, hogy minden évet egy nagy koncerttel zárja Budapesten, minden évben több mint tízezer néző előtt. Így lesz ez 2023 decemberének végén is. Már a címét is tudjuk az idei koncertjének: Ki marad majd a barátom?
Az évek során számos előadónak (Katona Klári, Zorán, Kovács Kati, Koncz Zsuzsa, Anita, Zalatnay Sarolta, Szűcs Judith) komponált dalokat, írt komplett lemezeket. Hallhattuk dalait filmekben (Szerelem első vérig, 1985; Szerelem második vérig, 1987; Moziklip, 1987; Honfoglalás, 1996; Sacra Corona, 2001).
Arra az újságírói kérdésre, hogy gondolt-e valaha is arra, hogy elhagyja ezt az országot, külföldön éljen és zenéljen, ezt válaszolta: „Soha nem akartam kint maradni és most sem tenném. … én ezen a nyelven beszélek, ezen énekelek és ebben az országban szeretnék még letenni valamit az asztalra. Máskülönben pedig a gyomrom sem bírja a külföldi kaját. Odakint mindig borzasztóan rossz az étvágyam.”
Elmondása szerint ő nem politizál, sem a színpadon, sem a dalokban. De a mellé a politikai vélemény mellé áll, amit a leginkább magáénak érez. Az utóbbi évtizedekben rendszeresen részt vett a Fidesz tömegrendezvényein, 2006-ban ő írta a párt kampánydalát (A Föld könnyei) is.
Számtalan elismerést kapott zenei pályafutása alatt, ezek közül a legfontosabbak: többszörös eMeRTon-díjas, Huszka Jenő-díj (1993), Artisjus-díj (2008), Budapest díszpolgára (2010), Petőfi Zenei Díj (2017), Miskolc díszpolgára (2018). Az állami kitüntetései: a Magyar Érdemrend tisztikeresztje (1996), a Magyar Érdemrend középkeresztje (2010), Kossuth-díj (2012).
Az Artisjus kétezres évek közepén készült kimutatása szerint a Magyarországon legtöbbet játszott tíz dal közül az első kettő az övé volt (Darabokra törted a szívem, Sajtból van a Hold). Több mint 800 dalt jegyez. Az eladott lemezeinek száma elérte a hárommillió példányt. Pályájának ötvenkilenc éve alatt „minden szinten” zenélt. Játszott underground beatzenekarban, vendéglátóhelyen, supergroupban és tánczenekarban. Szólókarrierje is a legjelentősebbek közé tartozik, és mindenütt hiteles tudott lenni, népszerűségét pedig a kezdetektől napjainkig sikerült megőriznie.
JBSz, HZ 
Kapcsolat: <a href="https://www.facebook.com/DemjenFerencHivatalos/">https://www.facebook.com/DemjenFerencHivatalos/</a>
<a href="https://www.instagram.com/demjen_ferenc_official/">https://www.instagram.com/demjen_ferenc_official/</a>
<a href="https://www.demjenferenc.hu/">https://www.demjenferenc.hu/</a> Cikkeink: <a href="https://index.hu/kultur/popkult/2023/01/08/cseh-tamas-kern-andras-csik-zenekar-demjen-ferenc-wellhello-zene/">https://index.hu/kultur/popkult/2023/01/08/cseh-tamas-kern-andras-csik-zenekar-demjen-ferenc-wellhello-zene/</a>

Demjén Ferenc

A Talk2night zenekart a Wellhellóból kivált öt zenész, Bartók Máté (szaxofon), Kocsis Máté (dob), Szász Csaba (basszusgitár), Varga Gergő (gitár, őt később Kóródi Tamás váltotta) és Wagner Emil (billentyűs hangszerek) alapította 2019-ben, hozzájuk csatlakozott Vavra Bence énekes, aki egy televíziós tehetségkutatón tűnt fel, a By The Way tagjaként. A magyar nyelven éneklő modern pop-formáció első szerzeménye a Max nem című dal volt. Inspirációt Bruno Mars és Justin Timberlake zenéje jelent számukra. A zenekarnál egy kikötés van: olyan ötlet nem kerül egy dalba, amivel nem tud mindenki azonosulni.
Első nagylemezük (Ez együtt valami) 2020-ban jelent meg. A dalok központi témái az éjszaka, a buli, az irónia, az önirónia, a szerelem és a barátság. Az albumon egy számban szerepel Dallos Bogi is. A 2020-as Akusztik-koncertjükön pedig Orsovai Renivel kiegészülve adtak elő egy feldolgozásdalt.
HZ
 
https://www.facebook.com/talk2night/?_rdc=1&amp;_rdr
https://www.instagram.com/talk2nightofficial/

Talk2night

A Fonogram-díjas budapesti elektronikus zenei együttest 2009-ban alakult. A kezdetekben trióként működő formáció tagjai: a Lotfi Begi néven ismert teheráni származású dj, Lotfi Behnam, Walkó Csaba (ének) valamint Pál Gábor (billentyűs hangszerek).
Megalakulásuk előtt Walkó és Pál a Bownfield nevű funk-pop zenekarban játszott, a három zenész pedig 2005-ben találkoztak először, amikor Lotfi produceri duója a Collins and Behnam énekest keresett egy másik produkcióhoz. 2008 nyarán fogant meg az ötlet, hogy egy vokális elektronikus popzenei zenekart alapítsanak, majd nekiláttak a munkának és elkezdtek dalokat írni, melyek közül az első a Fly or Dive volt.
2009-ben Compact Disco-ként mutatkoztak be Stereoid című nagylemezükkel. Egy évvel később jelölték őket „Az év elektronikus zenei produkciójának” járó Fonogram-díjra, valamint még ebben az évben csatlakozott a formációhoz a szintén ex-Brownfield tag Sándor Attila (basszusgitár), aki 2012-ig volt a zenekar tagja. Az együttes ebben az évben a Sound Of Our Hearts című dallal képviselte Magyarországot a 2012-es Euróvíziós Dalfesztiválon.
A formáció az évek során számos további nagylemezt készített (II, 2011; Two Point Five, 2012; The Storm, 2013, Compact Disco 4., 2018), közülük az utolsó teljes egészében magyar nyelvű dalokból áll, és tartalmazza a korábban kiadott kislemezeket is. Legújabb, a Hősökkel közösen készített daluk (Minden rendben) produceri munkálatait a Wellhello-ból ismert Diaz csinálta. A formáció 2018-ban duóvá zsugorodott, miután Lotfi szólóprojektbe kezdett.
BBB
Kapcsolat:
<a href="https://www.facebook.com/CompactDisco">https://www.facebook.com/CompactDisco</a>
<a href="https://www.instagram.com/compact_disco/">https://www.instagram.com/compact_disco/</a>

Compact Disco

„A tavasz az új nyár” – így szól a szlogen, amely találóan fejezi ki a SopronFest szervezőinek célját: napsütést, jókedvet hozni mindnyájunk szívébe a szürke, téli napok után. A 2023-ban elstartolt fesztivál alapító párosa Fülöp Zoltán és Lobenwein Norbert harminc évvel ezelőtt ugyancsak áprilisban indították el az évtizedeken át sikeres VOLT Fesztivált, így nem is olyan meglepő a tavaszi időpont. Koncertek, podcastbeszélgetések és kiállítások sora várta az érdeklődőket első alkalommal 2023. április 27. és 30. között.
2023-ban a szervezők arra vállalkoztak, hogy az évi fesztiválok főszereplői közül szemezgetnek nagyjából harminc produkciót a Lőverekben felállított sátorban. A fő helyszín, a Rádió 1 Színpad vendége volt többek között Azahriah, a Carson Coma, a Follow the Flow, az Ivan &amp; the Parazol, az On the Low zenészgárdája, a WellHello, Beton.Hofi, a Halott Pénz és Krúbi. Az eredeti tervekhez képest az eseménysorozat egy Unicum Színpaddal bővült, ahol például az Analog Balaton, a Bohemian Betyars és Lovasi András mellett a 17 éves szegedi rapper, Pogány Induló is színpadra lépett.
A SopronFest ideje alatt híres kortárs magyar írók, költők érkeznek a városba, hiszen a Líra Irodalmi Terasz a Kultúrpesszóba költözik. Népszerű program volt 2023-ban például Szabó T. Anna és Dragomán György közös estje vagy Csepelyi Adrienn beszélgetése Tóth Krisztinával.
A Soproni Egyetem nem csak névadója az első SopronFest diákbérletének, hanem egyik fő szervezője és színtere is a helyi eseményeknek. A programok egyik fontos helyszíneként az egyetemi campust övező 100 éves Botanikus kert szolgál.
Az indulás évében a szervezők „Mutasd meg Sopront!” címmel arra biztatták a helyieket és a Sopronban járó turistákat, hogy rövid videókban mutassák be a várost, mutassák meg a számukra legkedvesebb helyeket. A legjobb videókat hetente VIP-bérletekkel is díjazták.
A 2024-es SopronFest fő helyszíne ismét a Lővérek, ahol május 17-től három napon át élvezhetik a koncerteket a látogatók. A nemzetközi mezőnyből például a Kruder &amp; Dorfmeister páros és Alle Farben részvétele már biztosra vehető, a hazai kedvencek közül pedig többek között a Bagossy Brothers Company, a ByeAlex és a Slepp, Curtis és a Quimby is fellép. A Halott Pénz csak itt vállalt fellépést az év első felében. És a nyár eleji Puskás Aréna-koncertek előtt kizárólag itt lép színpadra Azahriah - aki közterületi szobor-széket is kap a soproni szervezőktől.
A 2024-es SopronFest idején, május 11. és 19. között városszerte közel 100 helyszínen 300 program, a Lővérekben pedig a tavalyinál több színpad várja a fesztiválozókat. A Fő téri programok Soproni Sörnapok néven fogadják a közönséget. A kiváló zenei kínálat mellett gasztronómia, podcast-beszélgetések, közel harminc kiállítás, túrák, irodalom, mozi és borkóstolók is szerepelnek a SopronFest étlapján.
BB

SopronFest

Egyik legrégebbi hazai nyári zenei fesztiválunk.
Az Egyetemisták és Főiskolások Országos Turisztikai Találkozóját elsőként 1976-ban rendezték meg, évtizedeken keresztül igazi vándorló fesztiválnak számított, minden évben más és más helyszínen tartották. 2015 óta viszont állandó helyszínt kapott Velencén (a Velencei-tó északi strandján), ahonnan a pandémia idején Sukoróra költözött és ott is működik a mai napig.
Az első találkozót a Pécs melletti Abaligeten tartották, 1976 nyarán, és a négy napos eseményen a krónikáskönyv szerint 25 felsőoktatási intézmény 350 hallgatója vett részt. A következő években folyamatosan nőtt a látogatók száma: 1977-ben Debrecenben 750, 1978-ban Keszthely 800, 1979-ben Nyíregyházán 900 fiatal vett részt, számuk 1980-ban Sirokon már elérte az ezer főt. A nyolcvanas-kilencvenes évek fordulójának általános gazdasági krízise ez a találkozót sem kímélte, de az ezredfordulóhoz közeledve már több tízezer fiatal szórakozott az EFOTT-on. Miközben a politikai ideológia helyét végképp átvette a populáris zene, a fesztivál nevében szereplő turisztikai jelző súlya pedig szép lassan háttérbe szorult. Az eddigi nézőcsúcsot amúgy 2019-ben mérték, az akkor a Velencei-tó partján megrendezett fesztiválon több mint százezren fordultak meg. 
Az EFOTT 2020-ban a koronavírusjárvány miatt elmaradt, 2021 óta viszont ismét minden évben megrendezik – immár Sukorón. A 2023-as rendezvényen 4 nap alatt a hat színpadon több mint száz fellépő fordult meg, többek között a Valmar, a Wellhello, Dzsúdló, a Halott Pénz, a Follow the Flow, a ByeAlex és a Slepp, Azahriah, Majka, a Blue, a La Bouche és a Culture Beat.
A koncertek mellett számos kulturális rendezvény várja a látogatókat. De vannak sportprogramok is, és ott a fürdési lehetőség a tóban. A szervezők a családok felé is nyitottak: 2024-ben a 14 éven aluliak számára - szülői felügyelet mellett - ingyenes lesz a belépés.
2024 júliusában az ország legnagyobb hallgatói buliján újra hat színpadon zajlanak majd a koncertek Sukorón. Ismét tiszteletét teszi több előző évi fellépő, de a lelkes hallgatóság élvezheti majd - többek mellett - a Kiscsillag, Krúbi, Pogány Induló, a Carson Coma, az Analog Balaton, a hiperkarma, valamint a Fran Palermo produkcióját. És a fesztivál utolsó napján a későn fekvők éjfél előtt találkozhatnak Dévényi Tibi bácsival is.
JBSz, HZ

EFOTT

A Carpe Diemmel együtt startolt a Soho Party, Náksi Attila és Dömötör Sándor produkciójában a később szólóban is eredményes Betty Love volt az évtized emblematikus dance-énekesnője. A többieknél egy idő után némileg kifinomultabb euro house-os eurodance-t játszottak, kikacsintottak a scooteres happy hardcore felé is és működésük minden évében fel tudtak mutatni legalább egy nagy slágert (Gyere táncolj!, Miért nincs nyáron hó – 1994, Szállj! – 1995, Álom – 1996, Kéz a kézben – 1997, Az éjjel soha nem ér véget – 1998).
JBSz–SJ
 
Forrás:
JÁVORSZKY Béla Szilárd, SEBŐK János: A magyarock története 2 (1980–90-es évek), Budapest, Kossuth Kiadó, 2019, p. 414–415.
 
Cikkeink: <a href="https://index.hu/kultur/popkult/2023/01/08/cseh-tamas-kern-andras-csik-zenekar-demjen-ferenc-wellhello-zene/">https://index.hu/kultur/popkult/2023/01/08/cseh-tamas-kern-andras-csik-zenekar-demjen-ferenc-wellhello-zene/</a>

Soho Party

Joós István (1960) táncosként kezdte pályáját, 1979-ben megnyerte az első országos diszkótánc versenyt. 1983-tól táncos-koreográfusként a Magyar Televízióban show-műsorokban (Korda György Show, Vincze Viktória Show, Karda Beáta Show) koreografált, táncolt. 1986-tól akkori felesége, Zoltán Erika karrierjét egyengette. 1990-ben a Magneoton lemezkiadó egyik alapítója és marketingigazgatója lett. Olyan sikeres előadók produkciói fűződnek a nevéhez, mint az Alvajárók, az Ámokfutók, az Animal Cannibals, Dopeman, az Edda, Gergely Róbert, Majka, MC Hawer és Tekknő, a Napóleon Boulevard, a Rapülők, Sub Bass Monster, a Tátrai Band, a TNT, Wellhello, Zoltán Erika és Zséda. Eddig mintegy 300 album megjelentetésében működött közre.
Magneoton egyike volt a rendszerváltás idején létrejött magánkiadóknak. 1992-ben a Warner Music Group felvásárolta a céget. Az így létrejött Warner Music Hungary két igazgatója a Neoton Família volt vezetője, <a href="https://popkulturalis.hu/szemely-pasztor-laszlo-6655">Pásztor László</a>, valamint Joós István lett. Magyar könnyűzenei előadók lemezeinek megjelentetése mellett külföldi kiadványok magyarországi terjesztésével is foglalkoztak. A Warner-évek után a Magneoton ma már újra független kiadóként működik, ahol menedzselik pártfogolt előadóikat, és keresik az új tehetségeket.
A „magyar zene sztárcsinálója”-ként emlegetett Joós István ma is a menedzseri munka megszállottja, aki alkalmazkodni próbál az új körülményekhez. Elmondása szerint tudja, hogy megváltozott a világ, a közösségi média és az egyéb digitális eszközök igénybevétele nélkül szinte nem is lehet sikeres előadót építeni, és tisztában van azzal is, hogy manapság nagyon gyorsan elillan a siker. Mint mondja, az előadóknak két nagy problémájuk van: ha sikertelenek, illetve ha sikeresek. A sikertelenséget nem tudják kezelni, a sikerességet meg még annyira sem. Ilyen és ehhez hasonló kihívásokkal kell megküzdenie egy menedzsernek.
Az elmúlt időszak egyik legnépszerűbb televíziós produkciója volt a <a href="https://popkulturalis.hu/eloado-zambo-jimmy-11902">Zámbó Jimmy</a> életéről készült sorozat, amelyet 2022-ben kezdtek sugározni. Joós István - Jimmy egykori menedzsere -, aki a széria előkészítésében nagy szerepet vállalt, azzal került reflektorfénybe, hogy több nyilatkozatot is adott a néhai sztárral való viszonyáról, ami nem volt felhőtlen.
JBSz, HZ
 
<a href="https://www.facebook.com/istvan.joos.3">https://www.facebook.com/istvan.joos.3</a>

Keresés

Wellhello

Wellhello - A város szemei

Wellhello - Apuveddmeg

Wellhello - Barátom

Wellhello - Emlékszem, Sopronban

Wellhello - Erre már nem fogok emlékezni

Wellhello - Hello lányok

Wellhello - Mizu

Wellhello - Nemszámítapénz

Wellhello - Nem olyan lány

Wellhello - Odaút

Wellhello - Oldalzseb

Wellhello - Rakpart

Wellhello - Sokszor volt már így

Wellhello - Emlékszem, Sopronban

Wellhello - Nemszámítapénz

Wellhello - Hello lányok

Wellhello - Nem olyan lány

Wellhello - Apuveddmeg

Wellhello - Erre már nem fogok emlékezni

Wellhello - Oldalzseb

Wellhello - Mizu

Wellhello - Rakpart

Wellhello - Odaút

Wellhello zenekari fotók

Wellhello - A város szemei

Wellhello - Sokszor volt már így

Wellhello - Barátom

Fluor Tomi (Wellhello) interjú, A38 Magazin, 2016

Akvárium Klub

Halott Pénz

Demjén Ferenc

Talk2night

Compact Disco

SopronFest

EFOTT

Soho Party

Joós István