Event/name

Fél év dalírás és stúdiózás után ismét az A38 színpadára vonult a Middlemist Red. A hazai neo-psych szcéna elkötelezett képviselői egy eseményekkel teli 2019. évet, illetve egy 4 megállós hazai, tavaszi turnét kezdtek meg a koncerttel. A vendégük pedig nem más, mint a csodás Carson Coma!

Middlemist Red, Carson Coma

A Carson Coma a maga harsány, hatvanas éveket idéző zenéjével, energiától kicsattanó koncertjeivel és egyedi öltözködésével szinte üstökösszerűen robbant be a magyar könnyűzenébe.
A 2018-ban alakult zenekar – Bóna Zsombor (gitár, vokál, szaxofon), Fekete Giorgio (gitár, ének), Gaál Péter (ütőhangszerek, szintetizátor), Héra Barnabás (dob, vokál, ének), Jónás Attila (basszusgitár), Kun Bálint (billentyűsök, vokál) – már a Hangfoglaló és a Kikeltető tehetségkutató versenyen is megmutatták a bennük rejlő potenciált.
Még ebben az évben megjelent az első klipjük (What A Time To Be Alive), amelyet 2019 áprilisában a Magyar Klipszemlén az év legjobb klipjeként díjazott Song About Grandma követett. Sőt, egy héttel később már a bemutatkozó első nagylemezük (Corduroy Club) is piacra került. 2019 nyarán már olyan zenekarok előtt melegíthették a közönséget, mint az Elefánt, a Middlemist Red és a Blahalouisiana, sőt, szeptemberben a 30Y előzenekaraként léphettek fel a Budapest Park nagyszínpadán.
Az év végén megjelent új klip (Peti és én), valamint a téli Korda György-feldolgozás (Nem vagyok ideges) már jelezte, hogy a zenekar magyar nyelvű dalszövegekkel folytatja, és a 2020-as nagylemez (Lesz, ami lesz) igazolta is ezeket a várakozásokat. A zömmel magyar nyelvű album több átütő slágert tartalmazott (Én még sohasem, Egyszerűen semmi sem egyszerű, Na mindegy, Hobbihajótörött, Truman show), és 2020 tavaszán ők nyerték meg Az év felfedezettjének járó Fonogram-díjat.
2021-ben – már a harmadik albumukat beharangozandó – jelent meg a Pók és a Kék hullám kemping című dal, valamint az Ivan And The Parazollal közös Kérdőjelek és a válaszok. A 2022 márciusában publikált új, csak magyar nyelvű dalokat tartalmazó nagylemezt (Digitális/Analóg, 2022) közvetlenül az Osztálytalálkozó vezette fel, és ez a korongon már egyértelmű elmozdulás érződik a komolyabb, nagyobb lélegzetvételű, teltebb hangzás felé. Az album egyik legnagyobb slágere az ötletes klippel megtámogatott Immunissá váltunk lett, majd következett egy remek KFT-feldolgozás (Bábu vagy).
SzL
 
Kapcsolat: <a href="https://www.facebook.com/carsoncoma/">https://www.facebook.com/carsoncoma/</a>
<a href="https://www.instagram.com/carsoncoma/">https://www.instagram.com/carsoncoma/</a>? Cikkeink: <a href="https://index.hu/kultur/popkult/2023/03/19/zene-zenekar-carson-coma-hera-barnabas-fekete-giorgio-korda-gyorgy/">https://index.hu/kultur/popkult/2023/03/19/zene-zenekar-carson-coma-hera-barnabas-fekete-giorgio-korda-gyorgy/</a>

Carson Coma

A hazai neo-pszichedelikus gitárrock talán legjobb zenekara, mely 2012-es megalakulása óta három remek nagylemezt (Supersonic Overdrive, 2014; Ripple Soul, 2016; The Other Side Of Nowhere, 2020) jelentetett meg, miközben az énekes-gitáros-frontember, Nóvé Soma több másik produkcióban is kiélheti kreativitását. A Mordáiban népdalokat ültet át modern zenei környezetbe, a Night of the Vampire-ban szintén feldolgozásokat játszik, a Samurai Drive-ban pedig sötét, füstös rockzenét, elektronikus zenei elemekkel.
Nóvé Soma pályáján a fő csapásirány azonban változatlanul a Middlemist Red, mely a Kőbányai Zenei Stúdió 2012-es nyári gólyatáborától eredeztethető, ahol az akkor még csak gitározó Nóvé először játszott együtt Deli Soma basszusgitárossal és Ürögdi Ábel dobossal. Hármójukhoz csatlakozott szeptemberben a gitáros Papp Dávid, akivel hasonlóképpen gondolkodtak a zenéről. Négyesben gyúrták és vették fel (barkács-jelleggel) az első saját dalaikat, idővel kiderült, hogy Nóvé Soma hangja passzol a leginkább hozzájuk, így ő lett a frontember-énekes.
A 2013 novemberében megjelent EP-jüket (As If You Could Mess This Up) több zenei blog az év egyik legerősebb bemutatkozó rockkiadványának választotta, a következő évben a Single Switcheroo című számuk elsöprő fölénnyel lett első az Index alternatív dalversenyén (A dal), ugyanekkor a francia internetes zenei stream szolgáltató, a Deezer beválasztotta őket a Young Guns című programja legígéretesebb produkciói közé, melyet aztán a hallgatók szavazatai alapján toronymagasan megnyertek. 2014 novemberében pedig a bemutatkozó albumot (Supersonic Overdrive) már telt házas koncerten mutathatták be az A38 Hajón.
2015-ben bejutottak a Nagy-Szín-Pad! tehetségmutató verseny elődöntőjébe, augusztusában már a műfaj egyik legnagyobb sztárja, a Wooden Shjips európai turnéjának budapesti állomásán melegíthették a közönséget (ugyancsak az A38 Hajón). A 2016 végén érkezett újabb kiadvánnyal (Ripple Soul) tovább erősítették pozíciójukat a hazai zenei életben. Ezt követően azonban Nóvé Soma egyre inkább a saját (fentebb emlegetett) szólóprojektjeire koncentrált, úgyhogy a Middlemist Red harmadik albuma (The Other Side Of Nowhere) csak 2020 decemberében vált elérhetővé. A vadnyugat örökségét megidéző kilencszámos konceptlemezbe a zenekar – miközben újraértelmezte a hollywoodi westernfilmek monumentalizmusát és a hatvanas évek spagetti westernjeit – a maga olyannyira jellemző neo-pszichedelikus rockzenéjébe belegyúrta az énekes-frontember más irányú zenei érdeklődéseinek elemeit, az elektronikus hangzást, a magyar népzenét és a törzsi rítusokat. És miként Nóvé Soma nyilatkozta, ezt az örökséget „újra és újra át fogjuk értelmezni, valahányszor élőben játsszuk majd el ezeket a dalokat.”
A Middlemist Red tehát az utóbbi évtizedben a hazai neo-pszichedelikus rock egyik meghatározó zenekara lett. Igaz, nyomukban túlzottan sok formációt nem termelt ki ez a szcéna, leszámítva a vele szinte egykorú Run Over Dogsot.
Aztán 11 év után véget ért a történet. A csapat 2023 februárjában bejelentette visszavonulását, majd ugyanez év novemberében tartottak egy utolsó koncertet a 2. Reflektor Fesztiválon, hogy méltóképpen vehessenek búcsút a közönségüktől. 
JBSz
 
A zenekar Facebook-oldala: <a href="https://www.facebook.com/middlemistredofficial/">https://www.facebook.com/middlemistredofficial/ </a>
A zenekar Instagram-oldala: <a href="https://www.instagram.com/middlemistredofficial/?hl=hu">https://www.instagram.com/middlemistredofficial/?hl=hu</a>

Middlemist Red

Kitörünk a műfaji korlátainkból // Nóvé Soma, Middlemist Red
 
Új lemezanyagon dolgozik és ebből néhány dalt már be is mutat március koncertjén az A38 Hajón a Middlemist Red. Az egyik legizgalmasabb fiatal hazai gitárzenekar frontemberével, Nóvé Somával beszélgettünk - nem csak Middlemist Redes dolgairól. 

Az elmúlt időszakban új Middlemist Red-dalok készültek, ebből mutattok be párat a Hajón. Ősszel jön az új lemez. Közben a saját projektednek is elkészültek dalai. Vannak szerzői estjeid. És voltak egyéb projektjeid is az elmúlt időszakban, például a Morphine-dalokat játszó zenekar. Ez így együtt elég tömény. Hogyan nézett ki alkotói szempontból az elmúlt egy éved-évetek?

A Middlemist Reddel az elmúlt félévben tartottunk egy rövid koncertszünetet, mert úgy éreztük, ideje frissíteni a műsorunkat. A zenekar és a közönség szempontjából is fontosnak tartottuk, hogy új számokat építsünk a repertoárba. Ezeken dolgoztunk az elmúlt hónapokban, melyek közül egy-kettőt az A38-on is bemutatunk. Annak köszönhetően, hogy kevesebb koncertet adtunk, volt időm dolgozni olyan zenei projekteken, melyeket regóta tervezek. A tavaly év végén megjelent népdalos szólókislemezem mentén elkezdtem próbálni egy zenekarral, mellyel népdal-feldolgozásokat játszunk, a kislemezhez hasonló hangszerelésben. A formáció neve Mordái, mellyel a következő hónapokban több koncertünk is lesz. Az elmúlt fél év során felvettem egy nagylemezt, Samurai Drive címmel, amit egy régi barátommal közösen készítettünk. Ez majd valamikor a nyár előtt fog megjelenni. Emellett szoktam fellépni szólóban, meg van egy tematikus estém is, The Night Of The Vampire elnevezéssel. Végső soron most dolgozok együtt a Meteóval az új lemezükön, mint producer. Úgy érzem, ezek a projektek erősítették a Middlemist Reddel való munkámat es hozzáállásomat. Sok mindent tanultam, amit felhasználhatok a zenénkben.

Milyen lesz az új Middlemist Red-lemez? Mit várhat a közönség?

Egyelőre még az elején járunk az új albummal. Sok anyagunk van, de nehéz lenne megállapítani egy konkrét irányt. Sokat kísérletezünk különböző hangszereléssekkel, és kicsit próbáljuk levegősebbé és változatosabbá tenni a számokat. Úgy érzem, egyre inkább távolodunk a psych rock-hangzástól, kitörünk a berögzült műfaji korlátainkból.

Egy fiatal zenekar első lemezét még a kezdeti zsigeri energiák mozgatják. A másodikat viszi, viheti a lendület. Aztán jön a „difficult third album”. Hogyan néz ez ki nálatok? Mennyire nehéz újat, mást csinálni és mondani, új inspirációt nyerni?

Nem érzem, hogy görcsösen próbálnánk megújulni. Annyi zenei inspiráció ér mindannyiunkat, hogy természetesen alakul át a zenénk az idők során. Kicsit lassabban készítünk új dalokat, mint az elején, de ez azért is van, mert sokkal precízebbek lettünk és tudatosabban írunk zenét.

Folyamatosan építitek a külföldi jelenléteteket is. Hogyan néz ki ez most?

Jelenleg egy nagyobb volumenű külföldi turnéra készülünk októberben. A külföldi koncertszervezést a menedzserünk, Czeglédi Szabolcs irányítja. Lassan, de progresszíven haladunk előre ezen a téren. A külföldi koncerteken túl egyre több lehetőségünk adódik nevesebb, nemzetközi szintű sorozatokban is megjelentetni a zenénket, amióta a SynchAudióval dolgozunk együtt és ez sok kaput megnyithat előttünk.

A már említett szólóprojekted erősen népzenei ihletettségű. Mi a viszonyod a magyar népzenéhez? Honnan a népzene szeretete? Mi a – ha úgy tetszik – filozófiád akkor, amikor hozzányúlsz a folkhoz és saját képedre formálod?

Gyerekkoromban sokat jártam népzenei oktatásra ifj. Csoóri Sándorhoz, aki a Muzsikás együttes egyik alapító tagja volt. Sokat hallgattam a zenéjüket, de csak huszonéves koromban fedeztem fel a benne rejlő lehetőségeket. Az alapvető koncepcióm az volt, hogy megnézzem, hogyan szólna a népzene, ha egy olyan zenekar játszaná, mint a Morphine. Szaxofonnal, sötét, jazz-rockos megoldásokkal. Azóta már átformálódott az irány, de az alapfelfogás még mindig hasonló.

Milyen zenék, filmek, egyéb kulturális élmények – képzőművészet, színház, stb – hatott rád az elmúlt időszakban?

Elsődlegesen zenék inspirálnak. Sok népzenét fedeztem fel, de minden hónapban mást hallgatok, különböző műfajban. E mellett hatottak rám Jim Jarmusch filmjei, valamint egyre több horrorfilmet nézek.

Nóvé Soma (Middlemist Red) interjú, A38 Magazin, 2019

A nyolcvanas-kilencvenes évek undergroundjából kinövő A38 Hajó 2003-ban nyitotta meg kapuit a Petőfi-híd budai hídfőjénél. Magyarország technikailag egyik legjobban felszerelt koncerthelyszíne és független kulturális központja, amely évente hétszázötven előadóművészeti programot, koncertet szervez. Mindezek mellett hazánk egyik legtermékenyebb, egyik legnagyobb tradíciókkal bíró mozgóképgyártó műhelye, amely évente körülbelül kétszázötven (eddig összesen több mint kétezer) televíziós produkciót készít, valamint helyszínt ad a közszolgálati televízió naponta jelentkező élő magazinműsorának.
Fennállása során eddig több mint tízezer programot, koncertet, kiállítást, színházi előadást szervezett meg és bonyolított le, közel kétezer televíziós műsort, illetve dokumentumfilmet készített és több száz élő televíziós adást bonyolított le. Éves látogatószáma meghaladja a százötvenezer főt, az elmúlt húsz évben több millió látogatót fogadott. Számos elismert külföldi előadó/formáció (pl. az M83, a dEUS, King Krule, Tricky, a Veils, a Vienna Art Orchestra, Anna Calvi és a Gogol Bordello) lépett már fel a helyszínen, ahová azóta is szívesen visszajárnak. A hazai szólóprodukciók és zenekarok számára komoly presztízst jelent egy hajós koncert. A magyar könnyűzene minden műfaja képviselteti magát a nagyterem színpadán, így például az Ivan and the Parazol, a Halott Pénz, a Bagossy Brothers Company, Lajkó Félix, Jónás Vera, Barabás Lőrinc, Péterfy Bori, a Galaxisok és az Analog Balaton.
Az A38 Hajó jelenlegi tulajdonosi köre egykor a Bahia láncot és kiadót működtette. A klub maga egy egykori szovjet-ukrán nehézáru-szállító uszály átalakításával jött létre, amely 1999-ig látott el szállítási feladatokat a Dunán. Nemcsak klubként, hanem kiadóként, szervezőként, kortárs művészeti galériaként, étteremként és filmes képzőhelyként (A38 Akadémia) is működik.
A klub megnyitójára 2003. április 30-án került sor Maceo Parker szaxofonművész koncertjével. Az első évforduló egybeesett az Európai Uniós csatlakozás estéjével, ezt „titkos” Európa Kiadó-fellépésekkel ünnepelték. A dunai árvizek az évek során többször is akadályozták az A38 Hajó zavartalan működését, előfordult, hogy zárva kellett tartania néhány napig, amíg a folyó vízszintje le nem csökkent. 2010-ben az A38 Hajóhoz került a második ütem, a Dereglye. Eredeti funkciójában kiállítóterem volt, aztán kisebb koncerteket tartottak benne, jelenleg pedig már stúdióknak ad otthont, például a Petőfi Rádió is innen sugároz.
2015-ben újabb építészeti fejlesztés zajlott az A38-on. Ekkor készült el a hajó orrterasza fölött a látványos, 33 négyzetméteres panorámastúdió, amely egy modern felszereltségű televíziós stúdió. Innen jelentkeznek be a Petőfi TV műsorvezetői is. 2017-ben Bognár Attilát, az A38 Hajó vezetőjét a Forbes Urban különszáma beválasztotta a 100 legfontosabb közéleti szereplő közé, akik világvárossá tették Budapestet.
2020 nehéz év volt világviszonylatban és a Hajó életében egyaránt. A járványügyi korlátozások miatt hosszú ideig nem lehetett zenei eseményeket rendezni, így az A38-on sok előadó közönség nélkül állt színpadra; a fellépésekből koncertfilmek készültek, amelyeket a Petőfi TV sugárzott. A pandémia alatt a sor került a Tetőterasz átalakítására, és ott immáron koncertfelvételeket is lehet rögzíteni. 2023-ban, az A38 20. évfordulója alkalmából nagyszabású programsorozattal készültek a szervezők, emellett pedig Szirmai Márton rendezett egy közel egyórás dokumentumfilmet a Hajó múltjáról és jelenéről.
BB

Kapcsolatok

Carson Coma

Middlemist Red

Nóvé Soma (Middlemist Red) interjú, A38 Magazin, 2019

A38 Hajó