Video/name

Multicoloured Drive - Middlemist Red

A hazai neo-pszichedelikus gitárrock talán legjobb zenekara, mely 2012-es megalakulása óta három remek nagylemezt (Supersonic Overdrive, 2014; Ripple Soul, 2016; The Other Side Of Nowhere, 2020) jelentetett meg, miközben az énekes-gitáros-frontember, Nóvé Soma több másik produkcióban is kiélheti kreativitását. A Mordáiban népdalokat ültet át modern zenei környezetbe, a Night of the Vampire-ban szintén feldolgozásokat játszik, a Samurai Drive-ban pedig sötét, füstös rockzenét, elektronikus zenei elemekkel.
Nóvé Soma pályáján a fő csapásirány azonban változatlanul a Middlemist Red, mely a Kőbányai Zenei Stúdió 2012-es nyári gólyatáborától eredeztethető, ahol az akkor még csak gitározó Nóvé először játszott együtt Deli Soma basszusgitárossal és Ürögdi Ábel dobossal. Hármójukhoz csatlakozott szeptemberben a gitáros Papp Dávid, akivel hasonlóképpen gondolkodtak a zenéről. Négyesben gyúrták és vették fel (barkács-jelleggel) az első saját dalaikat, idővel kiderült, hogy Nóvé Soma hangja passzol a leginkább hozzájuk, így ő lett a frontember-énekes.
A 2013 novemberében megjelent EP-jüket (As If You Could Mess This Up) több zenei blog az év egyik legerősebb bemutatkozó rockkiadványának választotta, a következő évben a Single Switcheroo című számuk elsöprő fölénnyel lett első az Index alternatív dalversenyén (A dal), ugyanekkor a francia internetes zenei stream szolgáltató, a Deezer beválasztotta őket a Young Guns című programja legígéretesebb produkciói közé, melyet aztán a hallgatók szavazatai alapján toronymagasan megnyertek. 2014 novemberében pedig a bemutatkozó albumot (Supersonic Overdrive) már telt házas koncerten mutathatták be az A38 Hajón.
2015-ben bejutottak a Nagy-Szín-Pad! tehetségmutató verseny elődöntőjébe, augusztusában már a műfaj egyik legnagyobb sztárja, a Wooden Shjips európai turnéjának budapesti állomásán melegíthették a közönséget (ugyancsak az A38 Hajón). A 2016 végén érkezett újabb kiadvánnyal (Ripple Soul) tovább erősítették pozíciójukat a hazai zenei életben. Ezt követően azonban Nóvé Soma egyre inkább a saját (fentebb emlegetett) szólóprojektjeire koncentrált, úgyhogy a Middlemist Red harmadik albuma (The Other Side Of Nowhere) csak 2020 decemberében vált elérhetővé. A vadnyugat örökségét megidéző kilencszámos konceptlemezbe a zenekar – miközben újraértelmezte a hollywoodi westernfilmek monumentalizmusát és a hatvanas évek spagetti westernjeit – a maga olyannyira jellemző neo-pszichedelikus rockzenéjébe belegyúrta az énekes-frontember más irányú zenei érdeklődéseinek elemeit, az elektronikus hangzást, a magyar népzenét és a törzsi rítusokat. És miként Nóvé Soma nyilatkozta, ezt az örökséget „újra és újra át fogjuk értelmezni, valahányszor élőben játsszuk majd el ezeket a dalokat.”
A Middlemist Red tehát az utóbbi évtizedben a hazai neo-pszichedelikus rock egyik meghatározó zenekara lett. Igaz, nyomukban túlzottan sok formációt nem termelt ki ez a szcéna, leszámítva a vele szinte egykorú Run Over Dogsot.
Aztán 11 év után véget ért a történet. A csapat 2023 februárjában bejelentette visszavonulását, majd ugyanez év novemberében tartottak egy utolsó koncertet a 2. Reflektor Fesztiválon, hogy méltóképpen vehessenek búcsút a közönségüktől. 
JBSz
 
A zenekar Facebook-oldala: <a href="https://www.facebook.com/middlemistredofficial/">https://www.facebook.com/middlemistredofficial/ </a>
A zenekar Instagram-oldala: <a href="https://www.instagram.com/middlemistredofficial/?hl=hu">https://www.instagram.com/middlemistredofficial/?hl=hu</a>

Middlemist Red

Ürögdi Ábel

Papp Dávid

Deli Soma

Nóvé Soma

Át kellett lépnünk a határainkat // Middlemist Red interjú

Az A38 Hajón mutatja be új nagylemezét a fiatal hazai zenekarok egyik legizgalmasabbika, a pszichedelikus gitárzenében utazó Middlemist Red. Ürögdi Ábellel és Deli Somával beszélgettünk.

Indulásakor a Middlemist Redet azonnal besorolták az akkoriban bimbózó neopszichidelikus színtérbe, hogyan éreztek ezzel kapcsolatban – főleg a második lemez tükrében?

ÜÁ: Többször is elhangzott tőlünk akkoriban, hogy úgy éreztük, ezt a műfajt nagyon kevesen űzik itthon, nem találtunk olyan sok rokonszenves hazai zenekart ilyen téren. Akkor kezdett el itthon is népszerű lenni ez a 60-as, 70-es éveket megidéző hangzás aminek a hátszelét mi is éreztük. Azóta eltelt 2-3 év, és ahogy mi, a hazai zenei színtér is megváltozott. Azt nem tudjuk, hogy miattunk alakultak e itthon hasonszőrű zenekarok, de úgy érzem, hogy a sikereink sokakra ösztönzőleg hathatott és bátrabban bele mertek vágni a saját kis dolgaikba. Az új albummal úgy érezzük sikerül egy új fejezetet is nyitni a zenekar életében. Már nem lesz olyan könnyű a zenekarra aggatni a 60-as/70-es évek jelzőt.

Szinte napra pontosan két évvel a mostani lemez bemutatója előtt mutattátok be a Supersonic Overdrive-ot, szintén az A38-on. Hogy foglalnátok össze az eltelt idő legfontosabb történéseit, tanulságait?

DS: Az elmúlt két évet leginkább a koncertezésnek szenteltük, sokkal inkább előtérben volt a stratégiai fejlődés, mint a dalírás része a dolognak. Ennek persze rengeteg előnyét tudhatjuk magunk mögött, volt egy európai turnénk, játszottunk Európa legnagyobb showcase fesztiváljain, szuper kapcsolatokat sikerült kiépítenünk nemzetközi szinten, és rengeteg tapasztalatot szereztünk az elmúlt időszakban. Azonban amiatt, hogy ennyire átbillent a mérleg, a végén már nagyon rágörcsöltünk az új dalok megírására, hiszen a legtöbb energiánkat elvitte a folyamatos koncertezés, és az új lemez dalai korántsem jöttek olyan könnyen mint az első anyagnál.

Ehhez kapcsolódóan: mi a következő pár lépcsőfok a Middlemist Red számára? Hogy érzitek, nyitottabb most a globális zeneipar a magyar zenekarokra?

ÜÁ: Ebben az évben rengeteg olyan helyen és eseményen jártunk, ami fontos lépcsőfok lehet bármilyen zenekar életében. Az ott szerzett tapasztalatok alapján elmondható, hogy nyitottabb lett. Sok minden közrejátszhat ebben, mint például, hogy a 2016-os Eurosonic-on Közép-Kelet Európa volt a kiemelt régió, ami által több koncertünk és rádió sessionünk is lehetett. Azonban ehhez az is kellett, hogy itthon is olyan zenekarok alakuljanak, akik tényleg képesek nemzetközi szintű produkciót nyújtani és akarjanak is tenni azért, hogy a globális zeneipar felfigyeljen rájuk. Következő lépcsőfok, hogy a megjelenő lemezünk minél több helyen felbukkanjon és jelenleg is épp egy európai turné van szervezés alatt.

Az elmúlt két évben csak egy új számot adtatok ki, így a koncertjeitek gerincét a debütalbum dalai adták. Mennyire, milyen irányba változott a hozzájuk való kapcsolódásotok azáltal, hogy olyan sokat játszottátok őket?

DS: Próbáltunk arra törekedni, hogy számunkra is izgalmasak maradjanak a dalok. A lemezbemutató után sorra estek ki azok a számok, amiket a legkevésbé szerettünk játszani, vagy amikre a leghamarabb untunk rá. A koncerten elhangzó dalokat pedig szinte egytől egyig máshogy játsszuk, mint a lemezen. A legszembetűnőbb talán a Multicoloured Drive, amibe a lemezen nem hallható lezárás mellé egy 2 perces plusz rész is belekerült a koncerteken.

Hogyan készült az új lemez?

DS: Ez a lemez Mickolczi Márton keze alatt készült többek között a Supersize Recording stúdióban, ahol végre megvoltak azok a térbeli adottságok, hogy mindent egyben tudjunk felvenni, a Supersonic Overdrive-val szemben, ahol a basszus és a dob kivételével mindent külön, sávonként rögzítettünk. Ezáltal sokkal dinamikusabb, sokkal élőbb is lett az új anyag. Nagyobb teret kaptak a különböző szintetizátorokkal és a térrel való kísérletezések. Így, hogy nem volt rajtunk akkora nyomás, mint az előző lemeznél, több minden olyan hangzásbeli megoldást tudtunk megvalósítani, amit már két évvel ezelőtt is hiányoltunk.

Több interjúban is azt nyilatkoztátok, hogy a legnagyobb kérdés, hogy sikerül-e előrébb lépnetek az új albummal. Hogy érzitek, sikerült?

DS: Úgy érzem, ezekhez a dalokhoz át kellett lépnünk a határainkat, letisztultabb, egységesebb albumot kaptunk végeredményként, mint amire akár csak egy évvel ezelőtt is számítottunk, úgy hogy azt kell, hogy mondjam, igen, sikerült.

Middlemist Red interjú, A38 Magazin, 2016

A nyolcvanas-kilencvenes évek undergroundjából kinövő A38 Hajó 2003-ban nyitotta meg kapuit a Petőfi-híd budai hídfőjénél. Magyarország technikailag egyik legjobban felszerelt koncerthelyszíne és független kulturális központja, amely évente hétszázötven előadóművészeti programot, koncertet szervez. Mindezek mellett hazánk egyik legtermékenyebb, egyik legnagyobb tradíciókkal bíró mozgóképgyártó műhelye, amely évente körülbelül kétszázötven (eddig összesen több mint kétezer) televíziós produkciót készít, valamint helyszínt ad a közszolgálati televízió naponta jelentkező élő magazinműsorának.
Fennállása során eddig több mint tízezer programot, koncertet, kiállítást, színházi előadást szervezett meg és bonyolított le, közel kétezer televíziós műsort, illetve dokumentumfilmet készített és több száz élő televíziós adást bonyolított le. Éves látogatószáma meghaladja a százötvenezer főt, az elmúlt húsz évben több millió látogatót fogadott. Számos elismert külföldi előadó/formáció (pl. az M83, a dEUS, King Krule, Tricky, a Veils, a Vienna Art Orchestra, Anna Calvi és a Gogol Bordello) lépett már fel a helyszínen, ahová azóta is szívesen visszajárnak. A hazai szólóprodukciók és zenekarok számára komoly presztízst jelent egy hajós koncert. A magyar könnyűzene minden műfaja képviselteti magát a nagyterem színpadán, így például az Ivan and the Parazol, a Halott Pénz, a Bagossy Brothers Company, Lajkó Félix, Jónás Vera, Barabás Lőrinc, Péterfy Bori, a Galaxisok és az Analog Balaton.
Az A38 Hajó jelenlegi tulajdonosi köre egykor a Bahia láncot és kiadót működtette. A klub maga egy egykori szovjet-ukrán nehézáru-szállító uszály átalakításával jött létre, amely 1999-ig látott el szállítási feladatokat a Dunán. Nemcsak klubként, hanem kiadóként, szervezőként, kortárs művészeti galériaként, étteremként és filmes képzőhelyként (A38 Akadémia) is működik.
A klub megnyitójára 2003. április 30-án került sor Maceo Parker szaxofonművész koncertjével. Az első évforduló egybeesett az Európai Uniós csatlakozás estéjével, ezt „titkos” Európa Kiadó-fellépésekkel ünnepelték. A dunai árvizek az évek során többször is akadályozták az A38 Hajó zavartalan működését, előfordult, hogy zárva kellett tartania néhány napig, amíg a folyó vízszintje le nem csökkent. 2010-ben az A38 Hajóhoz került a második ütem, a Dereglye. Eredeti funkciójában kiállítóterem volt, aztán kisebb koncerteket tartottak benne, jelenleg pedig már stúdióknak ad otthont, például a Petőfi Rádió is innen sugároz.
2015-ben újabb építészeti fejlesztés zajlott az A38-on. Ekkor készült el a hajó orrterasza fölött a látványos, 33 négyzetméteres panorámastúdió, amely egy modern felszereltségű televíziós stúdió. Innen jelentkeznek be a Petőfi TV műsorvezetői is. 2017-ben Bognár Attilát, az A38 Hajó vezetőjét a Forbes Urban különszáma beválasztotta a 100 legfontosabb közéleti szereplő közé, akik világvárossá tették Budapestet.
2020 nehéz év volt világviszonylatban és a Hajó életében egyaránt. A járványügyi korlátozások miatt hosszú ideig nem lehetett zenei eseményeket rendezni, így az A38-on sok előadó közönség nélkül állt színpadra; a fellépésekből koncertfilmek készültek, amelyeket a Petőfi TV sugárzott. A pandémia alatt a sor került a Tetőterasz átalakítására, és ott immáron koncertfelvételeket is lehet rögzíteni. 2023-ban, az A38 20. évfordulója alkalmából nagyszabású programsorozattal készültek a szervezők, emellett pedig Szirmai Márton rendezett egy közel egyórás dokumentumfilmet a Hajó múltjáról és jelenéről.
BB

Multicoloured Drive - Middlemist Red (2017. 10. 13.)

Kapcsolatok

Multicoloured Drive - Middlemist Red

Multicoloured Drive - Middlemist Red

Middlemist Red

Ürögdi Ábel

Papp Dávid

Deli Soma

Nóvé Soma

Middlemist Red interjú, A38 Magazin, 2016

A38 Hajó