Publication/name

Jó lesz… ’14

New wave, dark-rock, szinti-pop, elektro-punk, Joy Division, New Order, Ultravox, Visage, szögletes ütemek, kemény elektronika, negatív szövegek, karizmatikus frontember, extravagáns koncertek – csak néhány címszó a közelmúlt egyik kultikussá vált alterock zenekara, a Minda Endre énekes, Molnár Kata billentyűs, Kabai Gergely basszusgitáros, Török Gergely dobos, valamint Pogár László és Paul Schiessler gitárosok alkotta Hangmás jellemzésére. Vagy ahogyan az újvidéki születésű Minda Endre festette le a csapatot egy 2021-es interjúban: „A Hangmás igazi partyállat a 00-ás évekből, amikor a hétvége szerdán kezdődött a Corvin-tetős rewindbulikon és vasárnap hajnalban ért véget valamelyik eldugott kis belvárosi helyen, ahol vágni lehetett a cigifüstöt, ragadt a padló a piától és csöpögött a pára a falakról.”
Első kiadványuk, a Freak Show című EP 2006-ban jelent meg, majd egy évre rá az első albumuk (Funeral Party Budapest, 2007) is napvilágot látott, hatalmas sikert aratva. A következő években még egy EP-t (Plastic Tracks, 2009), valamint három nagylemezt (Valaki ma este megsérülhet, 2009, Ragadozó, 2011, Hangmás, 2013) készítettek, olyan máig emlékezetes slágerekkel, mint a Darabokban, a Zombie Disco, a Ginatonic, a Luna és a We Are Modern). Legalább ilyen emlékezetesek a koncertjeik, melyeket gyakran szürrealista vetítésekkel és dekorációkkal színesítettek vagy olyan sajátságos helyszíneken tartottak, mint egy belvárosi sztiptíz bár vagy egy nagykörúti bútorüzlet kirakata. Olyan is előfordult, hogy egy, a régi Trafó pincéjében rendezett fellépésükön a közönség spontán röplabdázni kezdett a plafonról leakasztott diszkógömbbel, amelyről szerteszét pattogtak az apró tükördarabkák szilánkjai.
Miután 2015-ben Molnár Kata és Paul Schiessler külföldre költöztek, a Hangmás határozatlan időre felfüggesztette a működését, azóta csak két alkalommal léptek színpadra: 2017-ben, a Funeral Party Budapest megjelenésének tizedik évfordulóján, majd 2021-ben az A 38 hajó színpadán adtak nagysikerű koncertet, amelynek apropója egy, a legnagyobb Hangmás-slágereket tartalmazó vinyllemez (Rest In Parties, 2007–2013) boltokba kerülése volt. A feledhetetlen „időutazás” emlékét azóta koncertlemez is őrzi Live at Artemovszk 38 címmel.
A zenekar két oszlopos tagja – Pogár László és Minda Endre – azóta sem hagytak fel a zenéléssel: 2015-től a Sonar zenekarból ismert Kovács Marcel billentyűssel létrehozott, később ötfősre bővült Black Bartók formációban folytatnak reménykeltő kísérleteket a punk, a blues és az elektronikus zene sajátos házasítására.
CsO
 
A zenekar Facebook oldala: https://www.facebook.com/hangmas
A zenekar Instagram oldala: https://www.instagram.com/hangmas/?hl=hu

Hangmás

A notórius zenekarhalmozó Sallai László (1990) egyik saját, angol nyelven éneklő formációja. 2009-ben otthoni zenebarkácsolós projektként indult, melyből 2012-re önálló együttes nőtte ki magát. Az önmagát sickpopként aposztrofáló Somersault Boy a dalszerző-gitáros leginkább garázs rockos formációja, mely a punk és a powerpop határán mozog.
Sallai még 2011 karácsonyán feltette az internetre azt az albumot (This Year I’m Lost), amelyet aztán tíz évvel később This Year I’m Lost: The Lo-Fi Collection címmel újrahangszerelve, újra felvéve ismét megjelentetett. Mint 2021 áprilisában a keretblogon nyilatkozta „A This Year I’m Lost-ot anno hirtelen felindulásból tettem fel a netre, és talán ha ez nem történik meg, akkor sosem lesz zenekar a Somersault Boyból, úgyhogy utólag nem bánom. Ugyanakkor a lemez erősen félkész állapotban volt, bizonyos dalok azért nem kerültek rá, mert még nem készültek el teljesen, néhány szám meg csak azért volt rajta, mert készen volt.”
A Somersault Boy (Bukfencező Srác) névre keresztelt formáció – Sallai László (ének, gitár), Horváth Zoltán (basszusgitár), Mika Sundholm (dob) – végül 2012-ben egy EP-vel debütált (Herminamező Sickpop), melyet 2013-ban egy újabb EP (Spread The Love) követett, az első, a nyolcvanas évek amerikai gitárzenéit idéző és kellően fülbemászó debütáló album (How To Do A Somersault) viszont csak 2014-ben látott napvilágot.
Aztán némileg csendesebb évek következtek a zenekar életében, kevés koncertet vállaltak, hisz Sallai időközben elindította a Felső Tízezert, illetve beszállt basszusgitározni a Szabó Benedek és a Galaxisokba és a Zombie Girlfriendbe. 2017 májusában viszont jött a második Somersault Boy LP (Come On Feel The Misery), mely talán infantilisebb és agresszívebb az előzőhöz képest, de továbbra is ugyanazon az amerikai gitár/garázs rockos vonalon mozgott. Azóta ez a formáció viszont ismét visszafogottabban van jelen a hazai klubéletben. Az albumhiányt pedig a 2011-es dalok – már korábban emlegetett – újravett, újrahangszerelt változatával (This Year I’m Lost: The Lo-Fi Collection) próbálták kitölteni.
JBSz
 
A zenekar Facebook-oldala: https://www.facebook.com/TheSomersaultBoy/

The Somersault Boy

Az 1980-as évek underground zenekarai – közülük is leginkább a Balaton és a Trabant – szellemét idézte meg és keltette életre három évtizeddel később a sajnálatosan rövid életű Pegazusok Nem Léteznek együttes.
Az alterock formációt Lázár Domokos, az esti Kornél zenekar gitáros-énekese hozta létre 2011-ben Ács Eszter színésznővel (ének-billentyűk), akivel akkoriban az életben is egy párt alkottak. Ebben a felállásban született bemutatkozó EP-jük (Szomorú számok, 2012) négy monoton dallamvezetésű, erősen melankolikus dallal, majd Németh Róbert, a Heaven Street Seven volt basszusgitárosa és Lázár Ágoston, az Esti Kornél dobosa, Lázár Domokos öccse csatlakozásával négytagúra bővült az egyre többet koncertező és egyre ismertebbé váló a csapat.
A 2014-es év szintén fontos mérföldkő a zenekar történetében: ekkor látott napvilágot első – és egyetlen – nagylemezük Pegazusok Nem Léteznek címmel, elkészítették az Így vonulunk be újragondolt változatát az Európa Kiadó Jó lesz… ’84 című klasszikusa megjelenésének harmincadik évfordulója alkalmából összeállított Jó lesz… ’14 feldolgozásalbumra, ötödik taggal bővültek Horváth Kristóf, az Esti Kornél gitáros-billentyűse személyében. Sőt egy kétszámos EP-jük (Mindig sötét van) megjelenése is ekkorra datálódik.
Újabb dalaikat már dúsabb hangszerelés, összetettebb, sokszínűbb, elektronikusabb zene jellemzi, azonban az együttes alaphangját, szövegvilágát kezdetektől meghatározó, mindent átható szuggesztív melankólia továbbra is a védjegyük maradt. A következő években még két kislemezük jelent meg (Tűnődöm, 2015, Menekülök, 2016), s bár a két alapítótag útjai a magánéletben szétváltak, a zenekar még nagysikerű koncertek sorát adta szerte az országban.
Aztán ennek is vége lett: 2019 novemberében az A38 hajó színpadán végleg elbúcsúztak rajongóiktól. Lázár Domokos, Lázár Ágoston és Horváth Kristóf azóta is az Esi Kornél tagjai, a két Lázár emellett akusztikus duót alapított Lázár tesók néven, első lemezük, a Hullámtörés 2020-ban jelent meg. Ács Eszterrel a Nemzeti Színházban találkozhat a nagyérdemű, Németh Róbert pedig még 2019-ben kijött második szólóalbumával, amelynek A kibaszott végtelen űr címet adta.
CsO
 
A zenekar Facebook-oldala: <a href="https://www.facebook.com/pegazusoknemleteznek/">https://www.facebook.com/pegazusoknemleteznek/ </a>
A zenekar Instagram-oldala: <a href="https://www.instagram.com/pegazusoknemleteznek/?hl=hu">https://www.instagram.com/pegazusoknemleteznek/?hl=hu</a>

Pegazusok Nem Léteznek

Miközben a 2010-ben alakult Ricsárdgír szentendrei kötődése, hangvétele és öndefiníciója („art-fart pop”) kínálja a Bizottság asszociációt, egy másik fontos dadaista formációhoz, a Tudósokhoz is kötődnek (később játszottak is drMáriás előzenekaraként). A Márton Dániel (ének, gitár, dalszövegíró), Paál László (szintetizátor), Zsirai András (basszusgitár), Németh Balázs (dob) felállású zenekar angol nyelvű dalokkal kezdett (Hello I Am Harrison Ford, Lightsaber), majd egy kisebb sláger (Repülőgép, 2012) után 2013-ban jelentette meg a magyar számokat is tartalmazó bemutatkozó nagylemezét (Nincsen sárkány). Róla az Éndalom (klipjében Pájer Almával a főszerepben) magában foglalta a Ricsárdgír legfontosabb jellemzőit: a konvenciók figyelmen kívül hagyását, a szélsőséges individualizmust és a maró iróniát (ami gyakran öniróniába fordul).
A 2016-os második nagylemezen (The Dark Side Of The Moon) szerepelt a közönségkedvenc Éva otthon című dal (Papp Éva előadásában). Emellett a punkos Ördögnóra, a kacatpopból happy-hardcore-ba váltó Palvinbarbi, és a politikus hangvételű Mindenki boldog emelhető ki róla. A hangzás erőteljesebb lett, a nők (Papp Éva, Borszukovszky Flóra, Tóth Dóra Lilla) megjelenése sokkal színesebbé tette az összhatást.
A következő albumot (Rise Of The Koala, 2019) beharangozó, Paál László billentyűsről készült mulatósparódia dal (Szintislaci) szinte a mainstreambe lökte a zenekart, mely a nagylemezen amúgy megejtő magabiztossággal ugrál a különböző stílusok között (punkrock, techno, hip-hop, diszkó, country). Miközben a szinte destruktivitásba hajló nihilizmus és a gúnyos politikai hangvétel is megmaradt. Róla a My Horse, a Smackleves és a Let’s Dance a legemlékezetesebb dal, no meg a Minden nyár, ami a 2020-as Fishing On Orfű himnusza lett volna, de a fesztivál a koronavírus miatt elmaradt.
A pandémia alatt megjelentettek egy könyvet (Szintislaci megmenti a karácsonyt), majd 2021-től töretlen sikerrel folytatták a koncertezést, többek között a Galaxisokkal együtt léptek fel a Budapest Parkban. Zömmel kiadatlan számaik hallhatók a Bible Of The ArtFart CD-n, illetve a kanadai Butthole Vampires-szel készítettek közös dalt (Suck Your Blood From Your Butt). 2022-ben is remekül futott a Ricsárdgír szekere, de szeptemberben Márton Dániel váratlanul bejelentette, hogy 2023. május 18-án a Budapest Parkban végleg pontot tesznek az egyik legeredetibb, leginkább kompromisszummentes magyar zenekar pályafutásának a végére.
SzL
 
<a href="https://www.facebook.com/ricsardgir/?locale=hu_HU">https://www.facebook.com/ricsardgir/?locale=hu_HU</a>
<a href="https://www.instagram.com/ricsardgir/">https://www.instagram.com/ricsardgir/</a>
<a href="https://ricsardgir.com/">https://ricsardgir.com/</a>

Ricsárdgír

Nemcsak kora underground szcénája, hanem az egész nyolcvanas évek egyik legfontosabb zenekara. Vezetője, Menyhárt Jenő (1959, ének, gitár) a korszak karizmatikus frontembere volt, egyben az egyik legeredetibb szövegírója is.
Amikor 1981 márciusában az URH feloszlatta önmagát, a négy tagból hárman – Menyhárt Jenő, Kiss Llászló (1959–, basszusgitár, ének), Salamon András (1956–, dob) – Európa Kiadó néven folytatták tovább. Negyedik társuk Dénes József „Dönci” (1957–2008, gitár) lett. Napra pontosan egy évvel az URH debütálása után, 1981 szeptemberében adták első koncertjüket a Kassák Klubban – ami nem sikeredett túl fényesre. Akkori műsorukat (A pusztulás piszkozatai) az ősz során még párszor előadták, de ők is érezték, változtatni kell. Mire Salamon András váratlanul bejelentette, hogy ő inkább filmezni szeretne. Helyére Magyar Péter (1964–2018) került, illetve a csapat kiegészült Gerő Andrással (billentyűsök). Ebben a felállásban játszották már új programjukat, a Love’82-t, melyet az Ikarus stúdiójában – BBS-segítséggel –, rögzítettek is, és az anyag kazettáról kazettára terjedt a fővárosban. 1982 őszén újabb váltás, Gerő helyett Dönci barátnője, a korábban a Kolindát is megjárt Kamondy Ágnes (1953) lépett be. Már vele készültek a Hanglemezgyár felkérésére azok a próbafelvételek, melyek hallatán az illetékesek azonnal megszakították velük a kapcsolatot.
1983-ban újabb három taggal – a jazzrock vonalról érkezett Másik Jánossal (1952, billentyűk), Gasner Jánossal (1955–2009, gitár) és kongói diákkal, Joe Dyssou-val (konga) – bővültek. Majd ősszel a zenekar gyakorlatilag szétesett. Előbb Kamondy távozott, majd Kiss Llászló és Magyar Péter igazolt át Müller Péter új formációjába, a Sziámi Sziámiba. De 1983. december 30-án még adtak közösen egy búcsúkoncertet az Egyetemi Színpadon.
Aztán 1984 nyarán Menyhárt megint megkereste Kisst és Magyart, hogy együtt játsszák fel a Jó lesz…’84 című újabb EK-demót (megint csak a BBS segítségével). Majd november 11-én és 12-én a Jégszínházban, a Városbujócska című film apropóján élőben is összeállt a csapat. És itt olyan jól érezték együtt magukat, hogy úgy döntöttek, folytatják tovább. Igaz, immár a Sziámi Sziámiba átigazolt Gasner nélkül. 1985 tavaszán pár koncert erejéig Víg Mihály (Balaton) is játszott velük, majd bevették társnak Spenótot (Tóth Zoltán).
Ősszel Erdős Péter egy meglepő lemezajánlattal kereste meg őket, melynek eredményeként 1987 tavaszán megjelenhetett az Európa Kiadó első nagylemeze, a Popzene. 35 ezer példány kelt el belőle, ami akkoriban kereskedelmileg is jónak számított. Sőt, a Küldj egy jelet! című számukhoz még videoklipet is készített a Hungaroton. 1986-ban és 1987-ben rendszeresen koncerteztek országszerte, általában a Balaton társaságában. (Akkoriban Víg Mihály mögött is gyakorlatilag az EK zenészei játszottak.) Ebben az időszakban volt talán a csúcson az Európa Kiadó, legalábbis zeneileg, jól mutatja ezt például az 1986. június 10-én a Zichy-kastélyban adott koncert, melyet szerencsére a közönség soraiból Galántai György az Artpool részére rögzített, és a kilencvenes évek közepén dupla CD-n is megjelent. Ekkoriban léptek fel nagy sikerrel az amszterdami Melkwegben, majd az angliai Glastonbury Fesztiválon is.
A következő nagylemezt (Szavazz rám!, 1989) már egy ismét átalakult Európa Kiadó rögzítette. Előbb a Hit Gyülekezetébe megtért Dénes János, majd Másik János hagyta ott őket, Gasner János pedig visszajött. Nem sokkal a lemez megjelenése után azonban a zenekar ismét leállt. Legközelebb 1992 őszén aktivizálták magukat, ekkor Menyhárt Jenő, Kiss Llászló, Magyar Péter, Kirschner Péter (1966, gitár, ének) összeállításban, és velük tartott („független együttműködőként”) Másik János is. Az Itt kísértünk – Love ’92 zenei anyaga végül 1993 tavaszán jelent meg. De ez az újjászületés sem volt túlságosan hosszú életű: 1994 januárjában a Katona József Színházban az Európa Kiadó teátrális formában elbúcsúzott.
Menyhárt Jenő New York-ba költözött, mindenféle alkalmi munkákból élt, közben meg néha zenélt. 2001-ben amerikai zenészekkel új lemezt készített (Mr Con &amp; the Bioneers Brave New World Orchestra: String Reality), és az új formációval azon a nyáron többek között a Szigeten is fellépett.
Aztán 2004 tavaszán ismét összeálltak, és április 30-án – hazánk uniós csatlakozásának éjszakáján – az A38 hajón újra felléptek, majd az óriási érdeklődésre való tekintettel további koncerteket adtak. (E bulik esszenciája látható az Így vonulunk be DVD-n.) A koncertek olyan jól sikerültek, hogy a társaság együtt maradt (bár dobos poszton több változás történt) és folyamatosan koncertezett, mígnem az időközben részlegesen átalakult zenekar 2013-ban – több mint húsz év után – új programmal (Annak is kell) jelentkezett. Ennek részben újragondolt változata a 2016-os …Valahol lenni… album
„Az elmúlt években eléggé személyes keretek között zajlott az életem. Ez lehet, hogy átjön a lemezen” – vallotta 2021 októberében az Európa Kiadó legújabb, Love 2020 című albumáról Menyhárt Jenő zenekar-igazgató a hvg.hu-n, amelynek megjelenése a pandémia miatt tolódott másfél évre későbbre, A lemezen Menyhárt Jenő mellett Bujdosó János, Kálmán András, Koroknay András és Gyenge Lajos voltak akkor a zenekar tagjai.
JBSz–SJ
 
<a href="https://www.facebook.com/europakiadozenekar/">https://www.facebook.com/europakiadozenekar/</a>
<a href="https://europakiado.a38.hu/">https://europakiado.a38.hu/</a>
 
Forrás:
JÁVORSZKY Béla Szilárd, SEBŐK János: A magyarock története 2 (1980–90-es évek), Budapest, Kossuth Kiadó, 2019, p. 62–67.

Európa Kiadó

Ugyanabba a dunaújvárosi gimnáziumba jártak, mint a quimbys Kiss Tibor és Varga Livius, a szövegeik nekik is tele vannak irodalmi utalásokkal, meg rájuk is hatottak a bluesos és alterockos zenék. Miközben a zongoraközpontú Jazzékiel legalább ennyire táplálkozik a hiphopból és a jazzből, nem beszélve a sötétebb tónusú popzenei hatásokról.
A három gimnáziumi jóbarát, a dalszövegíró-énekes Jakab Péter, a zeneszerző-zongorista Hegyi Áron és az énekes Molnár István 2001 áprilisában alapított zenekart. Idővel mindhárman Budapestre költöztek, csatlakozott hozzájuk Miklós Milán (basszusgitár), amivel zeneileg sikerült kilépniük az amatőr skatulyából. A következő éveket a folyamatos tagcserék jellemezték. 2005-ben előbb egy EP (Legenda) jött ki, aztán egy évre rá a címnélküli debütáló albumuk. A visszaemlékesek szerint igen mostoha körülmények között készült, „lemezfitogtató” koncertet sem adtak hozzá, úgyhogy inkább a 2009-es (nemrég újra kiadott) Holy Shit-et tekintik az igazi bemutatkozásnak.
A Jazzékiel korábban alapvetően vidám, jazzes, rappes szórakoztató tánczenét nyomott, laza frontemberekkel. A Holy Shit-en viszont váratlanul irányt váltottak, és onnantól egy kevésbé közvetlen, sötétebb tónusú és gyakorta modorosabb stílust képviseltek. Olyannyira mások lettek, hogy nemcsak a rajongói bázisuk cserélődött le, de felmerült a névváltoztatás ötlete is. Aztán mégis maradtak Jazzékiel (amit utólag már bánnak), idővel a felállás is stabilizálódott (Jakab Péter, ének; Hegyi Áron, zongora, rhodes, vokál; Hajba Áron, gitár; Miklós Milán, basszusgitár; Szabó László, dob), az új fazon pedig sokkalta jobban passzolt a korabeli alterock klubéletbe. Meg is lódult a zenekar szekere (például rendszeresen felléptek a Gödörben), 2011-ben a nyolcszámos minialbumukat (Téli mesék) ingyenesen is letölthetővé tették, aztán három évre teljesen eltűntek a színtérről.
Amilyen váratlan volt a leállásuk, annyira váratlan lett a visszatérésük. A Másokat szeretni 2015-ben kellően nagyot szólt, sok helyen az év egyik legjobb nagylemezének választották, akárcsak a nyáron kijött remixkiadványt, melyen a hazai elektronikus zenei élet prominens képviselői gondolták újra a visszatérő korong dalait, azonos számsorrendben. Az év egyetlen koszfoltja, hogy Hajba végleg otthagyta őket, az új gitárosuk Czitrom Ádám lett.
2016-ban a Művészetek Palotájában nagyszabású koncerttel ünnepelték a zenekar tizenöt éves fennállását, a harmadik lemezről leszorult dalokat Belle Époque címmel egy újabb EP-n tették elérhetővé, 2017 végén pedig érkezett az első koncertalbum (Jazzékiel on Orfű). Épp a pandémia berobbanásakor, 2020 márciusában jött ki eddigi utolsó stúdióalbumuk (Szép napok), csupa szorongással, félelemmel átitatott dalokkal – mintegy megelőlegezve a későbbi fejleményeket.
JBSz
Kapcsolat:
<a href="https://www.facebook.com/jazzekiel/">https://www.facebook.com/jazzekiel/</a>
<a href="https://jazzekiel.hu/">https://jazzekiel.hu/</a>

Jazzékiel

Noha gyakran az évtizedforduló környéki hálószobapop mozgalomhoz sorolják a 2010-ben két középiskolai évfolyamtárs, Csordás Zita és Balogh Gallusz duójaként alakult Mayberian Sanskülotts-ot, saját elmondásuk szerint egyszerűen nem volt pénzük jó minőségben rögzíteni a korai lemezeiket.
Első feldolgozásaik (Lógok a telefonon) 2011-ben kerültek fel a Soundcloudra, még ebben az évben elkészült az első demójuk (aloneinkápmegyer, 2011), amely Csordás fiatalkori csavargásai színhelyének, Káposztásmegyernek és a Farkas-erdőnek állít emléket. Ezt egy hasonló hangulatú (és szintén igencsak lo-fi megszólalású) EP (PseudoDeath, 2012) követte, majd négy év szünet után (ami Csordás szerint „csak pénzhiány és szervezetlenség végeredménye” volt) két új taggal (Szigeti Árpád, basszusgitár, Hromkó István, dob) kiegészülve rukkoltak elő a jóval profibban megszólaló debütalbummal (Adlait, 2016). Ezen hallható az első jelentős slágerük, az Akarat, melyet a 444.hu olvasói a 2010-es évek legjobb magyar dalának választotta.
Várnai Szilviával (szintetizátor, vokál) kiegészülve már 2017-ben érkezett a folytatás (Neverending Sorry), egyben az első korong, amelyet a Tom-Tom Stúdióban vettek fel. Három dalához (Unreal, Empty Room, Magic Brown Sheets) is készítettek videóklipet. 2019-ben sokat turnéztak Európában, többek között kétszer is felléptek a barcelonai Primavera Fesztiválon.
A karanténidőszakot az első kettő, saját bevallásuk szerint is szörnyen szóló demójúk újrafelvételével töltötték: a 2020-as Rekult I nagyjából az aloneinkápmegyer, az új, amerikai dobossal (Justin Spike) felvett Rekult II pedig többé-kevésbé a PseudoDeath anyaga, bár utóbbi klippel megtámogatott kicsattanó slágere, a Várom, hogy újra augusztus legyen pont az aloneinkápmegyer-korszak szülöttje. A korábbi lemezeken hangmérnökként és producerként dolgozó, a Gustave Tigerből ismert Dorozsmai Gergő 2021 óta teljes jogú zenekari tag.
Az együttes legújabb albuma, a koronavírus okozta bizonytalanságról és a magánéleti problémákról szóló God Tiger Need Chemical Works 2022 tavaszán jelent meg. A Mayberian Sanskülotts időközben dreampopos megszólalásban abszolút kinőtte a hálószobapop-szcénát, ám a frontember Csordás Zita bájos, önbizalomhiányos „folyamatos alkotói válságban lévő”, néha a közönséggel hadakozó színpadi figurája bizonyos mértékig a korai 2010-es évek sajátos zenei zsánerének lenyomata. 2023-ban változott a zenekar felállása, Andrásfay Laura basszusgitározik, és a Cataflamingóból ismerős Csiki Áron billentyűzik.
SzL

Kapcsolatok