MusicalPeriod/name

21. századi mainstream pop

21. századi mainstream pop betekintő

A budapesti New Level Empire együttest az elektronikus popzene – ezen belül is elsősorban lemezlovasok által képviselt dance – rockzenei alapokkal való egyesítésének és zenekari felállásban való megszólaltatásának gondolata hívta életre 2013-ban. A live act zenekar ötletgazdái Nyújtó Sándor (DJ Newl) dobos és Krajczár Péter (Krash) billentyűs voltak, akik a televíziós műsorvezetőjeként is tevékenykedő Ujvári Zoltán Szilveszter (Zola) dalszerző-szövegíró-énekes-gitáros és Mayer Petra (Shizuka) underground DJ bevonásával alakították meg a formációt.
Első slágerükkel (The Last One) A Dal című euróvíziós előválogató nyolcas döntőjéig jutottak (2014), de a Mahasz hivatalos dallistáján, a VIVA Chart-on és az iTunes eladási listáján is előkelő helyeken szerepelt a nevük. Hasonlóan sikeres volt debütáló albumuk, az angol nyelvű Homelights (2014) is, melynek címadó szerzeménye A Dal középdöntőjébe juttatta a csapatot (2015), míg a korong másik slágere, a Son Of The Sun a rádiós listákat vezette. Első magyar nyelvű szerzeményük, a Denizzel közös Valahol (2016) fontos mérföldkő a formáció történetében, ugyanis a kedvező fogadtatás hatására végleg magyarra váltottak, amint ez a későbbi albumaikon (Valahol valamit valakivel, 2017, Megtörténünk, 2020) hallható.
A jelenleg Nyújtó Sándor, Krajczár Péter, Ujvári Zoltán Szilveszter, valamint Seprényi Fanni (basszusgitár) és Takács Dávid (gitár) alkotta New Level Empire különös ismertetőjele, hogy előszeretettel készít közös dalokat más előadókkal, együttesekkel és hogy számos szerzeménye lett különböző rendezvények, események „himnusza”. Sikeresen kooperáltak például a Republickal (Valódi, 2018), Majkával (Újra úton, 2020) és Curtis-szel (Az első és utolsó, 2021), míg a Hold Your Hands So High a 2014-es női kézilabda-Európa-bajnokság, az Odafuthatnánk a 2018-as Strand Fesztivál, az Áthajózhatnánk pedig a balatoni hajózás dala lett. 
A 2022-es év különösen eredményes volt az együttes számára, mert harmadik alkalommal nyerték el a Fonogram-díjat elektronikus zene kategóriában, megjelent egy négyszámos EP-ük (New Level Campfire), valamint két újabb daluk is napvilágot látott: a Nem hagylak egyedül című nótát a HoneyBeast-tel, a Felhők alatt című szerzeményt a Draft zenekarral jegyzik közösen.
CsO
 
<a href="https://www.facebook.com/newlevelempire.official/">https://www.facebook.com/newlevelempire.official/</a>
<a href="https://www.instagram.com/newlevelempire/">https://www.instagram.com/newlevelempire/</a>

New Level Empire

A vajdasági Szabadkán 1986-ban Dér Henrietta néven született énekesnő pályafutása 2003-ban kezdődött, amikor 8. helyen végzett a TV2 Megasztár című műsorának első szériájában. 2005 végétől a Sugarloaf zenekar énekesnőjeként nyolc évig járta az országot, több ezer koncertet adva. Az együttes 3 sikeres albumot adott ki közreműködésével.
2013-ban kezdődő szólókarrierje első slágere a Turn It Up volt, melyet a megjelenés hetében 160 ezren töltöttek le. Második kislemeze, az Ég veled! ennél is nagyobb sikert aratott , hiszen első lett a rádiók lejátszási listáján. A szerzemény bekerült az Eurovíziós Dalfesztivált megelőző A Dal válogató műsorába is. 2014 decemberében Intro címmel megjelent első szólóalbuma. Régebbi és új dalai a mai napig közkedveltek az országos rádiókban, klipjei igen nagy nézettséget érnek el. A 2017-ben kiadott kislemez Szemtelen című dala alig két hónap alatt meghaladta a tízmilliós megtekintést.
Az utóbbi években megjelent további kislemezei: Szedjük széjjel, Mi lett veled? (2016), Hozzászóló (2019), Tedd fel (2020), Ingyen (2022).
Rendszeres közreműködője Herceg Dávid, Lotfi Begi, Kasza Tibi és más előadók koncertjeinek és lemezfelvételeinek is.
SzE
 
https://www.instagram.com/heni_der_official/?hl=hu
https://www.facebook.com/der.henrietta/
https://derheni.hu/

Dér Heni

Az 1999-ben Gyulán Mező Mihály (ének, gitár) és Szabó Tibor (gitár, zeneszerző) által alapított Magna Cum Laude a mezőturi Wanted tehetségkutatón aratott győzelem után készítette el első négyszámos demóját, ám ez még nem aratott nagy sikert. Egy ideig Szabó Eszter volt az énekes, de végül Mező ragadta magához a mikrofont, és a társalapító Szabó Tiboron kívül Kara Mihály (basszusgitár, szövegek), Milek József (billentyűsök) és Benedek Tamás (dob) alkották ekkor a zenekart.
A poposabb hangvételű bemutatkozó kislemez (Osztály) és album (Hangolj át) után a dallamos, enyhén funkys beütésű rockzenére nyergeltek át. Majd a „nullás évek” második fele elhozta a Magna Cum Laude diadalmenetét. A 2006 márciusában (már Kilián Imre dobossal) megjelenő új nagylemezen (Minden állomás) hallható az első szélesebb körben ismert dal, az S.O.S. szerelem című filmben is szereplő Vidéki sanzon. A következő évben érkezett Magnatofon-ról a Szegedi Ifjúsági Napok himnusza, a SZINezd lett nagy sláger – olyannyira, hogy ez a dal azóta is bérelt nagyszínpados helyet jelent a zenekarnak a SZIN-en. Ekkortájt egyre több híve lett a zenekar kellemes slágerrockos hangvételének, a jópofa szövegeknek és Mező kellemes tenor orgánumának.
Az igazán nagy dobást a 2009-ben megjelent 999 jelentette, ezen hallgató az együttes legnagyobb slágere, a Pálinka (érdekessége, hogy a dalt felkérésre, egy pálinkafesztiválra írták, de ott nem nyertek – a győztest nem őrizte meg az emlékezet, ellentétben a Magna Cum Laude slágerével).
A „tízes évek” kevésbé sikerült jól: a 2011-es új nagylemezről (Belső égés) elmaradtak a slágerek, és a tagcserék utáni (Kilián Imrét Török Máté, Milek Józsefet Lesták Márton váltotta) folytatás (Köszönet, 2014) sem váltotta meg a világot. A következő években csak egy-egy dalt (A legjobb otthon, Tájról tájra, Volna-e kedved?. Gyerünk tavasz!, Mit ér?) jelentetett meg a zenekar, mely 2019-ben a húszéves jubileumot egy, a legnagyobb slágereiket összegyűjtő lemezzel ünnepelték (Gyulai Húszfeldogozó). Átdolgozott dalaikat többek között olyan sztárokkal énekelték duettben, mint Majka, Rúzsa Magdi, Karácsony János vagy Gangxsta Zolee, és ebben az évben összejött a Budapest Aréna-fellépés is.
Az újabb nagylemezre végül hat évet kellett várni (Leghosszabb perc, 2020), amelyről a Piros az alma lett emlékezetesebb. Még ugyanebben az évben megjelent – a 2009-es Csak ülünk és zenélünk akusztikus koncertlemez folytatásaként – a Csak ülünk és zenélünk a Vígszínházban, majd egy Beatrice-feldolgozás (Meditáció) után 2022-ben jött ki a két új sláger, a Holnap reggel és az Óda. A zenekar megnyerő oldalát erősíti, hogy Mező számos jótékonysági akció együttműködője, kezdeményezője, aktív hitéletet él és számos egyéb produkcióban (Budapest Bár, NAZA) is részt vesz.
SzL
Kapcsolat:
<a href="https://magnacumlaude.hu/">https://magnacumlaude.hu/</a>
<a href="https://www.instagram.com/magnacumlaudezenekar/?hl=en">https://www.instagram.com/magnacumlaudezenekar/</a>
<a href="https://www.facebook.com/magnacumlaudezenekar">https://www.facebook.com/magnacumlaudezenekar</a>

Magna Cum Laude

Csepregi Éva (1953, Budapest) énekesnő több évtizede jelen van a magyar könnyűzenei életben. A legtöbben a Neoton Família tagjaként ismerik.
Általános iskolás korában zongorázni, majd hegedülni tanult. Egy évig a Magyar Rádió gyermekkórusában énekelt. A gimnáziumi évek alatt merült fel, hogy énekesnő legyen. Később az Országos Szórakoztatózenei Központ (OSZK) Stúdiójában végezte tanulmányait, ahol 1973-ban ORI- és OSZK-vizsgát tett. Közben 1973-ban hét hónapon keresztül dolgozott titkárnőként egy gyógyszergyárban.
Az 1972-es Ki mit tud? tehetségkutató versenyen tűnt fel, ahol a <a href="https://popkulturalis.hu/eloado-kocbabak-6833">Kócbabák</a> tagjaként Babits Marcella (Marcellina) és Fábián Éva társaságában énekelt, éppen a gimnáziumi érettségijét megelőző napon. Ugyanezen a Ki mit tud?-on Csepregi Éva a Stereo együttessel is szerepelt. A Kócbabák - ahol időközben Marcellina helyére Pál Éva lépett - 1973 végén társult a Neoton együttessel, majd 1977-ben hivatalosan is a Neoton Família néven működő formáció tagjai lettek. Az egykori Kócbabák közül Fábián Éva 1979-ben, Pál Éva pedig 1983-ban kilépett a zenekarból. Csepregi Éva a Neoton Famíliával maradt és mellette szólókarriert is folytatott.
A <a href="https://popkulturalis.hu/eloado-neoton-familia-9497">Neoton Família</a> - Erdős Péter menedzselésének köszönhetően - az 1970-80-as évek fordulójának legnépszerűbb hazai diszkóformációjává nőtte ki magát, és nemzetközi szinten is figyelemre méltó sikereket ért el. 1979-89 között több országban (Japán, Spanyolország, Németország, Dánia, Oroszország, Dél-Korea) jelentek meg albumaik és játszották slágereiket a rádiók. 1980-89 között minden évben ellátogattak Japánba, hol promóciós körúton, hol filmzene bemutatón, hol országos turnén vettek részt, Newton Family néven.
1990-ben a Neoton Família kettévált: a zenekar egyik része - Pásztor László és Jakab György vezetésével - Neoton néven folytatta tovább, másik része – élén Csepregi Évával – megalapította az Éva-Neotont, amellyel 1992-ig hat kiadványt is megjelentettek. Emellett az énekesnő szólóban is rendszeresen fellépett, sőt a nyolcvanas évek közepe óta számos szólóalbumot készített, valamint Végvári Ádám gitáros-énekessel közösen – Ádám és Éva néven - is jelentettek meg lemezeket. 1985-től kezdődően Csepregi Éva a skót származású dalszerző-producerrel, Bob Heatlie-vel dolgozott együtt, aki az énekesnő szólókarrierjét egyengette. Éva 1988-ban fellépett a szöuli olimpia nyitóünnepségén a Korea című dallal, melyet Mándoki Lászlóval közösen adtak elő.
A Neoton Família 1998 áprilisában a Budapest Sportcsarnokban tartotta búcsúkoncertjét. Hét évvel később, 2005-ben még egyszer színpadra lépett a zenekar, maratoni, háromórás koncertet adva. Azóta Csepregi Éva, Végvári Ádám és Baracs János basszusgitáros Neoton Família Sztárjai néven szoktak együtt fellépni. 2007-ig a szintén egykori Neoton Família-tag Bardóczi Gyula dobos is velük játszott, akit Csepregi Éva fia, Heatlie Dávid váltott fel. Egy nagylemezük is megjelent (Újratervezés, 2021).
Csepregi Éva a mai napig aktívan koncertezik. Zenekarával nagyrészt a Neoton Família repertoárját játsszák. Színészként is bemutatkozott, 1995-től 1999-ig a Ruttkai Éva Színház tagja volt. 2009-2016 között a Budapesti Operettszínház Szép nyári nap című musicaljében játszott, amely a Neoton Família legnépszerűbb dalai alapján íródott. Televíziós showműsorok állandó szereplőjeként is találkozhatunk vele. 2021-ben a Retro Páholy című produkcióval országos turnéra indultak Kovács Katival közösen.
Az, hogy 1972 óta többnyire a magyar könnyűzene első vonalában tudott lenni, önmagáért beszél. A legsikeresebb korszaka a Neoton Famíliában töltött évek voltak. Csak a számok alapján: az együttessel, valamint saját kis- és nagylemezeivel külföldön összesen 144, Magyarországon 86 kiadványa jelent meg. A Neoton Família albumaiból közel 6 millió példány fogyott itthon, és 1,5 millió külföldön. Éva produkcióját több díjjal is jutalmazták (Yamaha Grand Prix Tokio, 1983; Seoul Song Festival - előadói díj, 1986; EMeRTon-díj, 1987; Elnöki Aranyérem, 2000)
A Pestszentlőrincen született lány óriási karriert futott be, és ezt nem kis részben saját szorgalmának és elhivatottságának köszönheti. Szülei fizikai munkások voltak, akik sosem jártak külföldön. A család szerény körülmények között élt. Elmondása szerint ez nagyon rányomta a bélyegét az önbizalmára. A mai napig úgy érzi, minden egyes fellépésén bizonyítania kell - neki személyesen és az egész zenekarnak-, hogy nem Erdős Péter miatt váltak sikeressé. Bántja a „popcézár” menedzser - egyben Éva volt élettársa - ellentmondásos megítélése, és igyekszik megvédeni őt. Szerinte a zenekar a mai napig az ő tanácsaiból él, és az együttműködésből mindenki profitált.
HZ
 
<a href="https://www.facebook.com/Csepregieva.official.site/?locale=hu_HU">https://www.facebook.com/Csepregieva.official.site/?locale=hu_HU</a>
<a href="https://www.instagram.com/evaneoton">https://www.instagram.com/evaneoton</a>
<a href="https://csepregieva.hu/">https://csepregieva.hu/</a>

Csepregi Éva

Az 1995-ben alakult Sugarloaf pop-rock zenekar fennállása alatt hat stúdióalbumot, egy koncertlemezt és rengeteg videoklippet jelentett meg. Számos slágerrel szereztek népszerűséget, többször voltak már "Az év zenekara”, és 2003-ban Budapesten együtt koncerteztek az angol Placebo együttessel.
Az alapító tag Tóth Szabolcs (gitár) mellett a zenekar jelenlegi tagjai Muri Enikő (ének), Miklós Milán (basszusgitár) és Tuboly Roland (dob).
Kezdetben öt fiúból állt az együttes, aztán 2005-2013 között Dér Heni is a banda tagja volt, távozása után egy ideig Gubik Petra és Nkuya Sonia is énekeltek a zenekarban, míg 2017 óta Muri Enikő a Sugarloaf énekesnője, aki ezt megelőzően a Budapesti Operettszínház tagja volt.
2000-ben jelent meg első albumuk, Manga címmel. 2003-as Nő a baj! lemezük nagy slágere volt a Hunny Bunny című dal. A 2006-os Neon LP koncerteken azóta is játszott sikerdala a Barbie. Legutóbbi kiadványuk, a 2019-es Sputnik érdekessége, hogy dalszövegeit a zenekar kérésére neves színészek szavalták el videóikban.
HZ
 
<a href="https://www.facebook.com/sugarloaf.hu/">https://www.facebook.com/sugarloaf.hu/</a>
<a href="https://www.instagram.com/sugarloafofficial/">https://www.instagram.com/sugarloafofficial/</a>
<a href="https://sugarloaf.hu/">https://sugarloaf.hu/</a>

Sugarloaf

A Villon Trió alapítója Kiss Barna (1981, Budapest) énekes-gitáros és dalszerző, aki egyúttal a Pataky Művek gitárosa, és a Nemadomfel Együttes zenei vezetője is. A Villon Trió egy olyan "rugalmas felállású" formáció, melybe koncertről-koncertre más-más zenészek kapcsolódnak be.
Kiss Barna 2003-ban indult először turnéra François Villon-versfeldolgozásaival, az ő kocsmaballadáit szólaltatta meg saját pop-rock stílusú zenéjének kíséretében. Faludy György költő, műfordító a kezdetektől fogva támogatta a Villon Trió munkásságát.
A Faludy-Villon estek sikerein felbuzdulva kezdett Kiss Barna Petőfi és Weöres verseinek megzenésítésébe. „Sándor-Sándor Est” címen játszotta ezeket a dalokat.
Kiss Barna és a Villon Trió tagjai évek óta a magyar zenei élet aktív részesei. Iskolák irodalomóráira is meg szokták hívni, hogy a diákok ilyen formában találkozhassanak a klasszikus versekkel.
A zenekar eddigi kiadványai: Szépnek szép (2010), Puhából keménybe (2011), valamint két élő felvételeket tartalmazó lemez, amelyeket az évente megrendezett nyári Villon Táborban rögzítettek (Csak Villon Tábor, 2018; Tábor 2020).
HZ
Kapcsolat:
<a href="https://www.facebook.com/villontrio">https://www.facebook.com/villontrio</a>
<a href="https://www.instagram.com/kissbarna/">https://www.instagram.com/kissbarna/</a>
<a href="http://www.kissbarna.hu/">http://www.kissbarna.hu/</a>

Villon Trió

Mező Misi (1978, Gyula) énekes-gitáros, a Magna Cum Laude együttes frontembere, aki emellett 2014 óta a Budapest Bár oszlopos tagja.
A zenészcsaládból származó fiú a Békés megyei Dobozon nőtt fel. Már 11 éves korában fellépett a település hagyományőrző cigány együttesében, amelynek művészeti vezetője az édesapja volt. Ezután Gyulán először a kosárfonó, majd a faműves szakmát tanulta ki, később az érettségit is megszerezte. A zene mindvégig központi szerepet játszott az életében. Középiskolai évei alatt, 1992–1996 között két barátjával a Három amigo iskolai zenekarban zenélt - ha tehette, akkor egész álló nap.
1999-2005 között Hevesi Imre - a szintén gyulai kötődésű Névtelen Nulla egykori tagja - La Bomba nevű zenekarában játszott, mint énekes és gitáros. Elmondása szerint itt tanulta meg a szakmát. A repertoárjukban chilei dalokon át a gipsy, spanyol, afro-kubai népzenéig sokféle stílus szerepelt, akusztikus hangszereken előadva.
Közben 1999-ben gyulai barátaival egy másik zenekart is alakítottak, amelynek a <a href="https://popkulturalis.hu/eloado-magna-cum-laude-7278">Magna Cum Laude</a> nevet adták. Az alapítók közül Mező Misi (gitáros-énekes), Szabó Tibor (gitáros-zeneszerző) és Kara Mihály (basszusgitáros-szövegíró) a mai napig együtt zenél. A "nagy dicséret" amiatt is megilleti a zenekart, hogy rengeteg küzdelem, tagcsere, nagylemez, számos klip és koncertek százai nyomán eljutott egy gyulai próbaterméből addig, hogy mára nagyszínpadok kiemelt attrakciója legyen.
Mező Misi 2014-ben csatlakozott a <a href="https://popkulturalis.hu/eloado-budapest-bar-23088">Budapest Bár</a> csapatához. Azóta is láthatjuk, hallhatjuk őt énekelni a produkció fellépésein és kiadványain. Egy másik Budapest Bár-énekessel, Szűcs Krisztiánnal, valamint Mihalik Ábellel és Szepesi Zsolttal közösen megalapították a NAZA nevű zenekart. A saját meghatározása szerint "stadionsanzont" játszó együttesben Mező Misi nem csak énekel, hanem basszusgitározik is. 2017-ben megjelent első nagylemezük (Az kell, ami nincs), majd 2018-ban kiadtak egy EP-t (Senkid vagyok), azóta nincs hír a formációról.
2012 óta rendszeresen láthatjuk őt különböző televíziós csatornák tehetségkutatóban és dalversenyein, mint zsűritag. A Baptista Teológiai Akadémia misszió szakán 2018-ban teológiai diplomát szerzett. Számos jótékonysági akció együttműködője, kezdeményezője, és a tehetséggondozásban is részt vesz. Zenekarával a jó képességű fiatalok támogatására, valamint a hátrányos helyzetben lévők megsegítésére létrehozták a Magna Cum Laude Alapítványt.
2021 óta önálló műsorával is járja az országot. Csendes, meghitt hangulatú estjein egy szál akusztikus gitárral énekel és emlékezik vissza életének állomásaira Mező Misi, a Mesélő.
HZ
 
Kapcsolat:
<a href="https://www.facebook.com/mezomisimeselo/?locale=hu_HU">https://www.facebook.com/mezomisimeselo/?locale=hu_HU</a>
<a href="https://www.instagram.com/mezo.misi/">https://www.instagram.com/mezo.misi/</a>
<a href="https://magnacumlaude.hu/">https://magnacumlaude.hu/</a>

Mező Mihály

A szőke szépség egy üres épületben is képes önfeledt hangulatot teremteni

A 2005-ös Megasztárban feltűnt Puskás Pétert – többek között musicalszínészként (Olivér!, A padlás, József és a színes, szélesvásznú álomkabát), sikeres, saját szólólemezzel rendelkező énekesként (A lemez, 2007), a Jóban-rosszban című szappanopera Svédjeként, számos mozifilm (56 csepp vér, Casting minden, Made in Hungaria) szereplőjeként, illetve különböző televíziós műsorok (Mokka, A szövetség, Magyarország szeretlek!) játékosaként, vezetőjeként, közreműködőjeként – már jól ismerte az ország, amikor 2012-ben megjelent a színen a „titokzatos” The Biebers együttes. Azért az idézőjeles jelző, mert a csapat már sikert sikerre halmozott a nyolcvanas évek zenei atmoszféráját korunk hangzásvilágával ötvöző pop-rock-funk dalaival, amikor még mindig nem lehetett tudni, kik is állnak a világhírű kanadai popsztárra, Justin Bieber-re utaló zenekarnév mögött. Amikor pedig kiszivárgott, hogy Puskás Péter és testvére, Puskás Ádám Dániel a formáció alapítói, a Biebers már újabb eredményekkel büszkélkedhetett.
Bemutatkozó kislemezük (Sorry, 2013) év hazai modern pop-rock hangfelvétele lett a Fonogram-díjkiosztón, 2014-ben a hazai modern pop-rock kategóriában elnyerték a Fonogram díjat, 2015-ben játszottak Robbie Williams és az Imagine Dragons budapesti koncertjén, továbbá megjelent első, angol nyelvű albumuk (The Biebers, 2015), rajta olyan slágerekkel, mint a Dance, a Stay, a korábban említett Sorry, a Feelings vagy a Girls Like Boys.
A csapat történetének újabb mérföldkövét a második album (Vár a holnap, 2017) jelentette, amelyen már személyeseb hangvételű, magyar nyelvű szerzemények hallhatók (például Valami mást, Minden a miénk, Üzenet a lányoknak), olyan közreműködőkkel, mint Herrer Sári, Fluor Tomi és MC Kemon. A Puskás Péter és Ekanem Bálint Emota énekesek, Puskás Ádám Dániel billentyűs-énekes, Rusz András gitáros, Belegrai Gábor basszusgitáros és Gudics Marcell dobos felállású csapat jelenleg a harmadik nagylemezén dolgozik, amelyről már több romantikus, érzelmes popdallal (Az első évad, Későn érkezem, Lehetett volna másképp) megismerkedhettek a rajongók, és várhatóan 2023 elején jelenik meg.
CsO

The Biebers

Az 5 legszebb magyar szakítós szám a közelmúltból

Az aktuális trend úgysem lesz hiteles, ha nem belülről jön

Az elmúlt időszak egyik legnépszerűbb hazai popzenekara, köszönhetően bukolikus hangvételű dalszövegeiknek, igényesen hangszerelt dalaiknak, a természetességet sugárzó Lábas Viki énekesnőnek, valamint annak, hogy a zenekar nem egy nemzetközi formáció epigonja, hanem egészen egyedi színt képvisel. A könnyed, pozitív és elgondolkodtató üzenetekkel tűzdelt popzenét játszó zenekar az elmúlt években a legnagyobb hazai fesztiválok (VOLT, Campus, Strand, EFOTT, SZIN, Művészetek Völgye) nagyszínpadainak és az ország legnagyobb szabadtéri helyszínének, a Budapest Parknak is megkerülhetetlen fellépőjévé nőtte ki magát.
A Margaret Islandet Lábas Viki, Törőcsik Kristóf és Füstös Bálint alapította 2014 januárjában. A két gitáros találta ki az együttes nevét (a Margit sziget a kedvenc budapesti városrészük, egyben az elvágyódás szimbóluma is). Ahogy nem sokkal az indulás után nyilatkozták: „ez a sziget Budapesten olyan hely, ahova az emberek kikapcsolódni mennek, ki akarnak szakadni egy kicsit a nagyvárosi nyüzsgésből. Talán kicsit a mi zenénk is ilyen”.
Törőcsik és Füstös amúgy egy balatonboglári tehetségkutatón figyeltek fel a fonyódi Lábas Vikire. Az első daluk – mely nem meglepő módon a Margit szigeten született – még angol nyelvű volt (Soaked In Life, 2014), ám Bródy János tanácsára hamarosan magyarul folytatták. Bródy „távoli mentorként” írt néhány dalszöveget a zenekarnak (többek között az említett Soaked In Life magyar verzióját, Nem voltál jó címmel), mely ezen kívül több, korábban Koncz Zsuzsa által előadott Bródy-szerzeményt is lemezre vett (Egy lány sétál a domboldalon, A csend). A Margaret Island dalszövegeit amúgy döntően Hujber Szabolcs írja.
Az ígéretes 2015-ös bemutatkozó lemez (Egyszer volt) már fialt egy kiemelkedő slágert (Eső), a következő esztendőben pedig ők jegyezték az EFOTT himnuszát – a Felcser Máté (Punnany Massif) által írt Feszt szerelem (Holnapok tánca) című dallal. A nagysikerű számot még ugyanebben az évben újabb nagylemez (Bakancslista) követte, több emlékezetes slágerrel (Libikóka, Engedd, hogy szabad legyek).
A háromfős zenekari magot szinte a kezdetektől segítette Verók Tamás (gitár), Gerendás Dániel (dob) és Sárkány Bertalan (ütőhangszerek), Koltay Kurszán billentyűs pedig 2015 szeptemberében csatlakozott hozzájuk. Idővel saját hang- és fénytechnikusuk is lett, velük és a roadokkal együtt időközben több mint tíz tagúvá duzzadt a produkció.
A harmadik nagylemez 2018-ban érkezett (III), ismét nagy slágerekkel (Hóvirág, Legszebb szavak), a Margaret Island ettől az évtől lett igazi húzónév a magyar könnyűzenei életben. Miközben megkapta a popszakma egyik fontos elismerését, a junior könnyűzenei alkotói Artisjus-díjat. Sokan tartottak tőle, hogy a zenekar ezt követően túlságosan elpoposodik, amire csattanós ellenválaszként megjelentették a 2021-es, a Fonyódon készült, a korábbinál merengőbb, akusztikusabb hangvételű negyedik nagylemezt (Hol marad az én történetem), rajta az immár elmaradhatatlan MI-slágerekkel (Házszám, Boldogságtól, Ha elvesznél). A formáció legutóbbi kiadványa, az Idegszálaival című EP 2023 szeptemberében látott napvilágot. 
SzL

Margaret Island

A zenekar, amelynek dalait a nagyszüleink is imádni fogják: Carson Coma

5 tuti dal, hogy csúcsra járasd a szakítás utáni érzelmeidet

A Carson Coma a maga harsány, hatvanas éveket idéző zenéjével, energiától kicsattanó koncertjeivel és egyedi öltözködésével szinte üstökösszerűen robbant be a magyar könnyűzenébe.
A 2018-ban alakult zenekar – Bóna Zsombor (gitár, vokál, szaxofon), Fekete Giorgio (gitár, ének), Gaál Péter (ütőhangszerek, szintetizátor), Héra Barnabás (dob, vokál, ének), Jónás Attila (basszusgitár), Kun Bálint (billentyűsök, vokál) – már a Hangfoglaló és a Kikeltető tehetségkutató versenyen is megmutatták a bennük rejlő potenciált.
Még ebben az évben megjelent az első klipjük (What A Time To Be Alive), amelyet 2019 áprilisában a Magyar Klipszemlén az év legjobb klipjeként díjazott Song About Grandma követett. Sőt, egy héttel később már a bemutatkozó első nagylemezük (Corduroy Club) is piacra került. 2019 nyarán már olyan zenekarok előtt melegíthették a közönséget, mint az Elefánt, a Middlemist Red és a Blahalouisiana, sőt, szeptemberben a 30Y előzenekaraként léphettek fel a Budapest Park nagyszínpadán.
Az év végén megjelent új klip (Peti és én), valamint a téli Korda György-feldolgozás (Nem vagyok ideges) már jelezte, hogy a zenekar magyar nyelvű dalszövegekkel folytatja, és a 2020-as nagylemez (Lesz, ami lesz) igazolta is ezeket a várakozásokat. A zömmel magyar nyelvű album több átütő slágert tartalmazott (Én még sohasem, Egyszerűen semmi sem egyszerű, Na mindegy, Hobbihajótörött, Truman show), és 2020 tavaszán ők nyerték meg Az év felfedezettjének járó Fonogram-díjat.
2021-ben – már a harmadik albumukat beharangozandó – jelent meg a Pók és a Kék hullám kemping című dal, valamint az Ivan And The Parazollal közös Kérdőjelek és a válaszok. A 2022 márciusában publikált új, csak magyar nyelvű dalokat tartalmazó nagylemezt (Digitális/Analóg, 2022) közvetlenül az Osztálytalálkozó vezette fel, és ez a korongon már egyértelmű elmozdulás érződik a komolyabb, nagyobb lélegzetvételű, teltebb hangzás felé. Az album egyik legnagyobb slágere az ötletes klippel megtámogatott Immunissá váltunk lett, majd következett egy remek KFT-feldolgozás (Bábu vagy).
SzL

Carson Coma

A Lóci Játszik az egyik legvidámabb, legtáncosabb, legviccesebb zenekar a mai magyar popszcénán. A névadó Csorba Lóci 2014-ben a VAN valami furcsa és megmagyarázhatatlan című mozi filmzenéjével alapozta meg hírnevét, és bármihez nyúl, sikert sikerre halmoz azóta is.
A Lóci Játszik története 2010-ben indult, ám kellett néhány év ahhoz, hogy a reflektorfénybe kerüljön. A Vajdaságból származó frontember, Csorba Lóránt korábban számos zenekarban megfordult (Műszaki hiba, Grand Hotel Budapest, Veronika &amp; the Wedding Boys), majd 2014-ben a VAN valami furcsa és megmagyarázhatatlan című film zeneszerzőjeként jött el számára az áttörés. Ugyanebben az évben keltett feltűnést bájos, Szederrel közös klipjével (Szociálisan érzékeny dal), majd 2015-ben érkezett az első nagylemez (Hadd legyen arról híres), amellyel szinte berobbant.
A Csorba Lóci (basszusgitár, ének), Dobozy Ágoston (zongora), Fülöp Bence (gitár), Fábián Tibor (dob), Vadász Gellért (szaxofon), Rácz Dániel (trombita) felállású zenekar hamar népszerű fellépője lett a hazai fesztiváloknak. Köszönhetően a „színpadra termett“ frontembernek, a jókedvű zenének, az ötletes klipeknek, és az agyas, gyakran önreflektív szövegeknek (nem nehéz felfedezni az Emil Rulez! hatását, amit egyébként nem is tagad a zenekar).
A 2016-os következő nagylemez, a Krokodil a zenekar talán legnagyobb slágerével kezdődött (Nem táncolsz jobban, mint én), de több klipes dalt és közönségkedvencet is fialt (Miért miért miért, Annak jobb, Ott mennek a jócsajok). A 2017-es esztendő aztán igazi diadalmenetet hozott a zenekar számára, hiszen a Fonogram „Év felfedezettje” díja mellett megnyerték a Nagy-Szín-Pad tehetségkutatót is, így a nagyobb fesztiválon kiemelt helyen léptek fel – a VOLT-on a Linkin’Park, a Szigeten Pink, a Strand-on a Bastille előtt). Utóbbi eseménynek egyébként ők adták a hivatalos himnuszát is, ami a Nem táncolsz jobban mint én átdolgozott verziója (Nem strandolsz jobban, mint én).
A Lóci Játszik következő nagy slágere a 2018-as Szív-Láb-Dob volt, annak ellenére, hogy a zenekar állítólag nem igazán kedvelte. Talán ezért sem került fel a következő, 2019-es nagylemezre (Rózsa utca). Az albumról ezúttal a nagy slágerek elmaradtak, de néhány koncertkedvenc így lett született (Én csajom, Panel paradicsom, Minden úgy jó, ahogy van, Plakát). Negyedik korongjuk 2022-ben jelent meg (Színes, magyarul beszélő), szintén néhány húzósabb dallal (Hiányzol, hiányzol, hiányzol, Nyugi haver, Bánat oh). A recept ugyanaz: fúvósokkal megtámogatott jókedvű zene és önironikus dalszövegek.
Legutóbbi nagylemezük, a 80 nap alatt a Föld körül 2023-ban látott napvilágot, míg legfrissebb daluk, a Volkova közreműködésével készült Rámszoknál 2024 januárjában jelent meg. Tizedik születésnapi koncertjüket márciusban tartják az Akváriumban.
SzL

Lóci Játszik

Áll a bál – farsangi válogatásunk következik

Bár a Magashegyi Underground története – Kardos-Horváth János és Fodor Máriusz duójaként – 2004-ben indult egy tatabányai főiskolán, ám a szintén ekkor startoló Kaukázus miatt (ahol Kardos-Horváth volt a frontember, Fodor pedig a billentyűs) hamar parkolópályára került a projekt. A két zenész 2006-ban mégis megkereste Bocskor Bíborkát, a Megasztár 3. szezonjában 6. helyet elért énekesnőt, és a vele rögzített Szeplős váll című daluk a következő esztendő egyik nagy sláger lett (nem kis részben a megújult Petőfi Rádiónak és a frissen alapult magyar MTV-nek köszönhetően).
A Kaukázus és a Magashegyi Underground története rövid időre eléggé összefonódott; az Anglia klipjében még együtt szerepelt Kardos-Horváth János és Bocskor Bíborka (a dal végül a Magashegyi Underground koncertjein lett sláger), a Hőemelkedés című akusztikus Kaukázus-dalból később ugyancsak a Magashegyi csinált bulislágert, míg a Kaukázus a koncertjein rendszeresen előadta a Szeplős váll-at.
Nagyjából a Kaukázus 2009-es feloszlásában egy időben indult újra a Magashegyi Underground, ezúttal már Kardos nélkül. A Bocskor Bíborka (ének), Fürész Gábor (basszusgitár), Szabó Imre (basszusgitár), Fodor Máriusz (billentyűk), Toldi Miklós (dob), Szalai Anesz (billentyű), Demeter Zoltán (gitár) felállású zenekar hamar népszerű lett jókedvű, tempós, enyhén lakodalmas jellegű koncertjei révén. A 2010-es bemutatkozó lemezen (Ezer erdő) viszont már igyekeztek távolodni ettől a zenei világtól, azt inkább egy slágeres, erősen akusztikus alapokon nyugvó, bukolikus zenei világ jellemezte. A szövegeket nagyrészt Tariska Szabolcs jegyezte, és az albumról a Szívtakarítás, a Szerelemtabletta és a Metróhuzat lett sláger.
A Magashegyi Underground titokzatosságához mindig is hozzátartoztak a korábban kizárólag koncerteken hallható „B oldalas” dalok. Ezek egy részét – plusz megjelent számok remixeit – publikálták a 2011 januárjában kiadott, ingyen letölthető kiadványukon (Ezer város). A két hónappal későbbi újabb kislemezhez (Ragyogás) egy négyszámos (szintén ingyen letölthető) maxi dukált. Ezt követően viszont távozott Demeter Zoltán és Szalai Anesz (megalapították az Anez formációt), ekkoriban érkezett a csapatba a gitáros Szepesi Mátyás. A következő dal (Rázz fel) csak 2012 elején jelent meg, a második nagylemezre pedig egészen 2013 végéig kellett várni.
A Tegnapután újabb elmozdulást jelentett a korai vidám, tempós zenei világtól: kifejezetten borongós, gyakran időjárási képeket használó szövegvilág és zene jellemezte. Róla a Rázz fel mellett szintén nagy sláger lett a Beck Zolival (30Y) közös Árnyék, az Álmatlanság és az Esőnap. Az artisztikusságra törekvést mutatja, hogy két dal (Csend, Szinopszis) szövegét Závada Péter (Akkezdet Phiai) jegyzi, aki az előbbiben vendégként is szerepel.
A viszonylag sikeres albumot 2015-ben a tempós Vágta című dal követte, ám az újabb nagylemezen (Talált tenger, 2016) a zenekar ismét visszavett a tempóból, és tökéletesre csiszolt, gyakran szomorú popdalokkal próbálta a lassan apadó rajongótábort megtartani (slágerek: Szemszavak, Végtelen kékség, Holdfényváros). Az ezt követő néhány mérsékelt sláger (Itt leszel, Egytől hétig, A legszebb tévedésünk, Beszélek, Viszlát szomorúság) mellett a 2020 végén megjelenő nyolcszámos meglepetéslemez (Titkos életem) okozott kisebb feltűnést.
A Magashegyi Underground a kiváló kezdés, a számos jó dal és az énekesnő, Bocskor Bíborka egyszerre esetlen, egyszerre igéző színpadi jelenléte ellenére nem igazán futotta ki a formáját – ráadásul mostanában Bíborkát anyai örömök kötik le.
SzL

Magashegyi Underground

Noha a Nova Prospect 2007. április 1-jén alakult, esetükben szó sincsen tréfáról, amit a kecskeméti ötösfogat napjainkig emelkedő pályaíve igazol. 
A zenekar elődjének tekinthető Booboo’s Punch nevű nu-metal csapatban már összeszokott Kiss József gitáros, Kiss Dániel dobos és Schautek Bálint billentyűs mellett Pásztóy Balázs basszusgitáros és Besnyő Gabriella énekes alkotta pop-rock-metal formáció egy EP-vel (Főnix, 2007) adott először életjelt magáról, aztán koncerteken és fesztiválokon is bemutatkozott a műfaj kedvelőinek. Olyan közkedvelt zenekarokkal játszottak együtt, mint a Bikini, az Idoru, az Insane vagy a Subscribe, bejárták a fontosabb honi koncerthelyeket, a Kecskeméti Hírös Napok rendezvénysorozatának pedig mindmáig visszatérő fellépői. Az igényesen összerakott, korszerű hangzású, könnyen befogadható szerzeményeken túl a metálfronton viszonylag ritka női frontember is együttes vonzerejének számít, ami a civilben óvónőként és vegán aktivistaként tevékenykedő Besnyő Gabriella esetében különösen helytálló kifejezés. 
Első nagylemezük 2009-ben jelent meg Lépj ki az árnyékból címmel, amelyet mostanáig további három album (Szemben az óriás, 2015, Jövő kilátással, 2018, Törékeny egyensúly, 2021) követett. Életművüket mindezek mellett egy „hagyományos” (azaz fizikai formában megjelenő) és négy digitális EP (Szabadon, 2008, illetve Hívójel, 2010, Minden nap háború, 2011, Fényhozó, 2017) gazdagítja. 
Nem riadtak vissza a megmérettetésektől sem, 2007-ben az ABC tehetségkutatón pop-rock kategóriában harmadik helyezést értek el, 2017-ben megnyerték a Wacken Metal Battle hazai döntőjét, és A Dal című eurovíziós előválasztó műsorba is kétszer bejutottak: 2018-an a Vigyázó, 2022-ben az Utolsókból elsők című dalukkal találkozhattak a tévénézők. Tagcsere csak a basszusgitárosi poszton történt két alkalommal, jelenleg a vokalistaként is hallható Kósa Dániel erősíti a csapatot.
CsO
 
Saját oldal: http://novaprospect.hu/bio.php
Facebook: https://www.facebook.com/NovaProspectHungary/

Nova Prospect

A Cloud 9+ sajátossága, hogy az élőhangszeres rock/hiphop zenét ötvözik az elektronikus drum&amp;bass és dubstep elemekkel. Feszes dob és basszus alapok, effektelt gitárok és masszív elektronikus hangminták adják a zenei alapot, a két frontember pedig dallamos énektémákkal és dinamikus rappel járul hozzá a produkcióhoz. A Szivák Zsolt (ének), Skeeny Boy (ének), Biksi Gábor (basszusgitár, szintetizátor), Tóth Bertalan (gitár, szintetizátor), Koller Márk (dob, samples) felállású zenekar a nevét a „Cloud 9“ amerikai kifejezésről kapta, amely „eufórikust“ jelent, és ők ezt fejelték meg még egy + jelzővel.
A 2012-ben alakult formáció a 2013 elején megjelent Supernova című dalával hamar nagy népszerűségre tett szert. Még ugyanebben az évben következett a Breathe In, majd 2014-ben a Lights, a The Way You Are és az I.N.Y.T. Ezek közül valamennyi rákerült a zenekar bemutatkozó CD-jére (Supernova, 2015), megfejelve a Freestylersből ismert MC SirReal-lel közös Jump Higher-rel.
2016-ban újabb kislemez (Bassline) érkezett, majd az ezt követően publikált újabb (Sasquatch, Love Can’t Destroy, Radio, Against The Wall) már a 2017-ben kiadott újabb albumot (The Next Step) promótálták, illetve vezették fel. Ugyanebben az évben jelent meg a Peter Jabin és MC Kemon (Irie Maffia) közreműködésével készített Take Me négyszámos EP.
A szélesebb ismertséget számunka mégsem ez, hanem a 2018-ban kiadott slágerük (Hide The Pain, a klip főszerepében Arató „Hide The Pain“ Andrással) hozta meg számukra. Ezt követően kezdtek magyar nyelvű dalokat is előadni, elsőként is a Járai Márkkal (Halott Pénz) és a Fura Csével közös Valaki mondja el-t, majd az AWS-sel összehozott nagysikerű Viszlát nyár. Ezek a dalok már a 2019-es új nagylemez, a Mixtape előfutárai voltak.
Ekkoriban a doboknál Koller Márkot Markó Ádám váltotta, Skeeny Boy pedig időközben elhagyta társait. Még ebben az évben érkezett a szintén AWS-sel közös Engedd el, a pandémia első hullámát a Lose Control című dallal vészelték át, majd előbb a Karanténkoncertet, majd a Raktárkoncertek sorozatban is felléptek. A 2021-es év három új dalt hozott (Elmúlt rég, az MC Kemonnal közös Flaming Lamborghini és a klipjében Janklovics Péter humoristát szerepeltető Zuhannék), az eddigi 2022-es dal (a Subscribe-ból ismert Csongor Bálinttal közös Level Up) elvben azt jelzi, hogy hamarosan új nagylemez érkezik. Miközben a Cloud 9+ híres a jó hangulatú, pörgős koncertjeikről: 2022 márciusban az Akváriumban pont egy ilyennel ünnepelték megalakulásuk tízéves jubileumát.
SzL
 
Az előadó Facebook oldala: <a href="https://www.facebook.com/cloud9plus/">https://www.facebook.com/cloud9plus/</a>
Az előadó Instagram oldala: <a href="https://www.instagram.com/cloud9plus/?hl=hu">https://www.instagram.com/cloud9plus/?hl=hu</a>

Cloud 9+

Az AudioRide egy feldolgozásokat játszó zenekar, ismert külföldi együttesek (Eurythmics, Moloko) és hazai előadók (Rúzsa Magdi, Fluor Tomi) dalait interpretálják saját értelmezésükben, nem ragaszkodva az eredeti előadásmódhoz.
Az együttes énekesnője, Szalkári Réka Hevesről érkezett, a fiúk – Borbás Zoltán (gitár), Szöllősi Bálint (basszusgitár), Kalmár István (dob) – pedig a Jászságból. A zenekar tagjai korábban Experience néven zenéltek, 2020-ban alakultak át és vették fel az AudioRide nevet. Még abban az évben szerepeltek az A38 Hajón, a Karanténkoncertek sorozatban.
HZ
 
https://www.facebook.com/profile.php?id=100063454034483
https://www.instagram.com/audioride.cover.band/
https://audioride.netlify.app/

AudioRide

A funk-rock és az indie-pop ötvözése, az amerikai „feeling good” megfűszerezve egy kis kelet-európai keserűséggel, avagy R’n’B a Népszínház utcából – ez a 2018 óta létező Fiúk zenekar, azaz Bíró Bence (ének), Kasó Máté (basszusgitár, billentyű, vokál), Bánszki Botond (dob), Iványi Máté (szaxofon, basszusgitár) és Lengyel Levente (gitár, vokál).
A Félek című debütáló daluk a hozzá tartozó klippel 2019 tavaszán készült el, ezután álltak először a közönség elé. 2020-ban adták ki a Mivanveletek című EP-t, melynek témáját az éjszakai életből merítették. 2021-ben az Universal Music Hungary gondozásában megjelent első nagylemezük Velem egyedül címmel, melyen jó érzékkel keverednek a progresszív és a populáris zenei megoldások.
Az évek során felléptek nagyobb hazai fesztiválokon és koncerthelyeken, így az A38 Hajón is játszottak, a Bagossy Brothers Company előtt.
2022 őszén új EP-vel (Ha neked nem) rukkoltak elő.
HZ
 
https://www.facebook.com/fiukhivatalos/
https://www.instagram.com/fiukzenekar/

Fiúk

A Fangler’s egy modern, akusztikus gitáros, pop-rock zenekar volt, akik saját bevallásuk szerint dúdolható popzenét akartak létrehozni. 2014-ben indult K. Fangler Péter énekes és Szabó Zoltán gitáros duója, ami 2015-re kiegészült Verók András gitárossal és Heller Péter dobossal. 2016-ban csatlakozott a zenekarhoz Tóth András basszusgitáros.
Bemutatkozó koncertjük 2015 nyarán volt az A38 Hajón. A Margaret Island vendégzenekaraként léptek fel aznap este. A Fangler’s 2016-ban adta ki bemutatkozó EP-jét Budai felhők címmel. Ebben az évben felléptek a VOLT Fesztiválon, 2017-ben és 2018-ban pedig a Budapest Parkban Rúzsa Magdi és a Magna Cum Laude előtt, ahol több ezer embernek játszhattak élőben. Első nagylemezük 2018-ban jelent meg Tisztul címmel. A srácok megnyerték az Öröm a zene tehetségkutatót és bekerültek az NKA Hangfoglaló Program támogatott zenekarai közé. 2019-ben jelent meg következő nagylemezük II. címmel. 2020-ban Szabó Zoltán gitáros távozott az együttesből, ami ezután négytagú lett. 2022 nyarán még koncertezett a zenekar, aztán augusztusban bejelentették, hogy vége, nem folytatják tovább.
HZ
 
https://www.facebook.com/fanglers
https://www.instagram.com/fanglers/?hl=hu

Fangler's

A Mrs Columbo zenekar Galambos Dorina (1983, Budapest) énekesnő köré szerveződő formáció, amely az évek során változó felállásban, változatos zenei világot képvisel, a jazzből kiindulva, ötvözve azt a pop, a rock és az elektronikus zene stílusjegyeivel.
Az együttest 2008-ban alapította három fiatal, de már ismert zenész, Galambos Dorina (ének), Hudák Zsófi (nagybőgő) és Sárközy Fanni (zongora). Eleinte világslágerek jazzesített feldolgozásait játszották, később már saját szerzeményekkel is jelentkeztek. Koncertjeiken Kovács Norbert (dob) állandó vendégként működött közre.
Első lemezük 2012-ben jelent meg (re)make up címmel, mellyel Fonogram-díjat nyertek. 2014-ben adták ki Live című koncert CD-t, ezt követte 2015-ben a harmadik albumuk (Love Is The Answer).
Galambos Dorina 2016-ban úgy döntött, hogy új alapokra helyezi nyolc éve működő zenekarát, nyitnak a pop- és elektronikus zene irányába. Négyfős lett az együttes, a doboknál maradt Kovács Norbert, és érkezett Héjja Katalin (billentyűs hangszerek, 2015-től) és Heigl László (basszusgitár, nagybőgő).
Galambos Dorina és Héjja Katalin duóként is fel szokott lépni, egyszál zongorás akusztikus műsorral. Az énekesnő emellett tagja a River Of Lust és az YZZO zenekaroknak is.
HZ
 
https://www.facebook.com/mrscolumboband/
https://www.instagram.com/mrscolumbomusic/?hl=hu

Mrs Columbo

A Talk2night zenekart a Wellhellóból kivált öt zenész, Bartók Máté (szaxofon), Kocsis Máté (dob), Szász Csaba (basszusgitár), Varga Gergő (gitár, őt később Kóródi Tamás váltotta) és Wagner Emil (billentyűs hangszerek) alapította 2019-ben, hozzájuk csatlakozott Vavra Bence énekes, aki egy televíziós tehetségkutatón tűnt fel, a By The Way tagjaként. A magyar nyelven éneklő modern pop-formáció első szerzeménye a Max nem című dal volt. Inspirációt Bruno Mars és Justin Timberlake zenéje jelent számukra. A zenekarnál egy kikötés van: olyan ötlet nem kerül egy dalba, amivel nem tud mindenki azonosulni.
Első nagylemezük (Ez együtt valami) 2020-ban jelent meg. A dalok központi témái az éjszaka, a buli, az irónia, az önirónia, a szerelem és a barátság. Az albumon egy számban szerepel Dallos Bogi is. A 2020-as Akusztik-koncertjükön pedig Orsovai Renivel kiegészülve adtak elő egy feldolgozásdalt.
HZ
 
https://www.facebook.com/talk2night/?_rdc=1&amp;_rdr
https://www.instagram.com/talk2nightofficial/

Talk2night

Berkes Gábor (1962, Budapest) zeneszerző, producer, aki zenekaraiban billentyűs hangszereken játszik, és aki 1980 óta folyamatosan jelen van a magyar zenei életben.
1966-77 között zenei óvodába, majd zenei általános iskolába járt. Gyerekszínészként több ifjúsági filmben és sorozatban szerepelt, ezek közül a legemlékezetesebbek a Keménykalap és krumpliorr (1974) és az Utánam, srácok! (1975) voltak. 1977-81 között a Bartók Béla Zeneművészeti Szakközépiskola növendéke.
Első zenekara az 1980-ban alapított, instrumentális és progresszív rockot játszó Lobogó volt. Egy kislemezük jelent meg, a formáció végét pedig az jelentette, hogy Berkes Gábor 1982-ben az Első Emelet tagja lett.
Az ismertséget és a hírnevet az <a href="https://popkulturalis.hu/eloado-elso-emelet-10536">Első Emelet</a> zenekar sikere hozta el neki. Mire 1984-ben kijött első nagylemezük, a Nyugat-Európában is sikeres újhullámos popzenét idehaza meghonosító formáció volt a tini (lány)közönség egyik legnagyobb kedvence, és akik ennek az együttes koncertjein (fülsüketítő) hangot is adtak. Az Első Emelet 1990-ig megjelent 8 nagylemezének zenei anyaga nagyrészben a billentyűs Berkes Gábor szerzeménye.
Az együttes 1992-es megszűnése után Berkes azzal a Geszti Péterrel alapított zenekart, aki már a kezdetektől az Első Emelet szövegírója volt. Az új formáció neve <a href="https://popkulturalis.hu/eloado-rapulok-12375">Rapülők</a> lett. A rapegyüttes Berkes (T. Boy) zenéjének és Geszti (MC Gesztenye) dalszövegeinek köszönhetően hatalmas sikert aratott, ám két nagylemez után 1994-ben feloszlott. Aztán 2006-ban két koncertre és egy friss albumra újra összeálltak, ahogy megtették ezt 2017-ben is, amikor egyetlen teltházas budapesti koncert adtak a Rapülők megalakulásának 25. évfordulójára emlékezve.
1995-ben Berkes már új műsort adott új férfiakkal, ez volt az <a href="https://popkulturalis.hu/eloado-emberek-11996">Emberek</a> zenekar. Az akusztikus zenére hangsúlyt fektető trió, majd később duó 1998-ig három albumot készített, és bár hivatalosan soha nem oszlottak fel, ezután már csak 2005-ben és 2011-ben koncerteztek együtt.
Berkes Gábor 1981 óta reklámzenéket is ír, ezek száma mára elérte az 1000 darabot. A 80-as évek közepétől produrcerként is jelen van a magyar könnyűzenei életben. Számtalan előadóval dolgozott együtt, néhány név közülük: Szűcs Judith, Hevesi Tamás, St. Martin, Baby Sisters, Krisz Rudi, Mr. Rick. Filmzenéket is szerzett (csak két cím ezek közül: Apám beájulna - 2004; Egy szoknya, egy nadrág - 2005), és a sokoldalú zenész 2014 óta a budapesti Turay Ida Színház zenei vezetője, emellett néhány darabban színészként is láthatták őt.
Az Első Emelet időről-időre összeállt, 1997-2013 között többször is koncerteztek, és kiadványaik is megjelentek. 2017-ben Berkes Gábor és Patkó Béla „Kiki” zenekart alapítottak Emelet néven, azzal a céllal, hogy az Első Emelet zenei örökségét ápolva, modernebb hangzással adják elő az egykori slágereket.
2022. december végén az Első Emelet „2 az egyben” születésnapi nagykoncertet adott a Budapest Arénában. Az apropót az adta, hogy a zenekar 40 éve alakult, Berkes Gábor pedig 60 évvel azelőtt látta meg a napvilágot. A koncerten vendég fellépőként ott volt Geszti Péter és Miller Zoltán is, így nem meglepő módon Rapülő- és Emberek-dalok is felcsendültek.
HZ
 
<a href="https://www.facebook.com/gabor.berkes.731">https://www.facebook.com/gabor.berkes.731</a>

Berkes Gábor

A Fonogram-díjas budapesti elektronikus zenei együttest 2009-ban alakult. A kezdetekben trióként működő formáció tagjai: a Lotfi Begi néven ismert teheráni származású dj, Lotfi Behnam, Walkó Csaba (ének) valamint Pál Gábor (billentyűs hangszerek).
Megalakulásuk előtt Walkó és Pál a Bownfield nevű funk-pop zenekarban játszott, a három zenész pedig 2005-ben találkoztak először, amikor Lotfi produceri duója a Collins and Behnam énekest keresett egy másik produkcióhoz. 2008 nyarán fogant meg az ötlet, hogy egy vokális elektronikus popzenei zenekart alapítsanak, majd nekiláttak a munkának és elkezdtek dalokat írni, melyek közül az első a Fly or Dive volt.
2009-ben Compact Disco-ként mutatkoztak be Stereoid című nagylemezükkel. Egy évvel később jelölték őket „Az év elektronikus zenei produkciójának” járó Fonogram-díjra, valamint még ebben az évben csatlakozott a formációhoz a szintén ex-Brownfield tag Sándor Attila (basszusgitár), aki 2012-ig volt a zenekar tagja. Az együttes ebben az évben a Sound Of Our Hearts című dallal képviselte Magyarországot a 2012-es Euróvíziós Dalfesztiválon.
A formáció az évek során számos további nagylemezt készített (II, 2011; Two Point Five, 2012; The Storm, 2013, Compact Disco 4., 2018), közülük az utolsó teljes egészében magyar nyelvű dalokból áll, és tartalmazza a korábban kiadott kislemezeket is. Legújabb, a Hősökkel közösen készített daluk (Minden rendben) produceri munkálatait a Wellhello-ból ismert Diaz csinálta. A formáció 2018-ban duóvá zsugorodott, miután Lotfi szólóprojektbe kezdett.
BBB
Kapcsolat:
<a href="https://www.facebook.com/CompactDisco">https://www.facebook.com/CompactDisco</a>
<a href="https://www.instagram.com/compact_disco/">https://www.instagram.com/compact_disco/</a>

Compact Disco

A Heatlie Dávid (Budapest, 1992) nevével fémjelzett, szövegcentrikus pop-rockot játszó zenekar 2019-ben szerzett országos ismertséget A Dal című televíziós zenei műsornak köszönhetően. Az énekes mellett az együttes tagjai: Kocsák Krisztián (gitár, vokál), Fancsalszki Viktor (zongora), Müller Máté (dob) és Oláh Misi (basszusgitár).
Heatlie Dávid 7-8 évesen kezdett el zenélni, az éneklés mellett dobol és zongorázik is. 2010 óta aktív dalszerzőként a magyar zeneiparban. Édesanyja, Csepregi Éva, a Neoton Família énekesnője, édesapja a skót származású zeneszerző, Bob Heatlie. A Neoton Família koncertjén Dávid 13 évesen ült be először a dobok mögé, azóta is rendszeresen fellép velük. „A Neoton nekem 15 évig a megélhetést jelentette, és ha a Heatlie-nek bejött egy koncert, ami ütközött egy Neoton-bulival, egyértelmű volt, hogy előbbit lemondom az utóbbi miatt. (...) Imádok velük fellépni a dalok, a hangulat és a tömeg miatt. Eddig hobbiként tekintettem a Heatlie-re, de idéntől változott a helyzet.” – nyilatkozta Dávid 2022-ben a Marie Claire-nek.
BB 
 
<a href="https://heatlie.hu/">https://heatlie.hu/</a>
<a href="https://www.facebook.com/heatliedave/">https://www.facebook.com/heatliedave/</a>
<a href="https://www.instagram.com/heatliedave/">https://www.instagram.com/heatliedave/</a>

Heatlie

Palotai Soma (1993, Budapest) modern R&amp;B, neo soul, funk, diszkó és popzenei hatásokat felvonultató szólóprojektje 2018-ban duóvá (Harmath Soma billentyűs csatlakozásával), majd élőzenés trióvá bővült (Czirják Tamás dobossal). Első EP-jük (Lay Down) 2018-ban jelent meg. Koncerteken az elmúlt években több zenésszel kiegészülnek, elsősorban Heilig Tamással és Sági Viktorral, de felléptek már Boros Leventével és Harangozó Sebestyénnel is.
„Kétpólusú a zenénk. Vidámak, bulizósak, poposak a dalok, de a szövegekben van egy kis keserédesség. Magyarországon a popzenének van némi pejoratív felhangja, hogy az valami gagyi, megélhetési zene. Szeretném bebizonyítani, hogy igenis létezik minőségi magyar popzene.” – nyilatkozta a zenészcsaládból származó frontember a Recordernek. Palotai Soma kezdetben DJ-ként tevékenykedett, majd dalszerzésbe kezdett; zenei példaképének Rick Jamest tekinti.
Első nagylemezük (High On Glitter) 2021-ben látott napvilágot az AM:PM kiadó gondozásában, amelyen a feszesebb és letisztultabb hangzást vették irányul. Az albumbemutató koncertet a budapesti Toldi klubban tartották.
BB
 Kapcsolat:
<a href="https://www.facebook.com/perrinbeats/">https://www.facebook.com/perrinbeats</a>
<a href="https://www.instagram.com/perrinbeats/">https://www.instagram.com/perrinbeats/</a>

Perrin

Az 1990-es évek kétségkívül legnépszerűbb és legfanatikusabb rajongótáborral rendelkező popsztárja. Közel három évtizedes pályán során (beleértve a Bonanza Banzai lemezeket is) több tucat albumot készített. A magyar kiadványok többsége aranylemez lett, de akad köztük több platina is. Nevével eddig több mint egymillió lemezt adtak el Magyarországon. 1993-ban indult szólópályája külön fejezet a hazai poptörténelemben. Egyrészt számos olyan teljesítménnyel – tucatnyi BS-koncert, tizenkét órás dedikálás, számtalan arany- és platinalemez – büszkélkedhet, ami kétségkívül egyedülálló a hazai mezőnyben, másrészt a kezdetek óta rendkívül tudatosan építi karrierjét, harmadrészt a hazai zenei élet egyik erős akaratú, öntörvényű, küldetéses gondolkodója.
A hazai popsztárok közül talán Ákos az, aki a legjobban megosztja az embereket. Világnézete, küldetéstudata, hírhozó szerepe a kezdetek óta sokakat irritál. Amióta pedig nyíltan részt vesz politikai rendezvényeken, különösen sok támadás éri. 2002-ben a Terror Háza tárlataihoz komponált kísérőzenéje kapcsán már az újságok belpolitikai oldalain írtak róla, A bosszú népe című dala miatt pedig antiszemitának is nevezték, amit következetesen és rendszeresen visszautasít.
Azon persze lehet vitatkozni, hogy ez a dalokban meglévő pátosz mennyire hiteles vagy esetleg hatásvadász, netán modoros, de tény, használatukban Ákos tudatos és következetes. Ahogy a színpadi imázsában is. Számára a popsztárság ugyanolyan glamorózus műfaj, mint a színészet, és mint többször mondta, a színpadra nem valók civilek.
Amilyen maximalista a színpadon, olyan megszállott a munkában. Gyakorlatilag mindent maga végez, a teljes ipari vertikumot. Megírja a számot, meghangszereli, kiadja, megírja a szponzorszerződéseit. Ha kell, tizenkét órán keresztül dedikál. Szeretne megfelelni minden elvárásnak. Talán ezért van, hogy nem tudja mások számát eljátszani. Ahogy másnak sem tud dalt írni. Talán ezért is lett életműve – sok pályatársáéval szemben – ennyire személyes jellegű.
*
1989-ben az akkor még közgazdász hallgató Kovács Ákos (1968, Budapest) a Bonanza Banzai énekeseként kezdte, és a szinte hisztérikus rajongást kiváltó hazai szintipop formáció élén a korszak első számú tiniideálja lett. 1991-ben és 1992-ben Az év énekesének választották. 1993-ban a U2 budapesti koncertjén vendégként lépett fel. Ebben az évben jelent meg első szólólemeze (Karcolatok), amely már előre vetítette a Bonanza Banzai későbbi felbomlását.
1994 márciusában a BMG-nél jelent meg a második korongja (Test), amely öt hét alatt aranylemez lett. Az egy évvel későbbi Indiántánc már négy hét alatt bearanyozódott. Az 1996-os Élő dalok pedig megjelenése napján felugrott a MAHASZ Top 40 élére, és hat órán át dedikálta rajongóinak a Violin Zenestúdióban.
1997-ben a maga kezébe vette lemezeinek kiadását. A jórészt saját stúdiójában rögzített és márciusban megjelent Beavatás-ból tíz nap alatt húszezer példány fogyott. A hazai popsztárok közül az elsők egyike volt, aki információkban gazdag internetes honlapot nyitott. A technika kínálta lehetőségekkel később is élt: 1998-ban például két alkalommal rendezett virtuális közönségtalálkozót a neten.
Ugyanebben az évben jelent meg az egyik legfontosabb albuma, az Ikon, és Ákos a Budapesti Búcsú záróeseményén – más hazai rockművészekkel együtt – kétszázezer néző előtt énekelhetett. Egy évvel később a Disney Stúdió felkérésére a Tarzan című egész estés rajzfilm Phil Collins-dalait nem csak magyarította, de ő is énekelte fel.
2000-ben Hollandiában és Angliában is koncertezett, szeptemberben piacra dobott új CD-je (Hűség) megjelenése után öt hétig vezette a MAHASZ albumlistáját. Kétkoncertes élő bemutatójára a SAP rendezvénycsarnokba összesen tízezren váltottak jegyet. 2002-ben a korábban a politikai/ideológiai frontoktól magát távol tartó Ákos megírta a februárban megnyitott Terror Háza kiállításának kísérőzenéjét, márciusban megkapta a Magyar Köztársasági Érdemrend tisztikeresztjét, októberben pedig megjelent Új törvény című albuma, mely egy hónap alatt bearanyozódott és elnyerte Az év hazai rocklemezének járó Arany Zsiráf-díjat.
2003 májusától Andante címmel nagyszabású, tizenhat állomásos akusztikus koncertsorozatra indult. Az ennek esszenciáját tartalmazó dupla koncertcédé szintén a MAHASZ-lista élén nyitott. A 2004 végén piacra dobott újabb dupla koncertcédét (Az utolsó hangos dal) pedig – ez eddigi rekordja – már tizenkét órán át dedikálhatta.
2004-ben és 2005-ben összesen 15 hónapig járta zenekarával az országot. Nem mellesleg borlovaggá avatták, 17 évi együttlét után elvette gyermekei anyját, a televízióban népszerűsítette Orwell 1984 című regényét, zsűrizett, és nyilvános fórumokon vett részt. 2008-ban hangoskönyvet rögzített Krúdy Gyula novelláiból (Kaland a régi királlyal), 2010-ben újabb szólóalbumot (A katona imája) jelentetett meg, amelynek egyfajta párja a 2012-es 2084, miközben évente újabb és újabb koncertprodukciókkal járta az országot. 2015-ben sorrendben tizennyolcadik szólólemezét (Még egyszer) publikálta.
A dalok mellett Ákos alkalmanként versekbe foglalja gondolatait. Eddig öt kötete –Dúdolnom kell (1991), Napló feletteseimnek (1993), Szavak és csendek (1995), Szív, seb, ész (1998), A hűség könyve (2000) – jelent meg. 2001-ben A hét parancsszó címmel kiadott egy verslemezt.
Számos szakmai díj mellett munkássága elismeréseként 2012-ben Kossuth-díjat kapott.
JBSz–SJ
Forrás:
JÁVORSZKY Béla Szilárd, SEBŐK János: A magyarock története 2 (1980–90-es évek), Budapest, Kossuth Kiadó, 2019, p. 405–409.
Kapcsolat:
<a href="https://www.facebook.com/AkosOfficial/">https://www.facebook.com/AkosOfficial/</a>
<a href="https://www.instagram.com/Akos_official/">https://www.instagram.com/Akos_official/</a>
<a href="https://akos.hu/">https://akos.hu/</a>

Ákos (Kovács Ákos)

„Sokan azt várják tőlem, hogy valamiféle átmenet legyek a mainstream és az alternatív előadók között.” – fogalmazta meg az erdélyi születésű Baricz Gergő (1990, Borzont), akinek személyes témákat feldolgozó saját melankolikus popdalait zenekaros felállásban az egykori Kőbányai Zenei Stúdiós társakkal, Solymosi Katával (billentyűsök), Usztics Péterrel (gitár), Kis Bors Mátéval (basszusgitár) és Miricz Attilával (dob) szólaltatja meg.
A zenész eredetileg informatikusnak készült Kolozsváron, tanulmányait azonban nem fejezte be. Helyette gitárjával 2011-ben Budapestre utazott az X-faktor tehetségkutató műsor válogatójára, ahol végül harmadik lett, és amelynek köszönhetően az egész ország megismerhette. Korábban különböző rockegyüttesekben játszott (Mittomén, Lego, Neuronkillers, Hot Snowstorm). Legfőbb inspirációjának Jeff Buckleyt, a Doorst, Elvis Presleyt, Leonard Cohent és a Red Hot Chili Pepperst tekinti.
Baricz első önálló albuma (Némán állni) 2012-ben látott napvilágot, amelynek dalai többségében melankolikus hangulatúak. Ezt követően két kislemezt adott még ki (Shit Song, 2013; Bodzaforduló, 2018). 2013-ban megjelent a Rés a fejben című könyv, ami Szálinger Balázs költő és Baricz Gergő beszélgetéseiből állt össze. 2014-ben Longerstep néven alakított együttest. Baricz Gergő énekelt az egykori Póka - Tátrai reGenerációban, saját zenekara mellett a Loyal Apples’ Clubnak, illetve a Blind Foxesnak is tagja, amelyet a marosvásárhelyi Kovács Norberttel közösen hoztak létre 2017-ben. Ő az énekese az ACid/DC nevű magyar AC/DC tribute bandának. 2023 augusztusában Koppány szerepében láthattuk őt a bemutatásának negyvénéves évfordulóját ünneplő István, a király rockoperában Budapesten.
BB, HZ

Baricz Gergő és zenekara

Závodi Marcel (1999, Budapest), művésznevén Zävodi, előadó, rapper, dalszerző és zenei producer. Beleszületett a zenélésbe, édesapja ugyanis hazánk egyik közismert könnyűzenésze, a billentyűs-dalszerző Závodi Gábor. Marcel gyermekkorában zongora- és a szolfézsórák mellett szerepelt színházban, filmekben, és szinkronizált is.
Már 14 évesen szerződtette őt a Magneoton lemezkiadó. Az első önálló dalát, a Say-t 2014-ben Szabó Ádám énekessel adta elő. Závodi néven, feltörekvő DJ-producerként igyekezett új színt vinni a poppal keresztezett elektronikus tánczenébe. Még gimnazista volt, amikor jó néhány saját szám és remix elkészítése után 2016-ban a MC Kemonnal közös dalukhoz készült videóklip a legjobb 5 közé került a Klipszemlén (#MONEYTALK$). Ugyanabban az évben az énekesnő, Marge zenekarának lett a billentyűse és producere, valamint Hajós András felkérésére a Dalfutár című műsor zenei producere lett. A Dal 2017-es műsorában #háttérzaj című, Berkes Olivérrel közös dalával bejutottak a döntőbe.
Producerként és dalszerzőként dolgozott a magyar könnyűzenei élet színe-javával Vastag Csabától Király Viktoron, Király Lindán és Majkán át Radics Gigiig, kipróbálta magát számtalan műfajban a poptól a hiphopig. Első nagylemeze 2019-ben jelent meg (REVISE.), amely egy szerelem történetét dolgozza fel, egybefüggő történetet mesélő konceptalbum formájában. Zeneszerzője és szereplője is a 2023-ban bemutatott Szelfi Egyetem című rövidfilmnek.
2023 óta kevesebbet hallunk Zävodiról, viszont feltűnt a hazai popzene egén alteregója, DZSINDZSER, "a félig robot, félig ember, félig előadó, aki csillagközi utakon folytatja küldetéseit". Tette mindezt idáig több önálló dallal, egy-két kollaborációval (Tolvai Reni, leholegacy), valamint egy Neoton-feldolgozással (Nyár van).
HZ

Závodi Marcel

Mostantól együtt zenélhetünk kedvenc együttesünkkel

A 2012 nyarán Székesfehérváron a Jacked romjain alakult beat-rock/pop-soul zenekar – Schoblocher Barbara (ének), Mózner László (gitár), Szajkó András (gitár), Pénzes Máté (billentyűsök), Jancsó Gábor (basszusgitár), Juhász Ádám (dob) – már az első kislemezével (The Waderer) vezette az MR2 Top 30-as listáját. Bár ezt követően hamar eljutottak az MR2 Akusztik című műsorába, meg a Volt fesztiválra, a sikert mégis inkább a tudatos és folyamatos klubkoncertezés hozta meg számukra, melynek hatására folyamatosan nőtt a zenekar rajongóinak tábora. Többek között játszottak a 30Y, a Magashegyi Underground, a Hangmás, a NEO, az Intim Torna Illegál, a Heaven Street Seven és Akkezdet Phiai társaságában. 2013 decemberében pedig már az angol triphop legenda, a Morcheeba előzenekaraként léphettek fel a PeCsában.
Ekkor jelent meg első, angol nyelvű EP-jük (Tales Of Blahalouisiana) is, róla különösen a My Baby Wants To Leave This City-t forgatták a rádiók előszeretettel (ehhez készült a zenekar első videóklipje). 2014-ben a Blahalouisiana bejutott az első Nagy-Szín-Pad tehetségmutató sorozat döntőjébe (ott végül nem ők, hanem a Mary Popkids diadalmaskodott), 2015-ben bejárták a legnagyobb hazai nyári fesztiválokat, 2016 áprilisában pedig megjelentették címnélküli bemutatkozó nagylemezüket. Ezen már fele-fele arányban hallhatók angol és magyar nyelvű dalok, az egy évvel későbbi folytatáson (Alagutak, fények, nagymamád jegenyéi) már a magyarok kerültek többségbe, az eddigi utolsó albumra (Minden rendben, 2019) pedig mindössze két angol nyelvű szám fért fel. Miközben 2017 óta kizárólag a magyar nyelvű slágerekhez (Ha élni felejtek, Egyetlen magányom, 2017; Nem vagyok egyedül, Nekem az nem elég, 2018; Testemnek, ha engedem, Pont ilyen házra, 2019) készítettek videóklipet. Aztán a pandémia a zenekar pályájában is törést okozott. 2022-ben a nyomás elől Galyatetőre menekültek, hogy elkészítsék negyedik nagylemezüket (Hozzánk idomult éjjel az ég), melynek lassabb és érzelemdúsabb dalai közül kettő szövegét az énekesnő, Schoblocher Barbara jegyzi.
Legújabb slágerük a 2023 novemberében megjelent Nem hittek Lennonnak egy kiábrándult háborúellenes dal, melybenmegállapítják, hogy hiába a pacifista nóták, mindig lesznek háborúk. Érdekes momentum a zenekar történetében, hogy ők mutatkoztak be elsőként Weil András producer 2024 januárjában, a Magyar Zene Házában indult Figyelem, felvétel! című élő stúdió workhop-sorozatában, ahol a közönség szeme láttára öntötték végső formába egyik szerzeményüket.
JBSz

Blahalouisiana

A Pankastic! „django-pop” stílusa a boldog békeidők jazzes hangzásvilágát elegyíti a modern pop- és világzenével. A manouche swing és a cimbalom hangjának ötvözése, valamint az énekesnő, Pálmai Panna derűs, energikus kisugárzása teszi egyedivé produkciójukat. A zenekar elsősorban Kálmán Tamás dalszerző és a formáció saját szerzeményeit játssza, ezen kívül feldolgozásokkal színesítik a repertoárt.
Rendszeresen koncerteznek fesztiválokon, budapesti és vidéki klubokban. 2015 óta többször is szerepeltek A Dal című televíziós tehetségkutató versenyen. Kislemezek mellett eddig egy EP-t jelentettek meg, ez volt a Tavasz, Nyár, Ősz, Tél (2014), és 2018-ban jött ki első nagylemezük, Félúton felnőttem címmel.
A zenekar jelenlegi felállása: Pálmai Panna (ének), Oláh Krisztián (zongora), Lisztes Jenő (cimbalom), Ladányi Gábor (gitár), Serei Dániel (dob) és Orbán György (nagybőgő).
HZ
 
<a href="https://www.facebook.com/pankastic/">https://www.facebook.com/pankastic/</a>
<a href="https://www.instagram.com/pankasticband/">https://www.instagram.com/pankasticband/</a>
<a href="https://pankastic.hu/">https://pankastic.hu/</a>

Pankastic!

Az 1971-es születésű énekes, szövegíró és zeneszerző a Junkies rockegyüttes énekeseként kezdte pályafutását, majd 1999-ben Knapik Tamással megalakította a 2000-es évek népszerű popzenekarát a Fiestát, és annak frontembereként több mint egy évtizeden át énekelte a latin-amerikai érzés- és hangzásvilágot az angolszász popzenével ötvöző dalokat. Csordás 2003-ban az év szövegírójaként Artisjus-díjat kapott.
A Fiesta 2012-es megszűnését követően Csordás Tibi szóló koncertjeivel járja az országot, hasonló jellegű repertoárral. Az évek során számos új dal is született, ezekből állt össze a 2018-as Libertad című szólóalbuma, melynek több dalához is készítettek klipet.
SzE
 
https://www.facebook.com/csordastibi/
https://www.instagram.com/csordastibi/?hl=hu

Csordás Tibor

Az InFusion Trio 2011-ben alakult, tagjai mind képzett zenészek, akik a klasszikus és a könnyűzene terén egyformán jártasak. Zenéjük jellemzője a jól ismert slágerek teljesen új hangzásvilágban való megszólaltatása elektronikus hangszereken és effektpedálokon keresztül, ami így egy különleges hangzásképet ad. Meghatározó a looper pedálok alkalmazása, melyekkel valós időben, a színpadon képesek rögzíteni a lejátszott anyagot és visszajátszani azt, ezzel a három zenész egy számon belül meg tudja sokszorozni önmagát.
A zenekar tagjai Farkas Izsák (elektromos hegedű), Simkó-Várnagy Mihály (elektromos cselló, basszusgitár) és Weisz Nándor (elektromos dobok, ének).
Koncertjeiken és lemezeiken a saját szerzeményeik mellett olyan előadók dalait is feldolgozzák, mint a Daft Punk, a Maroon 5, Adele, Ed Sheeran, vagy Calvin Harris. De újragondoltak már Bartók, Rimszkij-Korszakov vagy Dvořák műveiből is néhányat.
Eddig megjelent kiadványaik: Loop Me Up (2015), Stardust (2018), Cross the Over (2020, EP).
HZ
 
<a href="https://www.facebook.com/InFusionTrio/">https://www.facebook.com/InFusionTrio/</a>
<a href="https://www.instagram.com/infusiontriohungary/">https://www.instagram.com/infusiontriohungary/</a>
<a href="https://hu.infusiontriohungary.com/">https://hu.infusiontriohungary.com/</a>

InFusionTrio

A 2019-ben hat tiszakécskei fiatal által alapított Mayfly stílusa a funk és neo-soul, popos elemekkel vegyítve. Az együttes tagjai 2011 óta zenélnek együtt közös projectekben, többnyire feldolgozásokat játszottak, 2019-re alakult ki a mostani felállás, innentől már maguk írják angol szövegű dalaikat, amelyekben fő szerepet kapnak a pozitív gondolatok, dallamos ritmusok, húzós basszus groove-ok, dögös szaxofonszólók, fekete-fehér billentyűfutamok és a táncra perdítő gitártémák.
A magukat Funk Supergroup Familynek tituláló zenekar tagjai Zámbori Anett (ének), Rádi Tamás (billentyűs), Varga Szabolcs (dob), Gergelyfi Dávid (szaxofon, rap), Sánta Zoltán (gitár) és Kass Levente (basszusgitár).
2021-ben jelent meg Bittersweet Relief című négyszámos EP-jük. 2022-ben pedig kijött első nagylemezük, a T-Funk, azaz a tiszai funk, amelyet országos turnén mutattak be. Budapesti akusztikus koncertjükön Ferenczi György vendégszerepelt.
HZ
 
<a href="https://www.facebook.com/mayflyfunk">https://www.facebook.com/mayflyfunk</a>
<a href="https://www.instagram.com/mayflyfunk/">https://www.instagram.com/mayflyfunk/</a>

Mayfly

Amikor az elektronikus és pop elemeket alternatív rockkal vegyítő budapesti The Palace 2018-ban bemutatkozott be, a tagok Flatband néven már tíz éve együtt játszottak, de mivel új zenei irányt vettek, ezért a névváltás mellett döntöttek. A zenekar felállása: Wittinger Bálint (gitár, szintetizátor), Solymár Mátyás (ének) és Kerekes Tibor (dob). Korábban velük zenélt Fehér Holló (gitár) is. Első kiadványuk a Pulcsiban alszunk című háromszámos EP volt 2018-ban, azóta kislemezeket jelentetett meg a zenekar.
A tagok vegán életmódot folytatnak, dalszövegeikben pedig olyan témák kapnak hangsúlyt, mint a környezetvédelem, az állatok alapvető jogai, vagy a fiatalokat gyakran érintő testképzavar problémája, amely kapcsán az önelfogadás jelentőségét emelik ki. Az együttes tagjai létrehozták a Palace Kollektívát, amellyel az a hosszú távú céljuk, hogy más fiatal tehetségekkel, művészekkel kölcsönösen segítsék és támogassák egymást.
HZ
 
https://www.facebook.com/thepalacekollektiva/

The Palace

Torres Dani (1982, Quito) énekes, gitáros és dalszerző magyar anya és ecuadori apa gyermekeként született Ecuadorban. Előadásmódjában ötvözi a két kultúrát, melyben a reggae, funk, rock és az elektronikus zene stílusjegyei is megtalálhatók. Egy televíziós énekverseny-műsorban tűnt fel 2004-ben. Dalai nem csak magyarul látnak napvilágot, hanem alkot angol és spanyol nyelven is.
Zenekarával akusztikus produkciókat is létrehoznak, ahogy tették ezt 2020-ban az A38 Hajón, a Karanténkoncertek-sorozatban. Itt saját szerzemények mellett más előadók dalait is előadták (Charlie, LGT, Sting, Eric Clapton, Pink Floyd, Los Lobos, Santana). Ezen a fellépésen a zenekar tagjai voltak: Torres Dani (ének, gitár), Rónai Zsolt (gitár), Lajtaváry Márton (ütőhangszerek) és Szula Miklós (basszusgitár).
HZ
 
<a href="https://www.facebook.com/DaniTorresOfficial/">https://www.facebook.com/DaniTorresOfficial/</a>
<a href="https://torresdani.hu/">https://torresdani.hu/</a>

Torres Dani Akusztik

Nagy Bogi (2002, Debrecen) énekesnő gyermekkorában évekig fuvolázott, a komolyzene mellett viszont a popzene iránt is érdeklődni kezdett. Először egy tehetségkutató műsorban tűnt fel 2015-ben. Azóta is rendszeres szereplője televíziós sorozatoknak és show-műsoroknak.
Első dalait mentora, Molnár Ferenc Caramel írta neki. Készített felvételeket együtt Füstös Bálinttal (Margaret Island) és a Bagossy-testvérekkel is. Egyik álma, hogy szeretne Zsédával énekelni. A Kezdet című 2021-es EP-jének minden dalához született videóklip is. Ezen kívül kislemezei jelentek még meg. Nagyrészt lírikus, egyzongorás felvételekkel jelentkezett eddig, de a 2022-es fesztiválszezont már zenekari felállásban koncertezte végig, ezzel pop-rock hangzást adva dalainak.
HZ
 
https://www.facebook.com/bogcatubca
https://www.instagram.com/bogcatubca/

Nagy Bogi

Az elektronikus popot játszó zenekart a félig lengyel származású ikerpár, Nizalowski Dorottya (ének) és Nizalowski Fanni (akusztikus hárfa, elektronikus hárfa) alapította 2014-ben Szabó Leventével (billentyű, elektronika) és Godzsák Dáviddal (basszusgitár). Godzsákot 2016-ban Farkas Áron váltotta. Az 1995-ben született Nizalowski-lányok 2004-ben kezdtek hárfán játszani, és később céljuk is lett a zenéjükben hangsúlyos szerepet kapó hangszer népszerűsítése. 
A Passed Mesmerize című számával 2015-ben, Driftin’ című dalukkal pedig 2016-ban jutottak be A Dal döntőjébe. Az elektronikát és a klasszikus zenét ötvöző formáció négy kislemezt adott ki eddig (1919, 2015, Driftin’, 2016, Csak Téged, 2018, Mint Fák..., 2018).
BA
Kapcsolat:
 <a href="https://www.facebook.com/passedmusic">https://www.facebook.com/passedmusic</a>
 <a href="https://www.instagram.com/passedmusic/?hl=hu">https://www.instagram.com/passedmusic/?hl=hu</a>

Passed

A műsorvezető, rapper, dalszövegíró Majka (Majoros Péter, 1979, Ózd) már csaknem tíz éve állt a rivaldafényben, amikor az egykori labdarúgóval, később rapperrel, Curtis-szel (Széki Attila, 1989, Budapest) elkészítette az első közös dalát (Bomba vagy baby). 2012-ben Belehalok címmel BLR-rel (Vincze Gergely, 1984, Budapest) hármasban kiadtak egy nagylemezt, melynek címadó dala 2012 egyik legnézettebb hazai videóklipje lett, és még Majka sikereit is új szintre emelte. (Az album további meghatározó dala az Ezek a lányok egyre vékonyabbak és az Ilyen a box ).
A következő évben a Pápai Jocival közös dal, a Nekem ez jár után BLR-rel megszakadt a közös munka, de a továbbiakban Majka és Curtis együtt ontotta a sikeresebbnél sikeresebb kislemezeket (Elvitted a szívemet, 2013; Csak te létezel, Magyar vagyok, Megy a Boogie, 2014; Kínálj meg, 2015, Supersonal, 2016). 2017-ben viszont két kiugró Majka-sláger (Partykarantén, Mindenki táncol) már Curtis nélkül készült, ami jelezte a duó tagjai közti feszültséget.
A 2018-as nagysikerű BS-fellépés után ugyan újra közös dalok következtek (Valami rap, Irány Sopron, Füttyös), ám a Szegedi Ifjúsági Napok fellépésen Majka már Curtis nélkül koncertezett, és első dal után elmondott hírhedt beszédében bejelentette, hogy drogproblémái miatt megszakítja vele az együttműködést. Majd néhány különböző horderejű üzenetváltás után a sikerpáros 2019 őszétől újra együtt folytatta, és ezt az időszakot olyan slágerek fémjelezték, mint a Csúcson túl, a Szavak nélkül vagy a Jöttem, ahogy jöttem.
2022-ben ismét közösen turnézott a duó, de aztán Majka újra szólóban folytatta, megint Curtis betegségére utalva. Curtis később a produkció elpoposodását jelölte meg a válás okaként. A lényeg, hogy azóta új dallal jelentkezett (Pezsgő, kaviár, kurvák), amelyben ironikusan utal a drogos múltjára is, Majka pedig ismét Pápai Jocival készített új dalt (Barokk).
SzL

Majka & Curtis

Az amerikai-magyar Kállay-Saunders András énekes, producer és zeneszerző 1985-ben született az Egyesült Államokban. Fiatalon a zene és a labdarúgás volt a két szenvedélye. 2010-ben látogatóba érkezett Magyarországra, aztán továbbjutott egy hazai zenei tehetségkutató műsor válogatóján, így itt maradt.
A Kállay Saunders néven is szereplő zenész szólókarrierje mellet tagja a Kállay Saunders Band és a The Middletonz zenekaroknak is. Az R&amp;B, soul és rap stílusban alkotó előadó képviselte Magyarországot a 2014-es Eurovíziós Dalfesztiválon, ahol a Running című dalával ötödik helyezést ért el.
Eddig megjelent nagylemezei: Delivery Boy (Kállay Saunders Band, 2015), Grind (2017), January 5th 5:50 Am (2019, The Middletonz) és Never Noticed (2020). Kislemezeken is szerepelt szólóban, valamint neves hazai és külföldi előadókkal együtt is.
 
https://www.facebook.com/KallaySaunders/
https://www.instagram.com/kallaysaunders/

Kállay-Saunders András

„Budapest legmenőbb lánybandája!” - hirdeti magáról a 2015 óta létező, az Ozone Mama, a New Level Empire és a Compact Disco tagjaiból alakult pop-rock zenekar: Hunyadkürti Éva (ének), Lahucsky Krisztina (gitár), Seprényi Fanni (basszusgitár) és Tiszai Vivien (dob). 2018-ig a zenekar tagja volt Bakos Zita (billentyűsök) is.
2017-ben adták ki HolyPopChickrock című EP-jüket, 2019-ben jelent meg első nagylemezük, az Ezmáraz, amellyel járták a klubokat, és fesztiválokat és turnéztak a Blahalouisianával. A lemezről a Szabadon és Pillangóhatás szerzemények húzódallá váltak, előbbit jelölték a legjobb zeneszerző kategóriában a Magyar Filmdíj 2020-ra, utóbbival pedig megjárták A Dal 2020 elődöntőjét is. 2020-ban kétszer is játszottak az A38 Hajón, májusban a Vasárnapi Iskolá-ban, júniusban pedig az Akusztik tévéfelvételén. 2023 elején távozott az egyik alapító tag, Lahucsky Krisztina gitáros. Az ő helyét Barsi Anna Liza vette át.
A zenekar azóta is robog tovább, a rock and roll életérzést erős női energiák generálják, dolgozik a Girl Power.
HZ
 
<a href="https://www.facebook.com/HolyChicksBand/">https://www.facebook.com/HolyChicksBand/</a>
<a href="https://www.instagram.com/holychicksband/?hl=hu">https://www.instagram.com/holychicksband/?hl=hu</a>
<a href="https://holychicks.webnode.hu/">https://holychicks.webnode.hu/</a>

HolyChicks

A 2017-ben Szolnokon alakult zenekar a rockosabb irányvonalon indult el, de zenéjében egyre nagyobb teret nyert az elektronika. Halmai Réka énekes 2020-ban csatlakozása után pedig végleg a melankolikus popzenei irányt választotta a jelenleg ötfős együttes, melynek az alapítók közül ma is tagja Lázár Zoltán (gitár) és Berényi Gábor (billentyűs hangszerek, sampling). Az országszerte több fesztivált és klubkoncertet megjárt zenekar 2020-ban fellépett az A38 Hajón, a Vasárnapi Iskola programsorozat keretében.
2022-ben jelent meg első nagylemezük, a Fénytörés, melyen Hujber Szabolcs, Lázár Domokos és Tariska Szabolcs dalszövegei is szerepelnek. Koncertjeiken feldolgozásdalokat is játszanak (London Grammar, Billie Eilish, Margaret Island). A zenekarra jellemző a kétnyelvűség, minden dal magyar és angol nyelven is elkészül.
HZ
 
<a href="https://www.facebook.com/TheDreamcatchersBand/">https://www.facebook.com/TheDreamcatchersBand/</a>
<a href="https://www.instagram.com/the_dreamcatchers_band/">https://www.instagram.com/the_dreamcatchers_band/</a>
<a href="http://thedreamcatchers.hu/">http://thedreamcatchers.hu/</a>

The Dreamcatchers

Krisz Rudi (1981, Budapest) énekes és zeneszerző, több mint 20 éve van jelen a hazai pop vérkeringésében, 4 aranylemez és 2 platinalemez tulajdonosa.
Hatéves korától tanult zongorázni, gitározni és dobolni. 1989-ben megalakította bátyjával és két unokatestvérével a Rockonok formációt, majd 1993-ban nevet változtattak és Dominó néven zenéltek. Szikora Róbert segítségével készült el első albumuk. Rudi eközben gyermekszínészként is dolgozott.
2000-ben jelent meg első szólóalbuma, a Tűz, amelynek zenei producere Berkes Gábor volt. Sorra készültek lemezei (2001 - Törd át a csendet, 2002 - Álmatlan éjszakák, 2004 - Nem leszek a játékod), melyekkel sikert sikerre halmozott. Ezekben az években sorra gyűjtötte a „Legjobb” és „Legsikeresebb” szavakkal kezdődő díjakat. 2008-ban megjelent az Őrizd a lángot című albuma, közben televíziós tehetségkutatókon induló előadóknak is írt dalokat. És ekkor új irányt választott: 6 éven át óceánjáró, illetve folyami hajókon dolgozott bárzongoristaként. 2016-ban tért vissza Magyarországra, rögtön egy új slágerrel: Kimentünk a divatból. Azóta is folyamatosan meglepi rajongóit új dalokkal. 2021-ben zenekarával szerepelt az A38 Hajón, a Raktárkoncertek sorozatban.
HZ
Kapcsolat:
<a href="https://www.facebook.com/profile.php?id=100044269037663">https://www.facebook.com/profile.php?id=100044269037663</a>
<a href="https://www.instagram.com/krisz.rudolf/?hl=hu">https://www.instagram.com/krisz.rudolf/?hl=hu</a>

Krisz Rudi

A Kőbányai Zenei Stúdióból indult MattSet zenekart Szakadáti Mátyás (Hobo és Bandája, Póka Egon Experience) énekes, dobos, dalszerző alapította 2016-ban. A trió akkori tagjai a gitáros ifj. Tornóczky Ferenc (P. Mobil, Póka Egon Experience) és a basszusgitáros Temesi Bertalan (Black-Out, Kowalsky meg a Vega) voltak.A modern popzene és a klasszikus rock ötvözetéből álló zenéjükben sok stílus vegyül, több felől jön az inspiráció. A kezdetektől magyar nyelvű dalokkal állnak a közönségük elé.
A zenekar első nagylemeze 2018-ban jelent meg (Egy másik életben). 2019-ben Budapest című szerzeményükkel szerepeltek a Budapest Dal 2019 válogatásalbumon. 2020-ban adták ki második lemezüket, Apák napja címmel, amely egy zeneileg egységes hangvételű anyag lett, és amiben megfér egymás mellett néhány ízig-vérig popdal és egy Tarkovszkij versfeldolgozás is.
2021-ben részt vettek az A38 Hajó Raktárkoncert-sorozatában és számos hazai fesztiválon szerepeltek. 2022-ben a Most vagy soha című számukkal A Dal 2022 tehetségkutatón az elődöntőig meneteltek.
A formáció közben öttagúvá bővült, jelenleg Szakadáti Mátyás (ének, gitár), Szabolcsi Bence "Fészek" (gitár), Fésűs Ádám (billentyűs hangszerek), Papp Csaba (dob) és Molnár Péter (basszusgitár) felállásban játszanak.
HZ
 Kapcsolat:
https://www.facebook.com/MattSetBand/
https://www.instagram.com/mattsetband/

MattSet

Szarvas József, alias Josh (1977, Szeged) szerző, énekes és producer. A 2000-es évek elejétől van jelen a magyarországi dance kultúrában. 2005 és 2013 között a három aranylemezes dance-pop formáció, a Josh és Jutta tagja volt Szeibert Judittal közösen.
Már fiatalon belekóstolt az európai klubéletbe, későbbi zenéiben az Italo dance vonásai fedezhetők fel. Josh a zeneipar sok szegmensét bejárta az évek során, a dalszerzést ugyanúgy gyakorolta, mint a hangszerelést, a kiadói munkát vagy a menedzselést. De legjobban a színpadot, a fellépéseket szereti.
2017-ben jelent meg Többet akartam című lemeze, 2020-ban jelentkezett Sebzett szárnyú madárka című albumával. Zenekari kísérettel szerepelt az NKA koncertek az A38 Hajón sorozatban is. Újabban Josh és Betti néven lép fel Gábor Bernadett énekesnővel együtt. Saját számaik mellett Josh és Jutta valamint a Desperado slágereit adják elő.
HZ
 
https://www.facebook.com/josh.szarvasjozsef
https://www.instagram.com/josh_szarvas/

Josh

A Megasztár című televíziós tehetségkutató műsor harmadik sorozatának győzteseként csodálkozott rá az ország, ahogy maga is megfogalmazza, lényegében kétszer született: először 1985 novemberében a vajdasági Verbászon, másodszor 2006 májusában az említett műsor döntőjében. Mára korosztálya egyik legnépszerűbb dívája, munkásságát Máté Péter-díjjal ismerték el, nem mellesleg pedig 2022 februárjában hármasikreknek adott életet.
Vérbász csak a születési helye, általános iskoláját falujában, az onnan 18 kilométerre lévő Kishegyesen végezte, és bár szülésnőnek tanult, az életét már akkor is a zene jelentette. A TV2 a Megasztár-döntő után azonnal piacra dobta A döntőkben elhangzott dalok című albumát, de ő az igazi debütálásának a 2006 novemberében kiadott Ördögi angyal című CD-t tartja, többek között ezen hallgató első saját szerzeménye, a klippel is megtámogatott Aprócska blues. Miközben végigkoncertezte a 2007-es évet és fellépett a Hősök terén tartott ingyenes Kapcsolat koncerten, ő képviselte Magyarországot az Eurovíziós Dalfesztiválon Helsinkiben, ahol az Unsubstantial Blues–zal a kilencedik helyen végzett.
Az azóta évente-kétévente megjelenő újabb stúdió- és koncertalbumai rendre platinaminősítést érnek el,  Magdaléna Rúzsa címmel 2011-től éveken át önálló estet tartott a Pesti Színházban, szinte megszámlálhatatlan alkalommal adott teltházas koncertet a Papp László Budapest Sportarénában és a Művészetek Palotájában, 2022-ben felkérésre elkészítette a Nagy Fradi Lemez-re az Olé című dalt. Eddigi pályafutása során számos slágert jegyez, többek között az eredetileg horvát, de áthangszerelt dalt, a Gábriel-t, a Nélküled-et, a Presser Gáborral közös Angyal mellettem-et, az Érj hozzám-ot, a Hazatalálsz-ot, a csúcsokat döntő Szembeszél-t, a Rosszlány-t, az Elmegyek-et, vagy az újszülött gyerekei által inspirált Papírsárkány-t. 
Miként arra egy 2022-es <a href="https://egy.hu/kult/csakis-istentol-valo-lehet-hogy-a-hangoddal-vegigsimogathatsz-tizenketezer-embert-interju-ruzsa-magdival-112271">interjúban</a> rámutatott: „Egészen más az énekesi pálya, mint azt korábban elképzeltem. Szerintem mindenki úgy áll hozzá a munkához, ahogyan látja maga előtt a jövőt. Én kőkemény energiát fektettem az éneklésbe, mert tudtam: nem akarom elhaknizni az életemet. Szépet akartam teremteni, együtt akartam zenélni jó zenészekkel, és minden alkalommal lubickolni abban a valamiben, ami a színpadon történik. És az is bennem volt, hogy mit adok másoknak. A szerepléseken minden alkalommal mélyen magamba nyúltam, hogy a zenésztársakkal közösen valami olyan élményt adjunk, amit a közönség hazavihet.”
JBSz
 
<a href="https://www.facebook.com/ruzsa.magdolna/">https://www.facebook.com/ruzsa.magdolna/</a>
<a href="https://www.ruzsamagdi.hu/">https://www.ruzsamagdi.hu/</a>

Rúzsa Magdolna

A 2002-ben a székelyföldi Baróton alakult zenekar stílusában a rock elemei keverednek a magyar népzenével. A tagságot jelenleg Cseresznyés Szilamér (basszusgitár, ének) Cseresznyés Emília (ének), Gáspár Álmos (hegedű), Melkuhn Róbert (fúvós hangszerek), Pakot István (ének), Sárosi Nóra (ének),  Sárosi Péter (billentyűs hangszerek), Karácson Zsolt (dobok) és Tókos Imre (gitár) alkotja.
2003-ban közös erdélyi turnén vettek részt a Kormorán együttessel, a következő évben pedig megjelent első lemezük (Legyen úgy, mint régen volt), amelynek producere Koltay Gergely volt. 2005-ben a Papp László Budapest Sportarénában adtak koncertet az Egy csepp emberség Székelyföldért segélykoncerten.
2006-ban néhány helyszínen együtt játszottak az Ismerős Arcok zenekarral. A következő években két önálló albumot adtak ki (El ne add az ősi házat, 2006, Mert tudnom kell, 2008), emellett készítettek egy közös korongot (A nemzet szolgálatában) a Kormoránnal 2013-ban. „Az alapot a rockzene és a népi hagyományok ötvözése jelenti. Fő forrásaink a népi szövegtöredékek, népdalok, versek. Összerakosgatjuk a mondanivalójukat, és azokat megzenésítjük, áthangszereljük. Célunk, hogy ezáltal is hozzájáruljunk a magyar nemzeti öntudat erősítéséhez, a népzenei örökségünk átmentéséhez, népszerűsítéséhez.” – nyújtott betekintést működésébe a zenekar.
2014-ben megjelent a Tizenkettő című lemezük, 2015-ben pedig felléptek az Erdélyi EMI-táborban. 2016-ban Kelet felé című számuk különdíjas lett az Erdély Legszebb Dala pályázaton. 2017 tavaszán „Ismerj meg, Európa” címmel európai turnéra indultak, koncerteztek Budapesten, Bécsben, Münchenben, Brüsszelben, Dublinban és Manchesterben is. 2017-ben a Daniel-kastélyban ünneplték a zenekar 15. születésnapját.
BB

TransylMania zenekar

Fehér Holló (1997) zeneszerző, énekes, gitáros, producer. Fehér Holló Attila néven a Middletonz együttes tagja. Korábban játszott a Flatband és a Palace formációkban is. Önálló projektjében társadalmi és személyes problémákat boncolgat. Hol popos, hol metálos hangzású dalokban a depresszió és a rasszizmus kérdései mellett a gyermekbántalmazásról is szó esik. Célja, hogy a mindenkit érintő problémákról ne féljünk beszélni vagy segítséget kérni.
2019-óta jelentet meg Fehér Holló néven zenéket. Fellépésein együttesének tagjai kísérik, 2020-ban az A38-as előadásán vele volt a színpadon Krassner Zsolt (basszusgitár) és Müller Máté (dob), de vendégként ott volt Kállay-Saunders András is. 2020-ban jelent meg az Egyedül, de mégsem című első nagylemeze. A dalok az egyedüllét, a depresszió és a szorongás okozta fájdalmak feldolgozásáról szólnak. Sokkal pozitívabb hangvételű lett a 2021-ben kiadott Egyedül veled című EP- je.
HZ
 
https://www.facebook.com/feherhollomusic/
https://www.instagram.com/feher.hollo/?hl=hu

Fehér Holló

Ezek a fiúk tényleg úgy összeálltak, mint két kicsi legó

Lehet, nem is kell több új szerelmes dalt írni, a régieket is fel lehet dolgozni

Az akkor már több nagy slágert jegyző Fluor Tomi (Karácson Tamás, 1987, Várpalota) és a Hősökkel, illetve a Halott Pénzzel dolgozó Diaz (Csöndör László, 1987, Körmend) vezette, 2014-ben indult formáció első dala, a Rakpart zenéje tökéletesen megtestesítette a 2010-es évek közepének korszellemét, az elvágyódó, édesbús, „feelgood” hangulatot, a kellemes, jó érzéseket kiváltó, akár a giccsel is kacérkodó nyolcvanas évekbeli zenei megoldásokat. Dalszövege pedig nagyon eltalálta a kor fiataljainak nyelvezetét és még némi általános, felemelő tanulsággal is szolgált. Majd ősszel jött a következő dal, az Apuveddmeg, amellyel a Wellhello váratlanul a magyar popzene egyik legnépszerűbb produkciója lett.
2015 márciusában az Akvárium Klubban tartott fellépükre már alig lehetett bejutni, pedig ekkor még saját dalok híján Fluor és Diaz a korábbi szerzeményeiket énekelte, meg olyan ikonikus nyolcvanas évekbeli slágereket, mint például a Careless Whispers. Viszont nem sokra rá jött a következő Wellhello-sláger (Sokszor volt már így), majd a bemutatkozó EP, az Elnöki ügy, és a zenekar már teltházas koncertet adhatott a Budapest Parkban (ahol Fluor Tomi begipszelt lábbal vezényelte végig a bulit).
Az üstökösszerű indulást követően a zenekar a következő években is az élmezőnyben maradt, noha első két dala sikerét azóta sem tudta megismételni. Ráadásul a duó egy idő után szándékosan komorabb, érzelmesebb irányba mozdult el. A 2016-os nagylemezükön (#sohavégetnemérős) a bombasztikus slágerek és az 1980-as évekre reflektáló feldolgozások mellett (Gyere táncolj, Balatoni nyár) feltűntek a szomorúbb dalok (Késő már, Retúrjegy), majd az év egy Tankcsapda-feldolgozással zárult (Fiúk ölébe lányok).
2017-ben az Odaút és a Senki nem véd meg vezette be a tervezett új Zsáner nagylemezt, amely végül nem jelent meg, inkább 2-3 dalt adtak ki évente, amelyekből a Régi szőke, a Nem olyan lány és az Ölelni szavakkal keltett nagyobb feltűnést. 2018 végén Fluor Tomi összebalhézott a kísérőzenekarával, és noha később elcsitultak az indulatok, a nyilvánosság előtt lezajlott perpatvar mégis rossz szájízt keltett.
A Wellhello immáron nyolc éve szállítja a látványos, üzembiztos bulikat, a Budapest Parkot minden évben megtöltik, viszont a fesztiválokon már le-lecsúsznak a legnagyobb színpadokról és a legjobb idősávokról. A folyamatot a 2021-es második nagylemez (SSSS!) sem fordította meg: az egykori felhőtlen hangvételű, finoman ironikus buli-zenekar évek óta egyre érzelmesebb, bánatosabb zenét játszik, és egyelőre nem tűnik úgy, hogy változtatni szeretnének ezen az irányon.
SzL

Wellhello

A pályatársnője mentette meg az életét

Vagányság a négyzeten – hét tény, amit tudnod kell a ValMarról

A 2018-ban alakult, Fonogram díjas popduót a Kispestről származó Valkusz Milán és Marics Péter alkotja. „Ha konkrétak akarunk lenni, akkor 11 évesen mi már szoros barátságot kötöttünk a teniszpályán, ami nagyon érződik a munkánkon.” – mesélték régre visszanyúló ismeretségükről. A ValMar debütáló kislemeze Deák Téri Gyros Tál címmel 2018 nyarán jelent meg, amely hamar nagy népszerűségre tett szert, videóklipje mára már a négymilliós nézettséget is elérte Youtube-on. Első EP-jük, az öt dalt tartalmazó Szrtlk 2019-ben látott napvilágot.
Az egyik nagy áttörést a Bruno x Spacc hiphop duóval és az X-Faktorból megismert Manuellel közös kislemez (Visz a Vérem, 2020) jelentette. 2021-ben következő jelentősebb slágerükön (Éget a Nap) szintén Manuellel dolgoztak együtt, később a Hősökkel, Nemazalánnyal és Sofival is kollaboráltak.
2022-ben mutatták be karrierjük eddigi legnagyobb slágerét, a Szikora Róberttel közösen készített Úristent, amely első helyezést ért el a Mahasz magyarországi kislemezeladásokat összesítő Single Top 40 listáján. Gyorsan növekvő népszerűségük hozzájuttatta őket ahhoz, hogy 2023 júniusában a Budapest Park headlinereként léphettek fel.
BB

ValMar

Kádár-Szabó Bencében (művésznevén Ben T Kadar) 2016-ban merült fel először a szólóprojekt gondolata, akkor azonban még nem körvonalazódott benne pontosan, milyen zenei irányba szeretne indulni. „Még énekeltem egy zenekarban, aztán tanultam, zenés színész szakon végeztem, bekerültem egy kőszínházba. Nem igazán volt időm ezzel foglalkozni. Amikor meg elkezdtem volna ezzel foglalkozni, akkor Nagy Kristóf bevett a Seven Seconds in the Future-be.” - mesélte a kezdetekről.
Az elektronikus popot, lo-fi hiphopot és R&amp;B-t ötvöző énekes-dalszerző 2020-ban debütált első szólóalbumával (Shower Thoughts). Ugyanebben az évben harmadik helyezést ért el a debreceni Fülesbagoly Tehetségkutatón, majd 2021-ben kiadta a Queen Size Bed című EP-t. 2022 nyarán dalait már live act csapatával kiegészülve adta elő a különböző hazai fesztiválokon.
BB
 
<a style="text-decoration: none;" href="https://www.facebook.com/bentkadar/"><span style="font-size: 11pt; font-family: Arial; color: #1155cc; background-color: transparent; font-weight: 400; font-style: normal; font-variant: normal; text-decoration: underline; -webkit-text-decoration-skip: none; text-decoration-skip-ink: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">https://www.facebook.com/bentkadar/</a>
<a style="text-decoration: none;" href="https://www.instagram.com/bentkadar/"><span style="font-size: 11pt; font-family: Arial; color: #1155cc; background-color: transparent; font-weight: 400; font-style: normal; font-variant: normal; text-decoration: underline; -webkit-text-decoration-skip: none; text-decoration-skip-ink: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">https://www.instagram.com/bentkadar/</a>

Ben T Kadar

Zsédenyi Adrienn (Pápa, 1974. december 30) – művésznevén Zséda - énekesnő, színésznő, nem utolsósorban szociálpedagógus. Gimnáziumi tanulmányait a szentesi Horváth Mihály Gimnázium irodalom-dráma tagozatán, valamint a budapesti Móricz Zsigmond Gimnáziumban végezte, 15 éves korától pedig Sík Olga tanítványaként tanult énekelni. A Kőbányai Zenei Stúdióban ismerkedett meg Rakonczai Viktor (ex-V.I.P, R-Port) énekes-zeneszerzővel, aki később zenei producerként vett részt az énekesnő első, Zséda című albumában.  A Kőbányai Zenei Stúdió elvégzése után Zséda a színház felé orientálódott, többek között az Arany János Színház, a Független Színpad, a Krétakör Színház és az Új Színház színpadjain láthatta őt a közönség. 
Zenei karrierje 1995-ben indult, amikor Szűcs Gabriellával, Kovács Péterrel és László Boldizsárral megalapították a Cotton Club Singers jazz formációt, amellyel a belvárosi Cotton Club nevű szórakozóhely állandó fellépőinek számítottak. Az 1920-as és 1930-as éveket idéző formáció fennállása hat év alatt öt nagyelemezt adott ki, az énekeső azonban 2001-ben úgy döntött, hogy szólókarrierbe kezd, és kilépett a zenekarból. 
Debütáló albuma, a később aranylemezzé avanzsált Zséda 2002-ben jelent meg a sikert emellett, a következő évben megjelenő Szeress most! című szappanopera betétdala garantálta. A bemutatkozó lemezt egy második LP követte (Zséda-Vue, 2004), majd 2005-ben megjelent az énekeső első karácsonyi albuma (Ünnep), rajta az azóta is sikeres A szürke patás című felvétellel. Az évek alatt több díjat is bezsebelő, napjainkban is aktív énekesnő hét albumot, és számos kislemezt tudhat a háta mögött, legutóbbi Szívizomláz című nagylemeze 2021-ben jött ki, rajta a Kökény Attilával közös Hello című dallal. 2022-ben az önálló koncertek mellett, a Talamba ütőegyüttessel koncertezett, valamint a Zséda és a Kvartett szimfonikus produkcióval járta az országot. 
A Nemzeti Tehetség Program mentoraként is ismert énekesnő a társadalmi szerepvállalásban is jeleskedik, részt vesz többek között a mellrák ellenes küzdelem, az Együtt a természetért kampány és a családon belüli erőszak elleni összefogásban is. 
BBB
<a style="color: #954f72;" href="http://www.zseda.hu/index.php">http://www.zseda.hu/index.php</a>
<a style="color: #954f72;" href="https://www.facebook.com/zsedaofficialfanclub">https://www.facebook.com/zsedaofficialfanclub</a>
<a style="color: #954f72;" href="https://www.instagram.com/zsedavue/">https://www.instagram.com/zsedavue/</a>

Zséda (Zsédenyi Adrienn)

A budapesti zenekart Horányi Júlia (Budapest, 1985) és Álmos Gergely (Debrecen, 1984) alapította 2011-ben, akik a közös zenei projektet összművészeti tevékenységként definiálták, és az évek során egyre egységesebb és letisztultabb hangzásvilágot teremtettek. A mïus Álmos Gergely szólóprojektjeként működik azóta, hogy Horányi Juli 2015-ben távozott a zenekarból, amelynek új fejezete a lecsupaszított, sallang- és trendmentes örömzenélésen alapszik.
Első nagylemezük (Behind The Line) 2013-ban jelent meg, ezt követte 2014-ben a Tessellation, 2016-ban az Eigengrau, 2018-ban a Twentytwo 22, majd 2020-ban az Études de Battements. Legutóbbi stúdióalbumuk (How to) 2021-ben jelent meg, amelyen Raf Skowroński lengyel énekes is közreműködött. „Igazából az Eigengrau óta egy nagyon szép ívet írtunk le. Míg az előző lemez, az Études de Battements a ritmusgyakorlataival egy megfejtősebb darab volt, a How To nem akar semmilyen lenni, csak úgy lenni. Koncepció volt, hogy a lemez írásakor csak 4-5 analóg szintetizátort használtunk. Szinte minden hang ezekből jön, ami így egy tök jó egységet képez.” – nyilatkozta Álmos Gergely.
BB
 
<a href="https://www.facebook.com/miusband/">https://www.facebook.com/miusband/</a>
<a href="https://www.instagram.com/miusband/">https://www.instagram.com/miusband/</a>

mïus

„A Dorchipelago egy sunny-pop zenekar vidám dalokkal, igényes zenei világgal és emberközeli mondanivalóval. A cél mosolyt csalni az arcokra.” – áll a zenekar bemutatkozásában. Hütter Dóra 2019-ben hívta meg zenésztársait erre a közös alkotói munkára. Első nagylemezük (Napsugár) 2020-ban jelent meg, amelynek címadó száma két verzióban, magyar, illetve angol nyelven (Little Sweet Sunrise) is szerepel az albumon.
A zenekar neve egy mozaikszó, a „Dóra” és az „Archipelago” ötvözete, ami arra utal, hogy együtt egy új szigetcsoportot alkotnak, ahol kiélhetik zene iránti szeretetüket, szabadságukat. Megalakulásukat egy hosszabb alkotói időszak előzte meg, első dalaik eredetileg akusztikus formában, egy szál gitáron születtek.
2019-ben több tehetségkutatón is részt vettek: a zalaegerszegi Öröm a zene versenyén és a Magyar Jazz Szövetség Jazz Combo megmérettetésén is második helyezést értek el. 2020-ban jelent meg első videóklipjük a Jó az esőben című dalhoz.
BB
 
<a href="https://dorchipelago.eu/">https://dorchipelago.eu/</a>
<a href="https://www.instagram.com/dorchipelago.music/">https://www.instagram.com/dorchipelago.music/</a>
<a href="https://www.facebook.com/dorchipelago/">https://www.facebook.com/dorchipelago/</a>

Dorchipelago

A nyíregyházi születésű Halastyák Fanni 2018-ban vált ismertté, amikor a szintén rapper Laskai Lilivel (LilG) pár napos ismeretség után kiadták Petőfi Sándor című dalukat, amely igencsak vegyes fogadtatásban részesült, de pár nap alatt elérte a 10 milliós nézettséget a Youtube-on. Bár elmondásuk szerint eleinte ők maguk sem vették komolyan a dalt, a nagy nézettségnek köszönhetően úgy érezték van igény arra, amit csinálnak. Pár közös szerzemény (Unikornis; Hello, hello, Malibu) után azonban úgy döntöttek külön utakon folytatják. 
A szólókarrierbe kezdő énekesnő pár önálló dal után, 2020-ban felkereste volt iskolatársát Ádám Szófiát (Sofi) egy közös formáció megalapításának ötletével, a 2021-ben megjelent Üres szívek című daluk pedig hamar közönségkedvenc lett. A duó első öt dalos kislemeze 2022 decemberében debütált Sohaviszlát néven.
Halastyák egy ideig nem adott ki önálló dalt, leginkább tv-műsorokba láthatta őt a közönség, 2023 márciusában azonban megjelent Paralízis című szóló dala. 
BBB
 
<a href="https://www.facebook.com/nemazalany/?locale=hu_HU">https://www.facebook.com/nemazalany/?locale=hu_HU</a>
<a href="https://www.instagram.com/nemazalany/">https://www.instagram.com/nemazalany/</a>

Nemazalány

Miklósy Krisztián (Budapest, 1985) 2008-ban indította el szólóprojektjét Quixotic néven. A synthwave világára 2011-ben talált rá, először még csak a négy fal között alkotott, majd 2013-ban kiadta első EP-jét (Palms). „2015-től aktív szereplője lettem az éjszakai életnek is, visszatérő fellépője voltam az A38 Demogorgon bulisorozatának, valamint a Neonhullám csapat rezidenseként népszerűsítettem a stílust.” – emlékszik vissza.
Miklósy Krisztián 2001-ben kezdett el zenélni – először egy számítógépes zeneszerkesztő program segítségével. A zenekaros felállás mellett DJ-ként is aktív, valamint producerként és grafikusként tevékenykedik. 2019-ben jelent meg első nagylemeze (Flamingo Drive-In), ami az év legjobb synthwave albuma lett a több mint egymillió feliratkozóval rendelkező NewRetroWave Youtube-csatorna szerint.
BB
 
<a href="https://www.facebook.com/quixoticmusic/">https://www.facebook.com/quixoticmusic/</a>
<a href="https://www.instagram.com/quixoticsnd">https://www.instagram.com/quixoticsnd</a>

Quixotic

Balanyi Szilárd (Veszprém, 1974), a Quimby billentyűse 2002-ben indította útjára szólóprodukcióját, amelyet azért hívott életre, hogy csendesebb, intimebb hangulatú helyeken akusztikusan játssza el dalait. 2000-ben határozta el, hogy elkészíti a fejében régóta motoszkáló zenei ötletek gyűjteményét. 2001-re fejezte be Halmazállapot című szólóanyagát, az album végül 2002-ben jelent meg.
A zenész Veszprémben született, de Balatonfüreden nőtt fel. Hatéves korában az édesapjától kapott hegedűjén kezdte el zenei tanulmányait a balatonfüredi Ferencsik János zeneiskolában. 1993-ban Budapestre költözött, ahol ifj. Rátonyi Róbert zongoraművész tanítványa lett, 1994-ben pedig csatlakozott a Quimbyhez.
2013-ban készített egy duettet (Lám, lám!) Galambos Dorinával, akivel innentől többször dolgoztak együtt. 2015-ben kiadta a Kanapé című EP-t, melyen Dorina és Schoblocher Barbara is közreműködött.
BB

Szilárd Piano Projekt

A popegyüttest 2019-ben alapította két fiatal zenész, Németh Márk és Tury Krisztián, akik egy véletlen folytán találkoztak egy közös barátjuknál, ezt követően kezdtek el együtt dolgozni. Olyan előadók jelentenek számukra inspirációt, mint Jimi Hendrix, a Beatles, Joe Satriani, Guthrie Govan, Jacob Collier, Harry Styles és Shawn Mendes.
Az alapító tagokhoz 2020-ban csatlakozott Borbély Bence Regő dobos és Gerendás Ruben basszusgitáros, majd 2021-ben Horváth Albert billentyűs. Első nagylemezük (Tükör) 2021-ben jelent meg, amelyen közreműködött Mentha és a Toxikoma főcímdalát előadó Nagy Betti.
BB
 
<a href="https://www.facebook.com/proveofficial/">https://www.facebook.com/proveofficial/</a>
<a href="https://www.instagram.com/provemusicofficial/">https://www.instagram.com/provemusicofficial/</a>

Prove

Janicsák Veronika (Budapest, 1989) popénekesnőt 2010-ben ismerte meg a szélesebb közönség az X-faktor tehetségkutató műsorban, ahol negyedik helyezést ért el. 2011-ben jelent meg első stúdióalbuma (Veca világa), amelyet 2013-ban az Édes szavakkal követett; mindkét kiadvány aranylemez lett. 2012-ben Veca elnyerte a Fonogram díjat „Az év énekesnője” kategóriában.
„Igyekszem nem a semmiről énekelni. Törekszem arra, hogy a szövegek engem tükrözzenek. Édesapámmal ketten szoktuk írni a szövegeket, és mindig az a szigorú koncepció, hogy ne legyen benne kamu.” – nyilatkozta az énekesnő, akinek 2015-ben született meg kislánya, Emma. Veca 2017-ben szerepelt A nagy duett 5. évadában, amit partnerével, Simon Kornél színművésszel meg is nyertek. Ugyanebben az évben részt vett a Sztárban sztár 5. évadában, ahol negyedik helyen végzett.
Édesapja Janicsák István, a Z’Zi Labor énekese, vezetője. Veca születésekor a szülei már elváltak, iparművész édesanyja nevelte őt és nővérét. Középiskolás korában az énekesnő az Umszki Band nevű zenekar tagja volt. 16 éves korától folyamatosan szerepelt édesapja koncertjein néhány dal erejéig – óriási közönségsikert aratva. Az érettségit követően egy szinkronstúdióban volt gyártásszervező. A Nickelodeon televíziós csatorna kérésére számos főcímdalt és magyar nyelvű betétdalt is felénekelt, melyek között a Tökéletlenek és az iCarly főcímdala is szerepelt.
BB
 
<a href="https://www.instagram.com/janicsakvecaofficial/">https://www.instagram.com/janicsakvecaofficial/</a>
<a href="https://www.facebook.com/JanicsakVeca">https://www.facebook.com/JanicsakVeca</a>

Janicsák Veca

Le Quang Huy „Benji” (1997, Budapest) vietnámi származású zenész számos énekversenyen vett részt, mielőtt 2014-ben jelentkezett az X-faktor nevű tehetségkutató műsorba, ahol végül harmadik helyezést ért el. Popos hangzásvilágú, első nagylemeze (Karcok) 2017-ben jelent meg.
Benji 9 éves korában kezdett tenorkürtön játszani, majd az azt követő évben elkezdett zongorázni, utána pedig gitározni. Tanulmányait a Budapest Gazdasági Egyetemen és a Bartók Béla Konzervatóriumban végezte. Olyan előadók jelentenek inspirációt számára, mint Daniel Caesar, Yebba és Amy Winehouse.
BB
 
<a href="https://www.facebook.com/benjihivatalos/">https://www.facebook.com/benjihivatalos/</a>

Benji

Wolf Kati (1974, Szentendre) énekesnő, a hazai könnyűzene elismert szereplője, aki otthon van a pop, a jazz, a blues és a musical műfajokban is.
Hétéves korában elénekelte a Vuk című rajzfilm főcímdalát - amelynek zenéjét édesapja, Wolf Péter szerezte, szövegét Szenes Iván írta - amellyel egy ország megismerte és megkedvelte őt. A dalt 1982-ben kislemezen is kiadták - a B oldalon egy másik kislány, Ullmann Mónika énekelt arról, hogy mennyire szeretne egy moncsicsit (Japánból származó, majmot formáló játékbabát). A kiadvány platinalemez lett, ami akkoriban 200 000 eladott példányt jelentett, manapság egy kislemez előadója 3000 darab értékesítése után megkapja ezt a kitüntető címet.
Gimnazista éveiben tagja volt a Stúdió Dél nevű együttesnek, akikkel blues dalokat adtak elő. Később a Sunny Dance Band egyik énekese lett, majd csatlakozott a New Chocolate nevű funky zenekarhoz. Őket az Avocaldo követte, melyben főként populáris latin zenét játszottak. 2001-ben a Queen emlékzenekarban is énekelt, majd barátaival megalapította az Enjoyt, fellépéseiken pop slágerekkel szórakoztatták a közönséget. Énekelt Nagy János jazz zenekarában is. Mindeközben a Zeneakadémián karvezetés-szolfézs-zeneelmélet diplomát szerzett.
2010-ben már ismert és gyakorlott előadóként - immár saját dalokkal és egy önálló nagylemezzel a háta mögött (Wolf-áramlat, 2009) - szerepelt egy kereskedelmi televíziós csatorna zenei tehetségkutató műsorában, és ez hatalmas lökést adott karrierjének. Ő képviselte Magyarországot a 2011-es Eurovíziós Dalfesztiválon, Düsseldorfban, a What About My Dreams? című dallal. Abban az évben idehaza egy zenei televízió szavazásán őt választották a legjobb női előadónak.
Eddig megjelent nagylemezei: Az első X - 10 dal az élő showból (2011), Vár a holnap (2011), Live (2016). Dalainak zenéit többnyire Wolf Péter, Rakonczai Viktor és Rácz Gergő szerezték. Az énekesnő többek mellett Nagy Feróval, Vastag Csabával és Szarka Tamással (Ghymes) is készített közös felvételeket.
2019-ben a MAHASZ összesítése alapján a Szerelem, miért múlsz? című száma az évtized dala lett. (Ez a 2011-es eurovíziós-dal magyar nyelvű változata.) Az elmúlt időszakban újra televíziós dalversenyeken láthatjuk őt - immár zsűritagként, de fellépőként showműsorokban is gyakori vendég.
Megjelenés előtt áll Új utakon című lemeze, amelyet zenekarával, a Wolf Kati Banddel készített. Az album címe nem véletlen: az eddig alapvetően elektronikus popzenét énekelő előadó az új dalokban visszanyúl a rockosabb gyökereihez.
HZ
 
Kapcsolat:
<a href="https://www.facebook.com/WolfKati/">https://www.facebook.com/WolfKati/</a>
<a href="https://www.instagram.com/wolfkatiofficial/?hl=hu">https://www.instagram.com/wolfkatiofficial/?hl=hu</a>

Wolf Kati

A popzenei vonalon mozgó énekes-dalszerző, Herter Skylar az édesanyja tánciskolájában nőtt fel, ezért a színpad mindig is az élete része volt. Első számát 2021-ben publikálta, azóta már több mint 50 dalt írt. Reméli, hogy a szerzeményei eljutnak azokhoz, akik nehezen nyílnak meg, és segíthetnek mások életén.
Skylar nagyjából egyszerre kezdett el beszélni és énekelni, gyerekkorától kezdve tudta, hogy a jövőben a zenével szeretne foglalkozni. 15 évesen kezdett el gitározni, és már néhány nap után meg is írta első dalát a hangszeren. Olyan előadók inspirálják, mint Anson Sebra, Alec Benjamin, Zoe Wees és Nagy Bogi.
Első dalait angol nyelven írta, de később magyarul is elkezdett komponálni. A 2022-ben megrendezett 8. Szlovákiai Magyar Könnyűzenei Szemlén különdíjban részesült, 2023-ban pedig megjelent debütáló nagylemeze (Nostalgia).
BB

Skylar

„A hangzásomat bittersweet popként szeretem definiálni, ami a mainstream és az alternatív pop elemeivel vegyített, mély szubbasszussal és elektronikával fűszerezett zene.” – nyilatkozta Szécsi Böbe (Budapest, 1996), aki 2019-ben elindított szólóprojektje (Böbe) mellett a Belau zenekarban és a Halott Pénz élő felállásában is énekel. Bemutatkozó EP-je (Scale Of Tones) 2020-ban jelent meg, a hét főbűnt párkapcsolati tematikákban körbejáró első nagylemeze (poïsoned paradïse) pedig 2022-ben.
Hétévesen kezdett el zenélni, később a Kőbányai Zenei Stúdióban tanult. Olyan külföldi előadók jelentenek számára zenei inspirációt, mint Sevdaliza, Bea Miller és Daya. Tizenhárom éves kora óta ír saját dalokat, azonban a 2019-et megelőző időszakot kizárólag zenei közreműködésekkel töltötte. Célja, hogy idővel külföld felé is nyithasson a zenéjével.
BB
 
<a href="https://www.instagram.com/bobemusicofficial/">https://www.instagram.com/bobemusicofficial/</a>
<a href="https://www.facebook.com/bobemusicofficial/">https://www.facebook.com/bobemusicofficial/</a>

Böbe

Molnár Attila (1997) rapper Desh művésznéven kezdte megjelentetni saját zenéjét 2019-ben. Egy szomorú véget ért, hosszú párkapcsolatának hatására írta első számát. Gyakori zenei partnere Azahriah, akivel nagy áttörést értek el, amikor 2020-ban kiadták a MAHASZ slágerlistáira is felkerülő RÉT című dalt. 2022-ben látott napvilágot első önálló nagylemeze (DESHPERADO) és Azahriahval közös albuma (A ló túloldalán).
Desh szegény körülmények között nőtt fel, gyermekkorában a Hungária zenekar és Fenyő Miklós nagy rajongója volt. Zenei karrierje előtt kukásként dolgozott. „Amíg kukás voltam, a legrosszabb dolog az volt, hogy én nagyon szégyelltem, hogy ezt kell csinálnom.” – mesélte el a Youtube-on 30 milliós megtekintés felett járó Kukásautó (2022) című dal inspirációs hátteréről.
A rapper 2023-ban több EP-t is megjelentetett: a Young Fly-jal készített Carpe Diem júliusban, az Azahriah-val közös Tripq augusztusban, A bús barista balladái pedig novemberben látott napvilágot.
BB
Kapcsolatok:
<a href="https://www.facebook.com/OFFICIALDESHMUSIC/">https://www.facebook.com/OFFICIALDESHMUSIC/</a>
<a href="https://www.instagram.com/desh696/">https://www.instagram.com/desh696/</a>

Desh

Tóth Andreára (1999. január 18.) - művésznevén Tóth Andira - a 2014-es X-Faktorban figyelt fel az ország, amikor a 15 éves énekesnő töretlenül menetelt a döntőig, majd a tehetségkutató ötödik szériájának győztese lett. 
A dalszerzéssel és színészkedéssel is foglalkozó Tóth Andrea a romániai Nagyváradon nevelkedett, és a Művészeti Líceum rajz szakán végezte tanulmányait. Tizenhárom éves korában kezdett el énektanárhoz járni, majd egy évvel később jelentkezett az X-Faktorba, ahol Szikora Róbert mentoráltja lett. Győzelmével duplán beírta magát a magyarországi tehetségkutató történetébe: ő lett a legfiatalabb győztes, valamint az első aranyérmes a Lányok kategóriából.
Az énekesnőnek 2015-ben debütált első dala (Legyek én), majd szintén ebben az évben indult színészi karrierje is a Madách Színház Nyomorultak című darabjában, valamint az RTL Klub akkor induló sorozatában, a Válótársak-ban. A következő években a saját dalok mellett megjelent a Berkes Olivérrel közös Seves Seas című duett, amellyel indultak az Euróvíziós Dalfesztivál magyarországi előválogatóján. 2017-et követően a zenei megjelenések terén hosszabb csend következett, az énekesnőt pedig főként a tv képernyőjén lehetett látni különböző sorozatokban, valamint a Sztárban Sztár zenés show-műsorban. A robbanásszerű visszatérést, a 2021-ben megjelenő Néztek jelentette, amelyet sorra követtek a saját megjelenések (Vétkeztem; Dunapart; Kímélj; Nincs ő, nem fáj) és a koprodukciók (HRflow:xxx; Desh: atedalod;PRIBELSZKI: Ez nem szeretet).
2023 márciusában az énekesnő bejelentette, hogy nem folytatja zenei karrierjét, és kiadta Last Album című 15 dalos búcsúalbumát. Néhány hónappal később bemutatta saját tervezésű ruhamárkája, a Backoff első kollekcióját. A jeles alkalomból egy angol nyelvű dalt is kiadott Freak címmel, melynek klipjében a ruhakreációk is megcsodálhatók. 2024 májusától új vlogsorozatot indított a YouTube-on Max rendelünk címmel, melyben új recepteket próbál ki és gluténmentes finomságokkal is megismerteti hallgatóit, ősszel pedig ismét visszatér az X-Faktorba, de ezúttal a tehetségkutató verseny mentora lesz Majka, Gáspár Laci és Valkusz Milán társaságában.
BBB
Kapcsolat:
<a href="https://www.facebook.com/tothandihivatalos">https://www.facebook.com/tothandihivatalos</a>
<a href="https://www.instagram.com/tothandi.andee/">https://www.instagram.com/tothandi.andee/</a>